Frank Miller es el autor del que podemos considerar como uno de los mejores cómics de Batman, a saber, ‘El regreso del caballero oscuro‘. Sin embargo, según la entrevista que le hicieron recientemente en Playboy, sus respuestas reflejaron que siente una gran aversión por todas y cada una de las películas de Batman, incluidas las de Christopher Nolan. Miller declaró en la entrevista:
Cuando la gente hace películas de algún personaje con el que he trabajado, siempre las odio. Tengo mis propias ideas sobre cómo son los personajes. Por ejemplo, no puedo ver una película de Batman. He visto trozos de ellas, pero generalmente pienso: No, ese no es él. Y salgo del cine antes de que acabe.
Tras esto, se le preguntó si le pasaba lo mismo con las películas de Nolan, a lo que contestó:
Me refiero a todas las películas. No estoy condenando lo que él hace. Ni siquiera lo entiendo, excepto que parece que le pertenece el título de ‘El caballero oscuro’ (risas). Llega unos 20 años tarde para ello. Ya estaba usado.
Por tanto, a Miller no le gusta ni una sola película de Batman, ni las de Burton, ni las de Schumacher, ni la trilogía de Nolan. ¿Le gustará Ben Affleck en el ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’ de Snyder?
Se disparan las alarmas con la nueva portada alternativa de Spider-Woman #1
Todas las alarmas de la ética y la moralidad se han disparado debido a la portada alternativa de la nueva serie de Spider-Woman, dibujada por el ilustrador Milo Manara. A continuación, la imagen en cuestión para que podáis sacar vuestras propias conclusiones.
Spider-Woman #1 – Milo Manara
Lo primero por lo que es criticado Marvel es precisamente por dejar que se publique esta imagen, que según las personas que han puesto el grito en el cielo, aducen que la imagen es demasiado provocativa. Por un lado comentan que debido a su posición, parece que sus nalgas estén desnudas y, por otro lado, su pose es extremadamente sexual, algo que no harían si el personaje fuera del género masculino. En vista de esto, se tacha a Marvel de tratar de dar la imagen de “mujer objeto” para intentar atraer más público y, por tanto, obtener más ventas.
A las mujeres nos encantan los cómics de superhéroes, e incluso nos gustan ver algún ‘bollycao’ aquí y allí, pero esta portada y la falta de cordura detrás de ella, es un gran ejemplo de por qué la gente sigue pensando que los cómics de superhéroes son solo para hombres cachondos.
Además, también es criticado por haber escogido precisamente a Milo Manara para realizar esta portada. Se tacha a Marvel de querer atraer a lectores varones contratando a alguien que se dedicar a ilustraciones destinadas al público masculino, pues Manara es un conocido ilustrador del género erótico. Sin embargo, la contratación de Manara no ha sido algo puntual, sino que ya había trabajado en ocasiones anteriores para la Casa de las Ideas.
Por otro lado, también hubo comentarios tratando de quitar importancia al asunto. Por un lado, según The Outhousers, el Editor Jefe de Marvel, Axel Alonso ironizó diciendo:
¡Es Burr contra Hamilton de nuevo! ¡Alguien tiene que pararlos antes de que una portada sexy mate a alguien!
En cuanto al guionista del cómic, Dennis Hopeless, mencionó, según The Guardian:
Puedo prometer que no tenemos intención de sexualizar descaradamente alguno de los personajes de nuestra historia. Doy mi palabra de que nuestra historia trata a Jess con el máximo respeto.
Superman no mata, por mucho que Snyder y algún que otro guionista hayan querido plasmarlo en sus relatos. Va contra su naturaleza, va contra los valores inculcados por Jonathan y Martha Kent. El guionista Greg Rucka, que quiso hacer hincapié en este detalle allá por el año 2004, creó para tal fin una genial historia que ahondaba en el aspecto más ‘humano’ de este inhumano personaje. Para lograrlo, Rucka idea una trama que llevará a Superman hasta el límite, poniéndole como se suele decir, ‘entre la espada y la pared’.
