Tanto el público como la crítica están de acuerdo que ahora mismo una de las mejores series con las que cuenta Marvel es The Immortal Hulk. Con Al Ewing al guion y un espectacular Joe Bennett al dibujo, la serie está siendo uno de los acercamientos más profundos a la figura tanto de Hulk como de Bruce Banner. El 6 de noviembre llegará a los quioscos el número 26 de la colección y gracias a CBR hemos podido echar un vistazo a sus primeras páginas. Y en estas se nos presenta a un Banner nunca visto hasta el momento que declara la guerra a la humanidad.
Este número comienza con Bruce Banner mandando un mensaje pirata a nivel mundial donde denuncia a la humanidad y el mundo en el que vive. O al menos eso puede intuirse por las siguientes páginas donde diversos personajes se hacen eco de esta declaración, ya que en este número no se ve el discurso completo. Quizá las noticias que aparecen en estas primeras páginas de The Immortal Hulk #26 en las que se habla de mutaciones producidas por radiación Gamma puede estar relacionada con esta declaración de guerra, pero hasta que no llegue el número a los quioscos no podremos saber con certeza que nos tiene preparado Al Ewing.
Hace unos meses llegaban noticias de que Netflix se encontraba produciendo una serie basada The Witcher, la aclamada obra de Andrzej Sapkowski, pero no se llego a confirmar la fecha de estreno para la serie.
Ahora, durante el evento italiano Lucca Comics & Games, la productora ha mostrado un nuevo tráiler de The Witcher en el que se concreta el estreno de la serie para el 20 de diciembre.
Además, junto al tráiler se han mostrado 7 nuevas imágenes de la serie que os dejamos aquí abajo.
Siempre hay que dejar un hueco para el terror en los cómics. DC Comics ha tenido en cuenta eso, y parece que está buscando ampliar su catálogo. Razón de esto es que haya surgido Hill House Comics, un nuevo sello dentro de la editorial, que se encargará de traernos miniseries de terror con Joe Hill a la cabeza de todas ellas. Con la inminente llegada de Halloween se habría mostrado un tráiler con la primera de estas miniseries de cómic.
Bajo el nombre de Basketful of Heads, esta miniserie estará escrita por Joe Hill y será dibujada por Leomacs. Será recogida en ocho números y contará la historia de June Branch, una joven que será secuestrada, junto a su novio, por cuatro psicópatas que intentarán matarles. Durante su secuestro, June observará como sus secuestradores usan un hacha especial para decapitar a sus víctimas. Este tipo de hacha hace que aunque decapiten a las personas, las cabezas pueden continuar hablando. Así, nuestra protagonista deberá avanzar para salvar a su novio. Os dejamos el tráiler mostrado de esta historia de Hill House Comics, para que vayáis os hagáis a la idea. Ya se encuentra a la venta, por lo que si os gusta el género del terror, estáis tardando.
Cuando tenemos que hablar de una de las referencias del shojo en lo que a manga se refiere, siempre sale el nombre de CLAMP. Este grupo de artistas nos han dejado una infinidad de obras del género de lo más interesantes. Quizás una de las que muchos lectores criados en los 90 sea la de Carcaptor Sakura, gracias a su difusión en España en diversos canales. Ahora Norma Editorial nos va a traer una edición impresionante del manga, en formato kanzenban, que no podéis perderos.
En la reseña hablaremos tranquilamente de los conceptos generales de la obra, sin hacer grandes spoilers, para que os hagáis una idea de lo que podéis encontrar. Recordaros, que se trata de la primera serie del personaje para CLAMP, ya que existe una segunda con la misma Sakura como protagonista, y que actualmente está publicando también Norma Editorial, pero que no son los inicios. Sin más por agregar, vamos a empezar.
Una historia genérica pero con grandes diferencias en el shojo
Para los manga, el género que tratan es muy determinante a la hora de enfocar sus historias, ya que a través del género se identifica el público objetivo de la obra. Como bien sabemos los manga con género de shojo, quedan centrados en las historias de una protagonista femenina y sus problemas del día a día, teniendo como eje central, en la mayoría de los casos, romances y problemas estudiantiles.
Un caso diferente de shojo, y quizás uno de los que innovó en ello, fue Cardcaptor Sakura, debido a su trama tan bien elaborada que la diferencia del resto. No vamos a encontrarnos frente a un shojo normal y corriente, a pesar de tener elementos clave, sino que tiene personalidad propia y referencias claras a los manga más shonen.
Todo quedará resumido a la vida de Sakura, una estudiante de primaria que descubrirá una de las magias más poderosas del mundo al abrir un libro de la biblioteca de su padre. Con el mero hecho de abrirlo hará que toda la magia de su interior se reparta por el mundo real, creando estragos a su paso. Su misión será recuperar todas estas magias que se encontraban en forma de carta, con la ayuda del guardián de las mismas, llamado Kero, y evitar que estropeen todo.
