La primera de estas nuevas películas, 28 años después, dirigida por el legendario Danny Boyle, llegará a los cines el 20 de junio de 2025, seguida de 28 años después: The Bone Temple, que ha sido filmada en paralelo bajo la dirección de Nia DaCosta. Pero no todo está escrito en piedra: según declaraciones de los implicados, el éxito de la primera película determinará cómo se desarrolla el final de esta ambiciosa trilogía.
Entre el reparto encontramos nombres como Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson, Jack O’Connell, Alfie Williams y el siempre imponente Ralph Fiennes. Con Danny Boyle tras la cámara y Alex Garland en el guion, esta película promete no solo acción y terror, sino también una historia con gran peso emocional y reflexivo.
¿Y qué pasa con Jim?
Desde que se estrenó el teaser, los rumores no tardaron en surgir: ¿es ese Cillian Murphy como uno de los infectados? La respuesta oficial es clara: Jim no aparecerá en 28 años después. Sin embargo, tanto el actor como los productores han dejado abierta la posibilidad de que su personaje regrese en futuras entregas.
A diferencia de otras sagas que simplemente buscan recaudar dinero, Garland y Boyle han enfatizado que este proyecto tiene una intención narrativa sólida y ambiciosa. Macdonald añadió: “No se hacen historias de esta escala en Reino Unido con frecuencia. Poder hacerlo aquí es algo fantástico.”
Con un reparto de lujo, un equipo creativo apasionado y una historia que promete sorprender y aterrar, 28 años después se perfila como un regreso triunfal al universo de los infectados. Mientras esperamos su estreno, una cosa está clara: los zombies con pómulos perfectos no son Cillian Murphy, pero el mundo de 28 días después sigue lleno de sorpresas.
El reconocido escritor y artista de cómics Jeff Lemire está preparando emocionantes proyectos para DC Comics en 2025, y el Dúo Dinámico será parte central de sus planes
Entre los anuncios más esperados de Lemire está su colaboración con el talentoso artista Dustin Nguyen en una mini-serie de tres números que verá la luz en abril de 2025. Aunque los detalles específicos aún no se han revelado por completo, Lemire ha compartido un adelanto de la portada variante que él mismo está ilustrando, aumentando la expectación entre los seguidores.
La serie original de 2021, Robin & Batman, fue una mirada introspectiva a los primeros días de Dick Grayson como Robin, mostrando su transición de ser un niño huérfano a un héroe que lucha contra el crimen junto a Batman. Con el característico estilo narrativo de Lemire y el arte evocador de Dustin Nguyen, esta serie destacó por su enfoque emocional y profundo en los desafíos personales de Dick mientras encontraba su lugar en el mundo oscuro de Gotham.
Con una carrera marcada por títulos aclamados como Sweet Tooth y su trabajo en DC Comics, Jeff Lemire se ha consolidado como uno de los narradores más versátiles y talentosos de la industria. Su enfoque en las emociones y los conflictos internos de los personajes promete añadir una nueva capa de profundidad a las historias de Batman y Robin.
Los fans ya están especulando sobre cómo Lemire abordará la historia de Jason Todd, desde sus días como Robin hasta su transformación en Red Hood. Si la primera serie exploró los orígenes de Dick Grayson y su lucha por encontrar su identidad, es probable que esta nueva entrega se centre en las tensiones entre Jason y Batman, ofreciendo un contraste fascinante con la dinámica del primer Robin.
La decisión de Jeff Lemire de explorar a Jason como Robin ofrece una oportunidad única para profundizar en un personaje complejo y lleno de matices. Comparado con otros Robins, Jason siempre destacó por su rebeldía y un enfoque más agresivo hacia el crimen. Esto lo convierte en el candidato ideal para una historia que explore la tensión emocional y los dilemas morales de su etapa como compañero de Batman, y su posterior transformación en Red Hood.
La mini-serie de tres números de Lemire y Nguyen se lanzará en abril de 2025, mientras que el proyecto en desarrollo podría debutar en otoño del mismo año. Aunque aún queda tiempo para su llegada, el entusiasmo entre los fans ya está en su punto más alto.
Es posible que estos rumores sean parte de un juego estratégico de Marvel Studios y Sony Pictures, quienes podrían estar filtrando detalles falsos para despistar a los cazadores de primicias mientras buscan la mejor historia para la película.
