Wraith ya descubrió que sus poderes estaban de alguna manera conectados con el dios de los simbiontes y en este número emprende un viaje en busca de respuestas. Es buscando información sobre el prototipo simbionte que le da sus poderes cuando descubre que existe otra deidad simbionte que quizás pueda igualarse con Knull. Después de volver al laboratorio de su padre y ver un extraño símbolo en la pared viaja a Klyntar momentos antes de la liberación de Knully se encuentra al mismísimo dios que le arrebata sus poderes y lo lanza al espacio.
Pero en ese momento Wraith es envuelto en una luz brillante y en el centro de esta aparece el mismo símbolo que vio en el laboratorio: una esfera rodeada por seis puntos divididos de dos en dos. Esta luz le entrega un mensaje y lo devuelve a la Tierra para que lo entregue a Eddie Brock: existe un dios simbionte de luz opuesto a Knull. Aún no se sabe nada de esta entidad, pero puede ser la única oportunidad del universo para derrotar al temible Knull en King in Black.
Es un hecho que la próxima generación de consolas está más cerca que nunca. Esta misma semana, Microsoft ha dado anuncios realmente importantes relacionados con sus próximas consolas. De hecho, ya han anunciado que Xbox Series X tendrá un precio de 499€ y podremos disfrutar de ella a partir del próximo 10 de noviembre.
Otro de los grandes anuncios que ha realizado la compañía es el de que EA Play será totalmente gratuito para todos los usuarios que dispongan y tengan activo el servicio de Xbox Game Pass Ultimate.
Esto significa que estos usuarios podrán disfrutar de más de 60 videojuegos de EA, podrán obtener desafíos y recompensas exclusivos dentro del juego y acceso a pruebas de grandes franquicias de la empresa, entre otras ventajas.
A continuación les dejamos el vídeo en el que se puede ver este importante anuncio que seguro estarán celebrando todos los jugadores de Xbox:
BBC Studios ha anunciado hoy una animación CGI que contará con cinco partes y que se podrá disfrutar en noviembre de este año. Daleks!estará disponible gratis para todos los espectadores, y su publicación se llevará a cabo de manera semanal en el canal de YouTube de Doctor Who.
Daleks!será una serie animada con cinco capítulos de 10 minutos de duración y contará con un reparto de voces repleto de estrellas como Nicholas Briggs, Joe Sugg, Anjli Mohindra y Ayesha Antoine.
Time Lord Victorious se lanzó oficialmente a principios de este mes, con productos y experiencias que se publican todas las semanas hasta principios de 2021. Los fans podrán disfrutar de esta aventura tanto como deseen, como la animación, así como de novelas, revistas, cómics, juegos, teatro inmersivo, figuras y camisetas, entre otras cosas.
Escrita por James Goss y creada por los animadores de Salford Studio Liddell, Daleks! es una producción de BBC Studios Digital.
El tercer tomo de Ether ha sido elegido por los seguidores de La Casa De EL como el mejor cómic del mes
Los lectores de La Casa de EL han escogido ya el que según ellos es el mejor cómic publicado en el mes de agosto de 2020 en España. El ganador ha sido el tercer volumen de Ether, la obra de Matt Kindt y David Rubín publicada en nuestro país por Astiberri Ediciones.
A continuación podéis ver los resultados para los cinco primeros clasificados, entre los que encontramos también publicado por ECC Ediciones el número #100/45 de la serie regular de Batman que incluye el anual guionizado por Tom King y dibujado por Jorge Fornés, el primer número de Legion de Superhéroes de Brian Michael Bendis y el octavo número de Batman – La maldición del Caballero Blanco de Sean Murphy, y publicado por Panini Comics el primer número de Thor en la nueva etapa a manos de Donny Cates, Nic Klein y Matt Wilson:
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Ether 3. La desaparición de Violeta Campana
Mientras el malvado Ubel está arrasando todas las instituciones mágicas del Ether, acaparando el poder absoluto, Violeta Campana ha desaparecido en misteriosas y violentas circunstancias. Parece que solo el aventurero Boone Dias puede encontrarla, saltando de una escena de crimen mágica a otra, pero un sarcófago de combate, unos insidiosos piratas y un bosque habitado por un extraño organismo amenazan con interponerse en su camino.
Matt Kindt y David Rubín finalizan con este tercer volumen una travesía en la que ciencia y magia se dan la mano para mostrar que a veces el ser humano también aprende de sus errores. Incluye una selección de bocetos e ilustraciones de artistas como Paul Azaceta, Farel Dalrymple y Gabriel Walta, entre otros.
Tanto David Rubín como Matt Kindt fueron nominados en los premios Eisner 2018 por sus trabajos como dibujante y guionista respectivamente en Ether, entre otros, y el primer volumen de la serie, que ya va por su segunda edición, fue seleccionado por la Asociación de Críticos y Divulgadores de España como uno de los cómics esenciales de 2017.
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Cada mes se sacará en el grupo de Facebook de los oyentes de nuestro podcast (Kryptonianos y Gothamitas) y en nuestro grupo de Telegram (El Grupo) una encuesta para elegir el mejor título publicado en el mes en cuestión. Si aún no formas parte de estos grupos, no esperes más y apúntate para poder votar el próximo mes tu cómic favorito.