Sin lugar a dudas, nos encontramos frente a un shojo al uso con su protagonista femenino y algunos aspectos amorosos de por medio, pero la acción y la aventura que Cardcaptor Sakura nos proporciona con su increíble labor, recogiendo todas estas cartas de poder, dan un toque especial a todo.
Mezcla impresionante ente simplicidad y detallismo
Algo muy importante en toda la serie de Cardcaptor Sakura, es el increíble manejo de los dibujos. Gracias a las cuatro integrantes del grupo CLAMP, el arte que podemos ver en el manga es impecable. Resulta increíblemente cómodo ir viendo el contraste entre algunas escenas más simplonas y luego escenas mucho más elaboradas para los momentos serios.
Prestando atención a sus páginas, comprobamos una gran sencillez en la elaboración de contenidos que tienen que ver con momentos de menor importancia, mientras que en momentos más serios el detallismo es increíble. Desde los trajes de Sakura, que son visualmente espectaculares, hasta el diseño de las cartas, todo parece estar muy cuidado, en pos de conseguir ese gran atractivo.
Cabe decir, que iremos viendo todas estas combinaciones a lo largo de la obra, y que no deja en ningún momento de cumplir con su función principal. Obviamente esto no fue algo que resultara nuevo para la época, pero la precisión de sus momentos, unido con el frenesí de algunas escenas, hacen que con Cardcaptor Sakura todo sea mucho más emotivo.
Los diseños escogidos siguen manteniendo características típicas del shojo, lo que hace que los más aficionados al manga se puedan percatar en los trazos. Todo esto hace pensar, que Cardcaptor Sakura ha conseguido tener un estilo muy particular que ha envejecido muy bien, y que podría perfectamente triunfar si se publicara en la actualidad.
Edición muy esperada y con un precioso acabado
Por último, pero no menos importante, hablaremos de la edición en la que nos va a llegar este clásico del shojo. Hasta ahora en España habíamos podido disfrutar de algunas ediciones en formato tankobon, pero no habíamos tenido ninguna en kanzenban como la que nos ha empezado a traer ahora Norma Editorial.
Dicha edición está basada en la versión deluxe de Cardcaptor Sakura en Japón. Algunos países de latinoamérica ya han contado con esta edición, de la mano de Kamite o Ivréa, pero para territorio español todavía no teníamos nada parecido. Gracias Norma Editorial, ahora contaremos con esta increíble edición, que vendrá acompañada de unas cartas coleccionables que conforman una ilustración mayor en el último número. Un total de 9 tomos recopilarán las aventuras de la primera serie de Sakura, que continúan más tarde en la serie de Card Captor Sakura Clear Card Arc, también editado por Norma Editorial.
No cabe duda, de que tanto si eres aficionado al género del shojo como si no, Cardcaptor Sakura es de lectura obligatoria. A cualquiera que se encamine a leer la serie, dejará algún tipo de huella en él que le animará a querer saber más. Hay que aprovechar la buena edición que nos va a traer Norma Editorial, que es preciosa.
[note]
Cardcaptor Sakura 1
ISBN: 978-84-9173-898-5
Sakura Kinomoto es una alumna de primaria aparentemente normal que tras abrir un libro mágico se convierte en el cazadora de cartas, la única capaz de capturar y dominar a las cartas de Clow. Para ello cuenta con la ayuda de Kero-chan, el guardián de las cartas, así como de su amiga Tomoyo, que le prepara los modelitos más extremados y graba sus hazañas en vídeo. ¡Por fin en España la edición definitiva de este clásico moderno del manga!
Artistas como Ema Lupacchino, Will Sliney y David Nakayama han reimaginado personajes como Viuda Negra, Black Panther o Doctor Doom con un toque futurista y con cierto aire steampunk. A destacar la armadura repleta de engranajes de Doctor Doom de Patch Zircher con colores de Morry Hollowell, pero sobre todo el brazo robótico de Hulk ideado por Dale Keow con Jason Keith al color. Incluso la reciente valquiria de Jane Foster ha recibido una de estas portadas alternativas creada por David Nakayama y que cuenta con unas espectaculares alas láser. A continuación, mostramos las diversas portadas inspiradas en este evento, esperando a que lleguen las nuevas aventuras de Arno Stark en enero.
ALERTA SPOILER: Este artículo contiene destripa el número 3 de Journey to Star Wars: The Rise of Skywalker Allegiance.
En el universo de Star Wars hemos visto desfiles de droides desde la llegada de Una Nueva Esperanza. Desde los droides más amistosos, como BB-8, R2-D2, o C-3PO, hasta los usados por parte del ejercito separatista que vemos en La Amenaza Fantasma.
Ahora, en Journey to Star Wars: The Rise of Skywalker – Allegiance, Marvel nos muestra el droide más grande de la galaxia. Además, aquellos fans recordarán al robot de las primeras batallas en el planeta Mon Cala.