Cambios en el guion y diferencias creativas
Lo que parece claro es que el guion de la película está sufriendo ajustes importantes. Según fuentes cercanas, Tom Holland y Kevin Feige no estarían del todo de acuerdo en ciertos aspectos del enfoque narrativo. Esto habría provocado un retraso en la producción, ya que, por ahora, el proyecto carece de un guion definitivo listo para el rodaje.
La fecha de estreno, fijada para el 24 de julio de 2026, aún parece lejana, pero se espera que el rodaje comience en agosto de este mismo año. Mientras tanto, el director Destin Daniel Cretton (Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos) sigue a bordo como encargado de llevar esta ambiciosa entrega a buen puerto.
El coanfitrión del programa, Jeff Sneider, asegura que la participación de Hulk “tiene sentido”, pero mostró dudas sobre la inclusión de The Punisher. Sin embargo, tanto en los cómics como en el cine, la alianza entre Spider-Man y Castle siempre ha sido una mezcla de tensión y diversión, lo que podría traducirse en un gran espectáculo en pantalla. Además, con la posibilidad de un futuro proyecto de World War Hulk(s) en el horizonte, la destrucción de Nueva York podría ser el punto de partida ideal para Banner.
Los fans de Marvel ya saben que Tom Holland y Jon Bernthal tienen buena química, como lo han demostrado en entrevistas y colaboraciones previas. Si esta idea se lleva a cabo, podríamos estar ante uno de los dúos más inesperados y emocionantes del UCM.
Un engranaje en la máquina de Marvel
Tom Holland, en una reciente entrevista, comentó sobre los desafíos de trabajar en el Universo Cinematográfico de Marvel:
Estas palabras subrayan la complejidad de crear una película que no solo sea emocionante de manera individual, sino que también sirva a los planes más amplios de Marvel Studios.
Aunque los rumores son, en su mayoría, especulaciones, la idea de ver a Spider-Man enfrentarse a Hulk con la ayuda de The Punisher es suficiente para mantenernos atentos a cada actualización. Con un director talentoso, un elenco estelar y grandes expectativas de los fans, el regreso de Peter Parker promete ser una de las películas más ambiciosas de su saga.
La noticia de su regreso llega de la mano de Ryan North, escritor de la última serie de The Unbeatable Squirrel Girl. En una reciente entrevista, North no pudo contener su entusiasmo y aseguró que Doreen jugará un papel crucial en este nuevo arco. Según él, “no había manera de hacer un evento de Marvel sin incluir a Chica ardilla”, destacando la habilidad única de la heroína para resolver problemas de formas inesperadas y efectivas.
Pero, ¿qué hace tan especial a Chica ardilla? Más allá de su habilidad para comunicarse con las ardillas y su ridículamente efectiva capacidad de combate, lo que realmente la define es su carisma. Doreen tiene una forma casi mágica de conectar con las personas (y los villanos), ganándose aliados incluso en los momentos más inesperados. Kraven el Cazador, por ejemplo, es uno de los muchos personajes que ha cambiado su perspectiva de vida gracias a ella.
Es cierto que, a lo largo de los años, muchos guionistas han tratado a Chica ardilla como una broma. Pero bajo la pluma de North, quedó claro que Doreen puede sostener su propia serie, ofreciendo una perspectiva fresca y divertida dentro del universo Marvel. Su éxito radica en que no intenta ser como los demás héroes: abraza su excentricidad y la convierte en su mayor fortaleza.
Si este evento logra captar la atención de nuevos y viejos fans, no sería sorprendente que Marvel finalmente le dé a Chica ardilla la serie que merece. Y quién sabe, tal vez esta vez consiga consolidarse como un personaje esencial en el universo Marvel.
Lo que está claro es que los fans estarán atentos. Y si Marvel escucha las demandas de sus lectores, podríamos estar ante el resurgir de una heroína que nunca deja de sorprendernos. ¡Las ardillas están listas para la acción!