Ahora, gracias a la editorial ECC, podemos disfrutar de la etapa de este guionista a cargo del Hombre de Acero en tres volúmenes que comprenden las series ‘Adventures of Superman #625-632’ y ‘Superman Secret Files and Origins 2004’ (Superman: Ruina 1); ‘Adventures of Superman #633-638’ y ‘Superman Secret Files and Origins 2004’ (Superman: Ruina 2), y ‘Adventures of Superman #640-641, #644-647’ (Superman: Ruina 3). Pero para entender por qué este cómic es tan especial, hay que conocer la situación que se estaba dando en la época. Mientras Jim Lee y Brian Azzarello elevaban las ventas del héroe kryptoniano, DC Comics encargaba a Greg Rucka y Matthew Clark idear algún tipo de historia dentro de la cabecera ‘Adventures of Superman’ que fuese capaz de llamar la atención de los lectores. De esta forma, alejándose del estilo narrativo de las series ‘Action Comics’ o ‘Superman’, donde primaba la acción a raudales, este dúo de artistas decidió profundizar en la faceta más humana de los principales personajes de la serie, así como en los sentimientos del héroe.
Los volúmenes de ‘Superman: Ruina’ no pueden leerse de forma autonclusiva, son un todo, una historia perfectamente hilada que se irá deshilvanando según avanzamos sus páginas, es por esto por lo que tal vez los primeros números carezcan aparentemente de profundidad o muestren ciertos aspectos que no llegamos a comprender hasta sus páginas finales, cuando todo adquiere significado.
La idea, pese a haber sido usada en innumerables ocasiones, es simplemente utilizada como una base sobre la que trabajar a los personajes, que es donde reside el verdadero potencial del guion. Así, vemos cómo llega a Metropolis un nuevo villano apodado Ruina, quien intentará poner fin a la vida de Superman. Su argumento es bastante curioso: el kryptoniano está consumiendo la energía del Sol para cargarse, lo que supondrá la muerte de esta estrella dentro de millones de años. Bajo esta motivación medioambiental, Ruina comenzará una ola de atentados como reclamo hacia Superman, con el fin de eliminarle de la ecuación en post de salvar a la raza humana. A priori parece que estamos como ya he mencionado ante una historia cotidiana, pero el verdadero trabajo se aprecia no solo en la narración de ciertos hechos, sobre los que hablaré más adelante, sino en cómo se profundiza en los sentimientos del héroe y en su relación con el resto del mundo.
Por un lado tenemos a Lois Lane, pareja de Superman en aquel momento, quien decide ir a cubrir un conflicto armado en el continente asiático. Sin profundizar demasiado en los detalles, Rucka nos demuestra cómo Superman se mantiene en constante alerta para con sus seres queridos, dándose en el primer volumen una de las mejores narraciones visuales que he visto en mucho tiempo. Esta se da cuando Ruina intenta debilitar al héroe, mientras que en la otra parte del mundo su amor se encuentra en peligro. ¿Podrá llegar a tiempo Superman? ¿Cómo influirá su presencia en una guerra entre dos países ajenos? Ruina llevará así al último hijo de Krypton hasta los límites de su cordura.
Además de Lois, Rucka y Clark idearon a una nueva fémina para la ocasión, la teniente Lupe Teresa Leocadio, una policía de origen español que añade el ingrediente sensual y la espontaneidad a la ecuación. Vemos así cómo es capaz de sorprender a Superman en varias ocasiones, ya sea mediante algunas viñetas con una alta carga sensual, como por su motivación en busca de venganza. Es aquí donde el héroe tendrá que interceder en busca del cumplimiento de su principal ideal: no matar.
Pero Ruina conoce perfectamente a Superman, por lo que intenta golpearle donde más de duele. Para ello utiliza a sus seres queridos como objetivos de sus fechorías, buscando así que Superman abandone su neutralidad y manifieste toda su rabia. A su vez, poco o nada sabremos de la identidad de este villano hasta que no vayamos llegando a la última parte de la historia, dejándonos así con una sensación de incertidumbre al no saber quién se encuentra tras su máscara. Porque pese a su inteligencia y útiles, Ruina se esconde tras varios enemigos a los que controla con el fin de eliminar a Superman, como son Replikon o los gemelos Allstone.
Especial mención se merece la aparición del conocido Mr. Mxyzptlk, un ser procedente de la Quinta Dimensión que en esta ocasión no ejercerá de villano, sino de profeta. Sus apariciones son todo un espectáculo, dotando a la historia de una parte humorística llena de alusiones hacia otros cómics o películas que nada tienen que ver con Superman.