Cuando la tripulación del Halcón Milenario se dirije a Mon Cala con la misión diplomática de ganar el favor del planeta como aliados de la república, no todo sale según lo planeado. Los habitantes de Mon Cala se niegan a convertirse en un objetivo más de la Primera Orden, ya que acaban de recuperarse de las heridas que dejó la guerra con el imperio.
Tras ser apresados a causa de una reacción violenta del grupo, Leia trata de liberarlos sin obtener resultados. Aun así, Rei continúa queriendo derivar esa situación en un enfrentamiento violento. Es por ello que recurren a un antiguo rito de enfrentamiento, en el que el ganador obtendrá su libertad, y el perdedor servirá como alimento para las criaturas de los fondos de Mon Cala. Es entonces cuando Chadkol presenta a su campeón, RK-9, el droide más grande de la galaxia.
El guionista Dan Jurgens está haciendo un trabajo excelente en la serie de Batman Beyond, provocando grandes cambios en este futuro de DC. Desde que empezó sus andaduras con Terry McGinnis allá por 2016 el personaje ha sufrido una gran cantidad de cambios que han sacudido el mundo futurista al que estábamos acostumbrados. Su aparición en DCMillenium, proyecto de Brian Michael Bendis y su cambio de personaje bajo el manto del Murciélago hacen a esta serie una de las más completas de la editorial. Jurgens orquestó un retorno del verdadero Joker en últimos números y en el número #37 de la colección da más detalles sobre el personaje.
Después de los acontecimientos del arco protagonizado por el Joker en el que McGinnis perdía la memoria, una misteriosa figura femenina robaba el traje de Batman y se encargada de limpiar Neo Gotham mientras Bruce Wayne ayuda a su sucesor a recuperar la memoria. En uno de estos enfrentamientos la heroína se enfrenta con Boffo, el último integrante de la banda del Joker. El último esbirro exige la liberación de sus compañeros y que la ciudad entregue el cuerpo de su líder. El villano intentó matar a Bruce Wayne y justo antes de conseguirlo sufrió un ataque al corazón en una muerte bastante anticlimática. Pero el guionista tenía más sorpresas preparadas, y una envejecida Harley Quinn robó el cadáver de su amado de la morgue.
Seguramente esto no quede así, ya que el futuro de Batman Beyond promete un retorno del Joker usando la tecnología disponible o incluso una fosa de Lázaro. De momento debemos considerar al personaje muerto, pero sin duda Jurgens sigue teniendo planes para este personaje en un futuro. Muy sospechosa esta aparición de Boffo y sus proclamas de que su jefe sigue vivo, y seguramente en el futuro volvamos a ver al rey del crimen atacando las calles de Neo Gotham.
Este proyecto, que se centrará en la Casa Targaryen, estará ambientada 300 años antes de lo sucidido en la serie principal. Además, se ha confirmado que esta serie no pertenece al grupo de precuelas que se llevan preparando desde 2017. En vez de esto, será una nueva visión, desarrollada por Bryan Cogmam, del mundo en el que sucede Juego de Tronos.
HBO anunció en un primer momento cuatro precuelas que se encontraban en desarrollo, pero añadió una más durante los siguientes meses. Aun así, de esas cinco series, solo quedan en píe dos de ellas.
Parece ser que aunque algunas de las series del Arrowverso llegan a su final, no va a ser para el final del trabajo de los que se encuentran detrás. Uno de estos ha sido Greg Berlanti, quien ha estado coordinando casi todos los proyectos. Con la llegada del nuevo servicio de streaming de HBO Max, parece que aterrizará con dos series más que amplían este universo de DC que se ha montado.
Hay que esperar para ver si ambas series compartirán universo con el Arrowverso, es decir, si los personajes de estas series aparecerán también, pero la temática de ambas es bastante interesante por sí solas. La primera de ellas se centra en una antología de historias de este universo con metahumanos y personas sin poderes, bajo el nombre de Strange Adventures. Simulando el título de cómics que contaba algunas historias similares, parece que este por ahora es el que mejor forma tiene. A pesar de esto último, la serie que mejor pinta tiene sería la segunda anunciada. Se trata de una serie sobre Green Lantern, llevada a cabo por Greg Berlanti, como ya habíamos anunciado.
Que el estreno de HBO Max se haga con una serie como Green Lanter como cabecera, puede ser un fuerte golpe al resto de plataformas de streaming. No obstante, hay que tener en cuenta que Berlanti estuvo presente en el trabajo de la película sobre Green Lantern, protagonizada por Ryan Reynolds. Sinceramente esperamos que no repita la hazaña y que haga algo un poco mejor elaborado y con más gancho. Todavía habrá que esperar, pero el hecho de que estén pensando en adaptar Green Lantern a serie, es algo alentador.
Algo muy importante en toda la serie de Cardcaptor Sakura, es el increíble manejo de los dibujos. Gracias a las cuatro integrantes del grupo CLAMP, el arte que podemos ver en el manga es impecable. Resulta increíblemente cómodo ir viendo el contraste entre algunas escenas más simplonas y luego escenas mucho más elaboradas para los momentos serios.