El actor conocido por su papel en The Bear, Ebon Moss-Bachrach, adelanta detalles de su papel en Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos y su contacto con Andy Serkis para la captura de movimiento
El desafío del motion capture y la guía de Andy Serkis
Moss-Bachrach abordó cómo ha sido el proceso de dar vida a La Cosa mediante tecnología de captura de movimiento. Aunque el diseño final del personaje aún está en desarrollo, el actor ya ha tenido un vistazo preliminar de su apariencia. Según comentó:
“He visto un boceto bastante básico, ya que lleva tiempo construir esto. Hay muchos animadores trabajando en ello. Llevo estos trajes de captura de movimiento con dos cámaras aquí (apuntando al rostro) que capturan absolutamente todo: cada matiz, cada expresión, cada pensamiento en mis ojos.”
La experiencia fue aún más enriquecedora gracias a la colaboración de Andy Serkis, pionero en la captura de movimiento y fundador de The Imaginarium, una empresa ubicada en Pinewood Studios, donde se rodó la película.
“Andy Serkis, quien es algo así como el padrino del motion capture, fue muy generoso trabajando con nosotros. Aprendí muchísimo de él,” añadió Moss-Bachrach.
“Es la hora de las tortas” y otros detalles del rodaje
El actor también reveló que tuvo la oportunidad de interpretar el emblemático grito de batalla de su personaje, “Es la hora de las tortas”. Aunque no sabe si finalmente se incluirá en la película, su entusiasmo por el papel quedó más que claro:
“No tengo la última palabra en esto, así que ya veremos si lo incluyen,” comentó con una sonrisa.
Sobre los rumores que apuntan a la posible aparición de Robert Downey Jr. como Doctor Doom, Moss-Bachrach se mantuvo diplomático, incluso bromeando sobre la situación:
“Sí, ahora vivimos juntos. Me pidió que me mudara con él. No va a pasar, he pasado por un entrenamiento riguroso con los medios.”
Un regreso a los 60
La película se desarrolla en un mundo inspirado en los años 60 con un estilo retrofuturista que promete deslumbrar. La trama sigue a Reed Richards/Mr. Fantástico (interpretado por Pedro Pascal), Sue Storm/Mujer Invisible (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Antorcha Humana (Joseph Quinn) y Ben Grimm/La Cosa (Ebon Moss-Bachrach) mientras enfrentan una amenaza que pone en peligro la Tierra: Galactus.
La película está dirigida por Matt Shakman, quien tomó las riendas tras su trabajo en Bruja Escarlata y Visión. El guion ha sido reescrito por Josh Friedman, reemplazando el trabajo inicial de Jeff Kaplan e Ian Springer. El UCM parece estar apostando fuerte por esta introducción de los Cuatro Fantásticos, y los fans no podrían estar más emocionados.
Con un reparto de primera y una trama que mezcla aventuras épicas, conflictos personales y visuales alucinantes,Los 4 Fantásticos: Primeros pasos está llamada a convertirse en un hito dentro del UCM. ¿Preparados para el regreso de la Primera Familia de Marvel?
¡El 25 de julio de 2025 marcará un antes y un después en el cine de superhéroes!
El tomo con la etapa de Chip Zdarsky en Peter Parker: El espectacular Spiderman llega en las novedades de Panini Comics para este mes de enero
Comienza 2025, año en que celebramos las dos primeras décadas de Paninicomo licenciataria de Marvel Comics en España. Estos doce meses servirán para consolidar nuestro Back to Basics, que se extiende hasta áreas a las que no había llegado hasta el momento, como por ejemplo la Línea Mutante y, más adelante, la de Los Vengadores.
En este primer mes del año destaca el lanzamiento del evento titulado GUERRA DE VENENO, que al igual que ocurriera con CAZA SANGRIENTA hemos simplificado al máximo, para que su lectura sea fácil y al mismo tiempo económica. Contamos, como habitualmente, con un título central, mientras que la mayor parte de los derivados verán la luz en forma de comic-books con lomo autoconclusivos.
Por lo demás, GUERRA DE VENENO deriva de la etapa de Al Ewing en la serie central del Protector Letal y en ella asistiremos a la lucha por el simbionte alienígena original entre Eddie Brock, Dylan Brock, Peter Parker y otros personajes que se han visto relacionados con la criatura. El dibujo corre a cargo de Iban Coello, un artista español de dibujo espectacular que se ha especializado en el mundo de Veneno y ahora llega con una saga alucinante.