Toda esta historia tiene además lugar en un momento bastante relevante dentro del Universo DC, como fue la Crisis Infinita y el asesinato de Maxwell Lord a manos de Wonder Woman, un hecho cuyas consecuencias se verán plasmadas también en este número. Se ponen así de manifiesto la moralidad de varios héroes y sus diferencias a la hora de llevar a cabo ciertas decisiones, algo que pudimos ver de forma más amplia en ‘Crisis de Identidad’.
El guion es sorprendente, una de las mejores historias creadas en aquel momento, que pese a la sencillez inicial, esconde un trasfondo mucho más profundo, donde también conoceremos varias facetas de la personalidad de Clark Kent. Greg Rucka consigue cautivar al lector en una trama que concluirá en un climax impactante, digno de las mejores historias de acción y suspense. Por otro lado, el trabajo de los ilustradores, sin llegar a sobresalir salvo en contadas ocasiones como cuando la narrativa acelera los latidos del lector, cumple correctamente su cometido: narrar una buena historia y que esta se entienda sin problemas.
Los tres volúmenes que comprenden esta saga, bautizados por ECC Ediciones como Ruina, tienen formato rústica y constan de entre 144 a 176 páginas a color, por un precio recomendado que oscila entre los 13,95 y los 15,95 euros.
[review]
[note note_color=”#fff9a9″]
SUPERMAN: RUINA NÚM. 01 (DE 3)
Su nombre es Ruina y su misión, destruir a Superman. Los enemigos del Hombre de Acero se cuentan por decenas, pero pocos podrán hacerle tanto daño y de una manera tan efectiva como el recién llegado Ruina. Este misterioso enmascarado ha inventado un arma capaz de menguar los poderes del kryptoniano, y la va a utilizar justo cuando alguien esté a punto de disparar a Lois Lane a kilómetros de distancia. ¿Podrá un debiitado Superman llegar a tiempo de detener la bala?
Con este volumen iniciamos la recuperación de la mítica etapa escrita por Greg Rucka (52) y dibujada por Matthew Clark (Outsiders) en la que Clark Kent se enfrentará a su peor pesadilla en una historia que despertará su lado más humano.
SUPERMAN: RUINA NÚM. 02 (DE 3)
Son malos tiempos para el Hombre de Acero. Lois ha estado al borde de la muerte, Ruina se está convirtiendo en uno de los enemigos más peligrosos de Superman y, por si esto no fuese suficiente, Clark debe enfrentarse al retorno de unos remozados parásitos. Quizá la solución a todo esto pase por descubrir quién es el hombre que se esconde bajo la máscara de ruina, pero… ¿qué sucederá si este despiadado villano es en realidad alguien muy querido por Kent? ¿Cómo si no se explica que Ruina sepa cuál es la identidad secreta del Último Hijo de Krypton?
Greg Rucka (52) prosigue una de las interpretaciones más humanaS del Hombre de Acero con estos extraordinarios episodios dibujados por Matthew Clark (Outsiders) y Renato Guedes (Constantine).
SUPERMAN: RUINA NÚM. 03 (DE 3)
¡Llega el final de la saga de Ruina y por fin se revelarán todas las incógnitas! ¿Quién es el villano que no ha dejado de atormentar a Superman todo este tiempo? ¿Cuál es el rostro oculto bajo la máscara de Ruina? El Hombre de Acero afrontará aquí la última batalla contra su enemigo y se enfrentará a la sorprendente revelación de su identidad, un descubrimiento que hará que nada vuelva a ser lo mismo para el kryptoniano.
Greg Rucka, esccritor de toda la saga, firma de nuevo los guiones de esta tercera y última entrega en la que continúa contando con dibujantes de la talla de Karl Kerschl, Darryl Banks, Adam Dekraker o Renato Guedes para dar vida a una de las historias más impactantes de Superman de su época.
Nicolas Cage y Hayden Christensen se han embarcado en esta película del mercado asiático titulada ‘Outcast‘, de la cual ya os hablamos hace unos días. En esta ocasión os mostramos a continuación el tráiler y un nuevo póster del film.
[note note_color=”#fff9a9″]
‘Outcast‘ es una película ambientada en China en el siglo XII cuyos protagonistas interpretarán a dos cruzados europeos que irán en busca de redención tratando de salvar a una princesa.
El reparto de la película está formado por Nicolas Cage, Hayden Christensen, Summer, Crystal, Andy On, Yifei Liu, Ron Smoorenburg, Fernando Chien y Preston Baker.
‘Outcast‘, dirigida por Nick Powell y guion de James Dormer llegará a las salas de cine chinas el 26 de septiembre de 2014, a las de Estados Unidos el 26 de febrero de 2015 y aún no tiene fecha prevista de estreno en España.[/note]
Si hace unos días os mostrábamos los nuevos carteles de ‘El corredor del laberinto‘, adaptación a la gran pantalla de los libros de James Dashner, en esta ocasión compartimos los tres nuevos clips que se han hecho públicos, así como un vídeo documental. Los clips llevan los títulos ‘Good Job’ (Buen trabajo), ‘Doors’ (Puertas) y ‘Fight’ (Pelea), mientras que en el documental daremos un paseo por el set con el mismo Dashner.
[note note_color=”#fff9a9″]Primera adaptación de la saga de libros The Maze Runner, escritos por James Dashner.
«Bienvenido al Claro. Verás que una vez a la semana, siempre el mismo día y a la misma hora, nos llegan víveres. Una vez al mes, siempre el mismo día y a la misma hora, aparece un nuevo chico, como tú. Siempre un chico. Como ves, este lugar está cercado por muros de piedra… Has de saber que estos muros se abren por la mañana y se cierran por la noche, siempre a la hora exacta. Al otro lado se encuentra el laberinto. De noche, las puertas se cierran… y, si quieres sobrevivir, no debes estar allí para entonces».
Todo sigue un orden… y, sin embargo, al día siguiente suena una alarma. Significa que ha llegado alguien más. Para asombro de todos, es una chica. Su llegada vendrá acompañada de un mensaje que cambiará las reglas del juego.
El reparto está formado por: Dylan O’Brien, Thomas Brodie-Sangster, Kaya Scodelario, Will Poulter, Ki Hong Lee, Blake Cooper, Aml Ameen y Jacob Latimore.
El corredor del laberinto dirigida por Wes Ball, se estrenará en España el 26 de septiembre de 2014. [/note]
Hoy os traemos nuevas fotos de varios de los protagonistas de la nueva producción de Warner/DC Batman v Superman: Dawn of justice gracias a CBM, que se suman a las que ya os enseñamos hace unos días. En esta ocasión podemos ver a Tao Okamoto, Holly Hunter, Scoot McNairy y Henry Cavill.
Holly Hunter
Scoot McNairy
Tao Okamoto
Henry Cavill
Hay que destacar que la de Holly Hunter es la primera imagen que se tiene del aspecto que lucirá la actriz en la película. Por otra parte también hay que mirar con calma la foto de Henry Cavill: ¿el chubasquero es para que nadie le haga fotos con el traje puesto o es la forma que tiene el bueno de Clark Kent de evitar un supercatarro en momentos de tormenta?
Por último, ojo a esta otra foto de Scoot. Como todos sabéis, esas perneras verdes que luce en la foto tienen el objetivo de ser tratadas en la postproducción para aplicarle efectos digitales. Ahora bien, ¿qué tipo de efectos?¿las harán desaparecer y su personaje será un lisiado?¿o se trata de un personaje que hace algo sobrenatural con las piernas?¿no será que interpreta al rumoreado Flash?
Scoot McNairy
ACTUALIZACIÓN: Ponemos a continuación la nueva imagen de Henry Cavill, en la cual se le ve con el traje completo de Superman.
[note note_color=”#fff9a9″]Con su estreno previsto en EEUU el 6 de mayo de 2016, siguiendo el éxito de El hombre de acero, la película Batman V Superman: Dawn of Justice nos llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Cómics, Batman y Wonder Woman, que junto a Superman comenzarán el camino hacia La Liga de la Justicia.
Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. En cuanto a Lex Luthor será interpretado por Jesse Eisenberg y Jeremy Irons será Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne. Además Ray Fisher dará vida a Victor Stone, alias Cyborg.
Otros miembros del reparto son: Holly Hunter (en un nuevo papel que ha sido creado para la película), Callan Mulvey, Scoot McNairy y Tao Okamoto, que interpretará a Mercy Graves, la asistente de Lex Luthor.[/note]
‘Fábulas‘ es una serie que comenzó con muy buen pie gracias a la excelente narración de Bill Willingham de sucesos adultos ocurridos a los personajes de los cuentos. Cuando algo comienza transmitiendo tan buenas sensaciones, suele atraer a muchos lectores, ansiosos de ver cómo es capaz su autor de mantener un nivel narrativo tan alto. De hecho, por norma general, estas series que comienzan tan fuerte, suelen tener altibajos a nivel argumental. Sin embargo, salvo un par de historias puntuales, ‘Fábulas’, ha conseguido conservar sus excelencias narrativas, seguir deleitándonos con sus prodigiosos dibujos, en su mayoría creados por Mark Buckingham y haciendo que todas y cada una de las historias que se van mostrando, tanto del mundo real en Villa Fábula, como de las Tierras Natales, estén inmejorablemente construidas e hilvanadas entre sí, haciendo que la serie vaya ganando cada vez más con cada nuevo volumen. Y en este quinto volumen volveremos a ser testigos de nuevas historias que seguirán sorprendiéndonos y entusiasmándonos a partes iguales.