En terrenos mutantes, arrancamos con la tercera y última de las series core en configurar la franquicia. EXCEPCIONAL PATRULLA-X transcurre en Chicago, con Kate Pryde y Emma Frost como fuerza impulsora de la nueva generación de mutantes. Escribe Eve L. Ewing (Ironheart) mientras que el dibujo es obra de la artista española Carmen Carnero. Entre sus obras más destacadas se encuentra su etapa en CAPITÁN AMÉRICA, y este mes precisamente arranca su recopilación, en MARVEL DELUXE. ROGERS/WILSON: CAPITÁN AMÉRICA nº 1.
También en la línea mutante, estrenamos dos nuevas series, ambas en comic-book con lomo, el que tendrán todas las series satelitales de la franquicia. Se trata de X-FORCE, con Forja liderando una nueva formación y con Geoffrey Thorne y Marcus To como equipo creativo; y FÉNIX, que sigue a Jean Grey en su viaje a través del cosmos, donde se cruzará con la plana mayor del panteón galáctico. Escribe Stephanie Phillips y dibuja Alessandro Miracolo.
Además, y en el mismo formato, otro autoconclusivo: LOBEZNO: CORTE PROFUNDO, recopilación de los cuatro números del retro pick que arroja luz sobre uno de los mayores misterios de la época australiana de La Patrulla-X.
Este formato es también el utilizado para el último gran estreno del mes, HOMBRE LOBO: RED BAND. En la tradición de CAZA SANGRIENTA y LOBEZNO: VENGANZA, llega una serie para los estómagos más duros, con Jack Russell como protagonista. Se encargan de ella Jason Loo y Sergio Dávila, artista español capaz de conjurar algunas de las escenas más sangrientas que hemos visto en un cómic en mucho tiempo.
Todavía en actualidad, destaca el volumen SPIDERMAN: LA SOMBRA DEL DUENDE VERDE, donde J. M. DeMatteis regresa a la casa arácnida para una historia ambientada en los primeros tiempos de Peter Parker como Spidey. Vuelve el elenco de secundarios de aquel entonces, como Harry Osborn o Gwen Stacy, en una aventura que arroja luz sobre la génesis del Duende Verde.
Ya en clásicos, pasamos primero por los más cercanos en el tiempo, con la línea MARVEL PREMIERE, que arranca con el volumen que sirve de epílogo a EL INMORTAL HULK. Su hueco será cubierto por nuevas cabeceras que te detallaremos en los próximos meses. En MARVEL SAGA TPB. EL ASOMBROSO SPIDERMAN 25 destaca el arranque de “El Desafío”, uno de los mejores eventos arácnidos de todos los tiempos. Esta colección será bimestral al menos durante 2025, al tiempo que la línea acoge dos nuevos títulos, que presentaremos en meses sucesivos, los protagonizados por el Capitán América y El Viejo Logan.
MARVEL ESSENTIALS comienza su segundo año con la primera mitad de un evento, PLANETA HULK, y el volumen autoconclusivo de CAPITÁN AMÉRICA: OPERACIÓN RENACIMIENTO, la espléndida llegada a la colección de Mark Waid y Ron Garney.
Todavía en este apartado hay que destacar el segundo volumen de MARVEL HÉROES. LOBEZNO DE DANIEL WAY, con Steve Dillon como dibujante más destacado y que añade la imprescindible saga titulada “Evolución”, a cargo de Jeph Loeb y Simone Bianchi. Se trata del choque definitivo entre Lobezno y Dientes de Sable, que afecta particularmente a las tramas de Way.
También brilla el integral con PETER PARKER: EL ESPECTACULAR SPIDERMAN DE CHIP ZDARSKY: LA COLECCIÓN COMPLETA. que contiene una de las etapas arácnidas más aclamadas de los últimos tiempos, ganadora del Premio Eisner. A Zdarsky le acompañan autores tan destacados como Adam Kubert o Mike Allred.
Todavía en este apartado, llega el MARVEL OMNIBUS. LOS PODEROSOS VENGADORES DE BRIAN MICHAEL BENDIS, con el que continuamos la recuperación de su etapa al frente de Los Héroes Más Poderosos de la Tierra, y que lo deja todo listo para INVASIÓN SECRETA.