Si recordamos, en el volumen anterior vimos cómo Blancanieves acaba dando a luz a una “camada” de criaturas que le obligaba a tener que trasladarse a la Granja, lugar al que Feroz, el padre de las criaturas, tiene prohibido ir, por lo que este decide que si no puede estar con la mujer a la que ama y con sus vástagos y habiendo perdido su puesto de Sheriff, su sitio ya no está en Villa Fábula y decide irse. Alguien más que decidió irse de Villa Fábula a las Tierras Natales, llevándose consigo la capa embrujada, la espada de Vorpal y el cuerpo de Pinocho (uno de los caídos de guerra en la batalla que se desarrolló en Villa Fábula, según os contamos en la reseña del volumen 3), fue Chico de Azul. En principio, su intención sería para tratar de encontrar a la auténtica Caperucita Roja, tras la decepción que se llevó tras la guerra de Villa Fábula con la Caperucita impostora que acabó siendo una de las integrantes del enemigo.
Mientras tanto, Encantador se convertiría en el nuevo alcalde de Villa Fábula, quien fue elegido democráticamente para sustituir al Rey Cole. También conocimos al padre de Lobo Feroz, el Viento del Norte, quien irá a la Granja a conocer a sus nietos y quien también tendrá cierto protagonismo en este quinto tomo.
Este quinto tomo comprenderá los números 34 a 45 de la serie regular americana, recopilando los arcos argumentales ‘Sé grácil, Jack‘, ‘Tierras natales‘ y ‘Las mil y una noches (y sus días)‘.
Comenzando con ‘Sé grácil, Jack‘, una serie de dos números en la que Jack de las Fábulas es el protagonista, pudimos ver nuevamente el espíritu rebelde, inconformista y narcisista de Jack. Eso sí, hay que reconocerle algo: es un personaje con muchos recursos y una labia que muchos desearían ya que conseguirá abrirse paso en el mercado del cine de Hollywood, creando ‘Producciones Grácil’, su propia productora y consiguiendo su propia película con su personaje como protagonista absoluto, la cual alcanza un éxito indiscutible. Sin embargo, a pesar del ingenio de Jack, al final siempre acaba saliéndole algo mal tal como veremos en esta divertida y peculiar historia, excelentemente dibujada por el artista invitado David Hahn, quien realizará un dibujo muy claro y bastante afín al realizado por Buckingham.
En ‘Tierras natales‘ el auténtico protagonista es Chico de Azul, quien se erigirá en un héroe y traidor a partes iguales. Traidor, por el hecho de que, como hemos contado, se fue de Villa Fábula robando los objetos más poderosos y preciados del peculiar “barrio” de Nueva York. Y un héroe, por las batallas que librará y, en definitiva, lo que acabará consiguiendo en las Tierras Natales, dando con el líder enemigo, cuya identidad será realmente sorprendente.
En mitad de ‘Tierras Natales’, también tendremos un interludio titulado ‘Mientras tanto‘, dibujado por Lan Medina, donde ocurrirán muchas cosas. Conoceremos a una nueva fábula, Mowgli, quien hará una promesa a Bagheera y recibirá un encargo del Alcalde de Villa Fábula, Encantador. Además, en este interludio también descubriremos a un traidor que estaba dando información al enemigo.
Por último, en ‘Las mil y una noches (y sus días)‘, Villa Fábula recibirá a Simbad y a su comitiva de fieles servidores y esclavos, que traerán un ‘arma’ consigo que pondrá en peligro a las fábulas exiliadas en nuestro mundo. Todo esto, hará que lleguen incluso a tener que contar con el poderoso Viento del Norte por si tuviera que intervenir contra este arma tan letal. Los acontecimientos que se desarrollan, harán que tengan que recurrir a los servicios del Rey Cole como intérprete y conciliador, debido al choque de culturas, lo cual hace que surjan fricciones y malentendidos entre ellos. Todo esto hará que Encantador se arrepienta de haberse presentado a las elecciones, pues se dará cuenta de que todos estos avatares con los que tiene que lidiar a diario, se le vienen muy grandes.