Clásicos de siempre: BIBLIOTECA MARVEL comienza su tercer año, en el que quizás sea uno de los mejores momentos de la historia de la factoría. Estamos acabando los años sesenta, de manera que, este mes, sin ir más lejos, encontramos a Stan Lee y John Romita dándolo todo en EL ASOMBROSO SPIDERMAN; a Stan Lee y Jack Kirby haciendo historia en EL PODEROSO THOR o a Roy Thomas y John Buscema arrancando su legendaria etapa en LOS VENGADORES.
De la mano de la BIBLIOTECA MARVEL va también BIBLIOTECA CONAN. CONAN EL BÁRBARO, que ya ha llegado a los años setenta y que pasa también a periodicidad bimestral, para evitar la acumulación de material en las estanterías. Cabe añadir que también hemos distanciado las salidas de MARVEL MUST-HAVE, de manera que alternaremos los tomos autoconclusivos, como el de este mes, CONTIENDA DE CAMPEONES, con los numerados de LA PATRULLA-X y LOS VENGADORES.
Destacamos, por último, LA AMENAZA DEL PLANETA DE LOS SIMIOS, un volumen que regresa sobre la continuidad clásica de la legendaria clásica, con personajes tan queridos como Cornelius y Zira de vuelta a casa, con Marc Guggenheim al guión y el español Álvaro López al dibujo.
Más allá de Marvel, brilla DONALD CONTRA SATURNO. LA SAGA DE REBO, mítica space opera patuna; la nueva edición de LOCKE & KEY, en tres volúmenes que recogen tanto la obra principal como los derivados posteriores; o, en manga, LYCORIS RECOIL ANTOLOGÍA: REACT, la primera antología oficial de historias cortas basadas en la serie animada Lycoris Recoil.
El final de Creature Commandos deja caer una bomba sobre la historia de Batman en Gotham, y los fans están desatando teorías sobre cómo esto encaja en el nuevo DCU
Doctor Phosphorus y los 15 años de historia en Gotham
El episodio revela que Doctor Phosphorus fue creado tras un encuentro con el mafioso de Gotham Rupert Thorn. Consumido por la venganza, Phosphorus se embarcó en una masacre que culminó en la muerte de Thorn y otros responsables del asesinato de su familia. No pasó mucho tiempo antes de que Batman lo enfrentara y lo enviara a Belle Reve.
Sin embargo, el detalle que llama la atención es cuando Phosphorus menciona que su transformación ocurrió hace quince años. Esto significa que el Caballero Oscuro ya lleva más de una década activo en Gotham, según este dato canónico del DCU. Si consideramos que The Batman, de Matt Reeves, está ambientada en el “Año Dos” de la carrera de vigilante de Bruce Wayne, surgen preguntas sobre cómo estos tiempos podrían coexistir.
¿Cómo encajaría Robert Pattinson en el DCU?
Este dato temporal podría complicar la integración de Robert Pattinson como el Batman del DCU. Si se mantiene el enfoque de The Batman como una historia independiente, entonces el Dark Knight del DCU sería un personaje más maduro, probablemente en sus 40 o 50 años, acorde con los rumores de que Damian Wayne será introducido como Robin en The Brave and the Bold.
Sin embargo, Pattinson, con 38 años, está en una posición curiosa: podría interpretar a un Batman más joven en la saga de Reeves y luego asumir una versión envejecida en el DCU. Esta teoría no está descartada, pero dependerá de la estrategia que adopten James Gunn y el resto del equipo creativo de DC Studios.
¿Dos Batmans coexistiendo? La estrategia de DC Studios
El director de The Brave and the Bold, Andy Muschietti, ya dejó claro que el Batman de Reeves y el del DCU serán personajes completamente separados. “Es evidente que el Batman de Matt Reeves no forma parte de este nuevo universo”, comentó en una reciente entrevista. Además, señaló que lanzar dos películas de Batman simultáneamente sería contraproducente, por lo que DC planea evitar conflictos entre ambas franquicias.
Con esto en mente, parece que The Batman – Part II, que se espera para 2027, seguirá explorando los primeros años del Caballero Oscuro, mientras el DCU establecerá un Batman más veterano y con un legado consolidado.
¿Qué dice esto sobre el futuro del DCU?
Si bien Creature Commandos es una serie animada, los detalles narrativos como la línea de tiempo de Batman pueden ser relevantes para el universo mayor que James Gunn está construyendo. Sin embargo, no sería difícil para DC retconear un detalle de este tipo si lo considera necesario para unificar las historias.
Por ahora,los fans tendrán que esperar para ver cómo se desarrollan estas líneas argumentales. La confirmación de que The Brave and the Bold será parte del DCU apunta a un enfoque fresco y a la posibilidad de que Damian Wayne y otros elementos nuevos traigan una dinámica diferente al legado de Batman.
Un futuro con muchas incógnitas
Aunque la puerta para que Robert Pattinson sea el Batman del DCU no está completamente cerrada, las declaraciones de los creativos sugieren que se busca mantener a ambos Batmans en caminos separados. Al final, el objetivo de DC Studios parece ser construir un universo cohesionado mientras da espacio a las historias independientes que han resonado con los fans.
¿Quiénes forman parte del nuevo equipo de Creature Commandos?
Tras el final de la primera temporada, titulado Un monstruo muy divertido, el agente de A.R.G.U.S. John Economos (interpretado por Steve Agee) presentó una nueva alineación para este peculiar grupo. Además de los ya conocidos Doctor Phosphorus (Alan Tudyk), Weasel y G.I. Robot (ambos interpretados por Sean Gunn), se unen al equipo Nosferata (una vampira), Khalis (una momia) y el icónico King Shark.
King Shark, que hizo su debut en el universo DC con El Escuadrón Suicida, tiene un papel destacado en esta nueva etapa, consolidando su estatus como uno de los favoritos de los fans. Durante el final de la temporada, el personaje contó con la voz de Diedrich Bader, mientras que Nosferata y Khalis hicieron breves pero intrigantes apariciones sin diálogo, dejando abierta la puerta para su desarrollo en la nueva temporada.
James Gunn desglosa las novedades
En una entrevista para Rotten Tomatoes TV, Gunn ofreció un análisis detallado de estas incorporaciones. “Nosferata, King Shark, que ya conocemos de El Escuadrón Suicida, así que básicamente es el mismo King Shark… un nuevo y mejorado G.I. Robot, que no está muerto después de todo. Es un robot,” explicó Gunn. “Y Khalis. Ahora tenemos una momia. Estoy bastante interesado en cómo manejamos una momia. Nunca he sido muy fan de las momias, para ser honesto. Soy más de hombres lobo.”
Además, Gunn comentó el cambio de voz de King Shark, donde Diedrich Bader reemplazó al icónico Sylvester Stallone para una breve línea en el final de la temporada. “Pensé que fue genial. Es un gran tipo y nos hizo un favor al venir y darle voz a King Shark. Es difícil porque estás lidiando con la interpretación icónica de Sylvester Stallone, pero Diedrich hizo un trabajo asombroso. Es un actor de voz increíble,” añadió Gunn.
Las nuevas caras del equipo
Los nuevos integrantes, Nosferata y Khalis, traen consigo un aire fresco y más oscuro al equipo. Ambos personajes, aunque poco conocidos en los cómics, prometen añadir capas de complejidad y dinamismo a las historias de Task Force M. Nosferata, como vampira, podría ser un vínculo interesante con el mundo sobrenatural del universo DC, mientras que Khalis, una momia, aporta un toque clásico pero intrigante.
Por otro lado, King Shark sigue siendo un personaje entrañable y divertido, pero su desarrollo promete sorprender, especialmente con las nuevas aventuras que enfrentará junto a los Creature Commandos.
La importancia de Creature Commandos en el universo DC
Con su tono irreverente y una mezcla de acción, comedia y elementos sobrenaturales, Creature Commandos ha logrado destacar como un proyecto único en el catálogo de DC. La primera temporada, con sus siete episodios ya disponibles en Max, recibió elogios por su creatividad y enfoque diferente, estableciendo una sólida base de fans.
El equipo, que combina personajes extravagantes y situaciones impredecibles, refleja la visión de James Gunn de expandir el universo DC explorando rincones menos convencionales. Con la llegada de estos nuevos miembros, se espera que la serie amplíe aún más sus horizontes, ofreciendo tramas más audaces y emocionantes.