En definitiva, disfrutaremos de un nuevo tomo repleto de acción, emoción y diversión, con una historia en las Tierras Natales, que posiblemente sea de las mejores que haya leído hasta ahora en ‘Fábulas’ de Bill Willingham y Mark Buckingham. Como bien comentaba al principio, las historias de ‘Fábulas’, no dejan de sorprendernos y, este quinto volumen tampoco nos defraudará.
La edición de ECC sigue teniendo un excelente formato cartoné con una gran encuadernación. Su precio ha aumentado en 0,50€ con respecto al anterior, costando ahora 29,50€, aunque sus páginas también han aumentado, contando en esta ocasión con 304 páginas a color. Como es habitual, en la parte final, podremos disfrutar de algunos extras, como los diseños realizados por Mark Buckingham, de algunos de los personajes de la obra, así como las biografías de sus autores.
Imagina que todos los personajes de las historias más queridas fueran reales y vivieran entre nosotros, con sus poderes intactos. ¿Cómo sobrellevarían la vida en nuestra realidad mundana y sin magia?
La respuesta se encuentra en ‘Fábulas‘, la aclamada versión que Bill Willingham ha hecho del venerable canon de los cuentos de hadas. De Blanca Nieves a Lobo Feroz, pasando por Ricitos de Oro o Chico de Azul, los personajes de los viejos cuentos renacen aquí como exiliados que viven camuflados mágicamente en la Villa Fábula de Nueva York.
Aclamados tanto por la crítica como por los lectores, estos clásicos modernos narrados en forma de cómic se recopilan por primera vez en una serie de preciosos tomos de tapa dura. Este quinto tomo de ‘Fábulas: Edición de lujo‘ recopila los arcos argumentales ‘Sé grácil, Jack’, ‘Tierras Natales’ y ‘Las mil y una noches (y sus días)’, y abarca los números del 34 al 45 de la premiada serie de Vertigo. Además incluye la introducción de Matthew Sturges, guionista y colaborador de Willingham, así como una sección especial de bocetos del dibujante Mark Buckingham.[/note]
Al igual que Grandville, analizada hace poco, Hágase el caos es una suerte de ucronía o una cabecera de dos tomos basada en el “¿Qué hubiera pasado si?”. Si tuviera que definirla, sería una mezcla entre el rigor histórico de la colección WW2.2: la otra guerra mundial, las intrigas políticas de la ya citada Grandville y un cierto existencialismo o pérdida de identidad por parte del protagonista. Y es que, como sucede con bastantes obras, la premisa inicial es sólo una excusa para tratar otros temas, como la conducta de un hombre al saber que su pasado no era como él creía.
Pero vayamos por partes. Alex, un químico serbio de Scotland Yard, recibe una llamada en su lugar de trabajo en la que se le informa del fallecimiento de su madre a raíz de un accidente de tráfico. Más concretamente, su progenitora estaba ingresada en una residencia y un misterioso hombre, que venía a visitarla a menudo, se la llevó a dar un paseo. La coyuntura se torna más compleja cuando, al tratar de ahondar en el asunto, ese sujeto misterioso se presenta en el apartamento y le amenaza para que cese su investigación. A partir de ahí, la vida de Alex dará un vuelco fortísimo, pues se verá envuelto en asuntos relacionados con las agencias de inteligencia o de espionaje británicas (MI5 y MI6).
A su vez, a lo largo de su aventura Alex irá conociendo mejor a su difunta madre, que definitivamente no es la mujer que creía conocer al poseer un enigmático pasado vinculado a la inestable región de los Balcanes. Siendo francos, la premisa inicial de la serie es que Tito, el dirigente comunista de Yugoslavia (nación que agrupaba, entre otras, las actuales Croacia, Serbia, Kosovo…), va a visitar el Reino Unido y, como resultado, hay un atentado preparado contra él; lo que resulta engañoso. Es decir, si bien es cierto que Yugoslavia y Tito tienen un papel importante en Hágase el caos, el atentado en sí no es relevante, puesto que se trata, como remarco al inicio, de una mera excusa para saber más acerca de los antepasados de Alexander y plantear una historia de intrigas políticas.