¿Qué podemos esperar de la segunda temporada?
Aunque los detalles específicos sobre las nuevas aventuras de los Creature Commandos aún se mantienen en secreto, está claro que la diversidad de personalidades en el equipo abrirá nuevas posibilidades narrativas. Desde los conflictos internos hasta enfrentamientos épicos con villanos, esta segunda temporada promete ser un viaje emocionante para los fans.
Con James Gunn a la cabeza y un equipo renovado, Task Force M está listo para conquistar a la audiencia nuevamente. Si aún no has visto la primera temporada, este es el momento perfecto para ponerte al día y prepararte para lo que promete ser una segunda temporada aún más alocada y emocionante.
Todos los episodios de la primera temporada de Creature Commandos están disponibles en Max.
Dune: Awakening, el MMO de supervivencia de mundo abierto de Funcom que se lanzará a principios de este 2025, ha revelado que será uno de los primeros juegos en utilizar la nueva tecnología DLSS4 de NVIDIA, una forma ideal de experimentar la dura y extensa belleza de Arrakis. Cada nueva información de sale de este juego nos deja claro que estamos ante uno de los lanzamientos del año. Cada nuevo vídeo que sale aumenta las ganas de jugarlo.
Además de mostrar nuevas capturas de pantalla durante el Consumer Electronics Show (CES, que ha tenido lugar en Las Vegas, USA, del 7 al 10 de enero), Funcom también reveló que Dune: Awakening integrará las tecnologías Chroma y Haptics de Razer, permitiendo a los jugadores sumergir toda su habitación en Arrakis ya que, por ejemplo, cada golpe del dispositivo Thumper tendrá un grado de inmersión sin precedentes.
Dune: Awakening nos adentrará en cada rincón de Arrakis en todo su esplendor
Las líneas entre Arrakis y la realidad se difuminarán gracias a la nueva iluminación sincronizada de Razer y a su completa gama de dispositivos hápticos, como los auriculares Kraken Pro y el dispositivo háptico gaming Razer Freyja. Siente todo lo que sucede a tu alrededor: el temblor del suelo cuando se aproxima un gigantesco gusano de arena, el letal viento huracanado de la tormenta de arena y el retroceso del lanzacohetes al disparar contra un ornitóptero enemigo. En un juego donde ser consciente del entorno es clave para sobrevivir, las tecnologías de Razer Chroma y Haptics son la combinación perfecta.
NVIDIA DLSS 4 convierte a Arrakis en un espectáculo visual gracias una tasa de fotogramas increíble. Surca las dunas de Arrakis pilotando tu ornitóptero mientras los últimos rayos del sol se desvanecen en el horizonte y eres testigo de cómo las lunas gemelas se alzan sobre el desierto. DLSS 4, con la tecnología Multi Frame Generation, mejora los momentos más emocionantes y las vistas más majestuosas de Dune: Awakening con un rendimiento y calidad de imagen increíbles.
Gracias a las tecnologías de vanguardia de NVIDIA y Razer, Funcom lleva la inmersión y el rendimiento de Dune: Awakening al siguiente nivel, haciendo que el planeta más peligroso del universo se sienta más real que nunca. El juego no sólo será un portento técnico, ya que lo que se ha desvelado de la jugabilidad hasta ahora, lo convierte en un MMO de primer nivel. Ambientado en el universo de Dune, Arrakis tendrá el protagonismo que hemos podido ver en las películas basadas en la obra literaria.
Su desarrollo hace presagiar que será un mundo en continua ampliación, con facciones y tramas políticas centradas en, como no, la tan codiciada especia de Arrakis. La serie que se está emitiendo en MAX, Dune: La Profecía, es otro de los productos centrados en el mundo de Dune que no hace más que ampliar su leyenda. La serie ya ha anunciado una segunda temporada, toda la información AQUÍ.
Un mundo por descubrir, elige tu casa, elige tu plataforma
El juego nos dará la oportunidad de ascender desde superviviente anónimo a héroe de la Casa Harkonnen o la Casa Atreides cuando Dune: Awakening se lance en PC a principios de este 2025. Tras su salida en PC, llegará más adelante a PlayStation 5 y Xbox Series X|S. La adaptación a consolas tendrá un impacto importante y se irán desvelando detalles más adelante, pero lo cierto es que todo lo que se ve del juego tiene una pinta espectacular. Será el juego que esté a la altura de la obra original de Dune.
Se puede agregar desde YA a tu lista de deseados en Steam y con un registro en la página oficial para tener la oportunidad de unirse a la beta cerrada persistente que ya está en marcha.
En una entrevista reciente con el programa La Baulera Del Coso de Radio TU, Muschietti aseguró que el proyecto está lejos de ser una causa perdida. “La película lleva 10 años en desarrollo, y ahora se abre la posibilidad de realizarla”, comentó. El director reveló que ya hay un guion que le entusiasma, pero destacó que la principal barrera es el presupuesto necesario para llevar a cabo la ambiciosa producción.
Shadow of the Colossus, un título considerado un clásico de culto, plantea desafíos únicos para adaptarse a la gran pantalla. Con su minimalismo narrativo, paisajes épicos y batallas contra colosos, el juego exige creatividad y tecnología avanzada.
El guion está listo, pero falta financiación
Muschietti explicó que, aunque no es un jugador habitual, considera Shadow of the Colossus una “obra maestra”. Sin embargo, el reto radica en conseguir el presupuesto adecuado: “Hacer una buena película requiere que un estudio diga cuánto vale la pena invertir. Necesitamos entre 100 y 200 millones de dólares, pero eso depende de muchos factores”.
Este enfoque contrasta con otros proyectos recientes de PlayStation Productions, como Uncharted o Gran Turismo, que, aunque rentables, no lograron dejar una marca duradera en la audiencia. Por otro lado, la serie The Last of Us de HBO ha demostrado que las adaptaciones de videojuegos pueden triunfar si cuentan con un enfoque narrativo sólido y un equipo comprometido.
Un proyecto en marcha desde hace más de una década
Los rumores sobre una adaptación de Shadow of the Colossus comenzaron en 2009. En un inicio, se mencionó que el creador del juego, Fumito Ueda, estaría involucrado, aunque nunca se confirmaron detalles. En 2012, Josh Trank, conocido por su éxito Chronicle, se unió al proyecto junto con el guionista Seth Lochnead (Hanna). Sin embargo, Trank abandonó la dirección poco después, dejando el proyecto en manos de Muschietti tras el estreno de su debut cinematográfico, Mama.
Desde entonces, el avance ha sido lento, con numerosos cambios en el equipo creativo y el enfoque. La declaración de Muschietti de que “el proyecto no está abandonado” ha renovado las esperanzas de los fans, aunque queda claro que aún hay un largo camino por recorrer.
¿Puede PlayStation Productions dar el salto?
PlayStation Productions, el estudio detrás de esta adaptación, ha estado trabajando arduamente para llevar algunas de sus franquicias más queridas a la pantalla grande. Además de Shadow of the Colossus, tienen en desarrollo proyectos como Helldivers y Horizon Zero Dawn. También continúan trabajando en la serie de God of War para Amazon, aunque recientemente enfrentaron reveses tras la salida de los creadores originales.
En un panorama donde películas como Dune lograron un gran impacto con un presupuesto de 165 millones de dólares, la cifra requerida por Muschietti para Shadow of the Colossus puede parecer elevada. Sin embargo, si el proyecto consigue el apoyo necesario, podría convertirse en una de las adaptaciones más ambiciosas de un videojuego hasta la fecha.
¿Qué podemos esperar de la película?
Aunque aún no hay detalles sobre el reparto o una posible fecha de estreno, el entusiasmo de Muschietti y su historial en proyectos visualmente impactantes como It sugieren que podría ofrecer una adaptación fiel al espíritu del juego.Shadow of the Colossus, con su combinación de misterio, acción épica y una profunda carga emocional, tiene el potencial de destacar en un mercado saturado de adaptaciones.
Por ahora, los fans del juego tendrán que esperar un poco más para ver si el proyecto finalmente toma forma. ¿Será esta la película que rompa el maleficio de las adaptaciones de videojuegos? Solo el tiempo lo dirá, pero una cosa es segura: la lucha de Wander contra los colosos está lejos de terminar, tanto en el juego como en el mundo del cine.