El guión, a cargo del español Felipe Hernández Cava, posee varios aciertos. El primero de ellos, del que nos percatamos muy rápidamente, es el gran proceso de investigación histórica. En otras palabras, el guionista ha realizado un excelente trabajo a la hora de averiguar la evolución histórica de la conflictiva zona de los Balcanes, plasmando bien los diferentes conflictos a los que se ve sometido este territorio: gran diversidad de culturas, fronteras trazadas artificialmente en los despachos, relación de dominancia entre ciertas etnias…Y, lo que es todavía más importante: ha sabido ponerlo en la obra sin que resulte farragoso o difícil de leer o asimilar. Es decir, dado que se trata de mucha información y de una región relativamente desconocida, es imprescindible dotar al lector de datos importantes que le permitan seguir la historia con normalidad.
Otro de los puntos a favor del guión es la complejidad de la conspiración. Sin desvelar mucho, basta decir que abarca varias naciones y organizaciones, y sus inicios se remontan bastante más atrás de lo que podríamos imaginar en un principio. De hecho, los datos históricos antes mencionados se revelan a medida que conocemos más sobre la operación, logrando, como mencioné en el párrafo anterior, que los datos se asimilen correctamente. El último aspecto sobre el que se fundamenta la historia es el pasado de la familia de Alexander, vinculado a las ya mencionadas intrigas de espionaje y desconocido para el protagonista de la cabecera. A destacar también, vinculado a esto, los sentimientos del personaje principal al averiguar quién era y qué hizo su padre, además de sus ideales. Sin duda, el punto flaco del guión es su final, irreal y decepcionante, pues no está a la altura de las expectativas ni de lo que venía mostrando la obra hasta el mismo.
En cuanto al aspecto gráfico, Bartolomé Seguí se ocupa del dibujo. El tándem Cava-Seguí ya colaboraron con anterioridad en la obra Las serpientes ciegas, ganadora del premio nacional de cómic, por lo que ambos se complementan muy bien. Y es que el dibujo de Seguí ilustra de forma notable el guión de Cava, ofreciendo un estilo realista, que plasma a la perfección los distintos escenarios históricos de la época y las diversas reacciones de los personajes. El coloreado, que recuerda un poco al de una pintura al óleo, juega mucho con los tonos grises y difuminados, sobre todo en el primer volumen, lo que casa con la temática de espionaje de la obra al reflejar una cierta incertidumbre en el ambiente y la vida gris que posee Alexander.
Respecto a la edición, Norma Editorial ha publicado los dos únicos tomos de Hágase el caos, Lux y Umbra. Ambos poseen el mismo formato y precio, puesto que constan de 48 páginas a color y están encuadernados en cartoné a un precio de 13€ cada uno. Existe, además, un pack de 22€ que incluye ambos volúmenes, sensiblemente más económico. En suma, la obra en conjunto es buena y entretenida, ayudándonos a conocer más detalles acerca de una región tan convulsa como Los Balcanes, pero su cierre malogra el resultado final.
Son muchas las imágenes y portadas que os hemos mostrado ya del primer número de ‘La muerte de Lobezno’. Las portadas que os mostramos fueron las del propio Steve McNiven (dibujante titular de la serie), así como las de Alex Ross, Ed McGuinness y Joe Quesada. Además también os mostramos las páginas interiores del cómic. Sin embargo, aún no sabíamos nada del segundo número de la serie cuyo guion está a cargo de Charles Soule. A continuación os mostramos un primer vistazo a las portadas y páginas interiores de ‘La muerte de Lobezno’ #2.
Tan solo son 11 segundos lo que dura este avance de la quinta temporada de ‘The Walking Dead‘ pero, sin duda, son 11 segundos sumamente intensos, los cuales, os mostramos a continuación.
[note note_color=”#fff9a9″] The Walking Dead está basada en el cómic homólogo creado por Robert Kirkman y Charlie Adlard, y cuenta cómo un grupo de personas sobreviven a un apocalipsis zombi que ha asolado la tierra. No obstante, lo hace centrándose en la evolución de los personajes y en las relaciones entre los mismos.
La trama de la quinta temporada tiene lugar inmediatamente después del final de la cuarta, y continuará narrando las aventuras de Rick y sus compañeros para sobrevivir a la catástrofe. Su estreno en Estados Unidos está previsto para octubre de 2014. [/note]