La diversidad de catálogo que vamos teniendo en nuestro país cada vez es mejor y más rica. Si tu género de lectura favorito es la fantasía y la aventura, existen una gran cantidad de oportunidades traducidas al español. Cada vez son más las sagas que van llegando y junto a ellas surgen también otros sellos editoriales que prueban suerte. En esta entrada vamos a traer las dos cosas, ya que parece que la editorial Gamon traerá las sagas de The Band, The Black Iron Legacy y The Powder Mage a España el próximo año.
Siendo las tres sagas de fantasía, parece que tendrán su llegada a territorio español en 2021, aunque aún no han confirmado fechas, aportándose todas ellas a principios del mismo año. La primera de ellas anunciada ha sido The Band, escrita por Nicholas Eames y que cuenta actualmente con dos libros en su haber. Siendo una mezcla entre humor, aventuras e influencias por el rock, parece que Kings of the Wyld será el que llegará en primer lugar.
Continuamos con la saga escrita por Gareth Hanrahan bautizada como The Black Iron Legacy. Hasta la fecha también cuenta con dos obras escritas, tratando un mundo donde los dioses pueden llegar a manifestarse en el mundo mortal junto a las tecnologías modernas. Se resume como una obra oscura pero con grandes personajes, donde la ciudad en la que transcurren los hechos cobra una gran importancia.
Por último, llegará la saga de Brian McClellan titulada The Powder Mage, la única de las tres que ya cuenta con las tres entregas de la misma escritas. Con ella entraremos en el reino de Adro, donde acaba de suceder un golpe de estado que ha derrocado al rey y un nuevo gobernante deberá hacer frente a todo lo que se le echará encima. Teniendo una ambientación muy cercana a la revolución francesa y con influencias un sistema de magia centrado en pólvora, parece que será una saga a tener en cuenta para el próximo año.
Las series van terminando y van dejando a su paso una gran cantidad de aficionados con ganas de más. Eso suele pasar más frecuentemente de lo que parece, aunque con The Walking Dead parece que ha ocurrido enormemente. Todo el impacto que la serie ha tenido, tanto en los cómics con en las series, ha sido increíble y era normal que llegase una versión a todo color de la serie. Lo que no se esperaba, que trataremos en la noticia, será la aparición de estas portadas conectadas para cada uno de los números que tiene que llegar, realizadas por el artista Charlie Adlard.
Resumiendo el primer arco de la serie de The Walking Dead, el artista ha querido mostrar seis portadas conectadas entre sí en un mural de lo más completo. Si juntas todas vas viendo los hechos que van aconteciendo este primer arco de la serie, además de su final. Esta versión de la serie llegará a partir del próximo 7 de octubre y contará con las versiones normales y estas portadas variantes de Charlie Adlard. Os dejamos las seis en cuestión para que veáis el mural que conforman, que la verdad es que es bastante espectacular.
A partir del próximo octubre, Marvel comenzará a publicar una nueva serie basada en el universo de el juego de mesa Warhammer 40,000. Esta nueva serie constará de cinco números, estará guionizada por Kieron Gillen y en su interior encontraremos las ilustraciones de Jace Burrows.
La serie contará los comienzos del legendario marine espacial Marneus Calgar en el mundo de Nova Thulium mientras descubre una gran amenza de su pasado. El primer número contará con una portada alternativa del ilustrador Max Dunbar. Esta portada tendrá un papel especial para que podamos aplicar nosotros mismos el color, como si de una miniatura del juego se tratase.
A comienzos de este año, en febrero, Marvel anunciaba un nuevo título que estaría guionizado por Kurt Busiek, y que contaría con las ilustraciones de Yildiray Cinar, además lo describía como la serie más ambiciosa del universo Marvel.
Con el nombre The Marvels, esta serie estaba planificada para comenzar a publicarse el pasado mayo, aunque con el cese de publicaciones en fisico, la editorial aprovechó para anunciar su retraso. Ahora, en una conversación con el portal Newsarama, Busiek ha aclarado que todavía se encuentran trabajando en el cómic, y que quieren que se publique de la mejor manera posible. Por último añade que ya tienen confirmada la fecha de publicación definitiva, pero prefiere dejar que sea Marvel quien lo anuncie.
The Marvels es al tiempo celebración del 25 aniversario y continuación de Marvels, una serie publicada por primera vez en 1994, guionizada también por Busiek pero con las ilustraciones de Alex Ross, quien también ha puesto su granito de arena en este nuevo título, creando la portada del primer número. Aquí os dejamos dicha portada junto a un par de páginas.
Por desgracia, la demo solo estará disponible para los usuarios de PlayStation 4, PlayStation 5 y Xbox One desde el día 16 de septiembre hasta el lanzamiento del juego en la que podrás jugar como Crash o Neo Cortex además de descubrir las nuevas máscaras y sus habilidades. Además, en este gameplay se ha mostrado a la Tawna de un universo alternativo, un nuevo personaje jugable que presenta grandes diferencias con el resto de los protagonistas de Crash Bandicoot 4: It’s About Time.
Para empezar, es mucho más ágil que el resto de personajes y cuenta con un salto de pared y un agarre que puede usar como ataque o para moverse. Con estos movimientos será un gran personaje para restaurar el multiverso junto a las nuevas máscaras creadas para la nueva aventura de Crash Bandicoot. El juego llegará a las tiendas el 2 de octubre y si ya tienes tu copia reservada no pierdas la oportunidad de probar antes de su lanzamiento este Crash Bandicoot 4: It’s About Time.
Durante el fin de semana se ha podido observar que Mulán se colocaba en el número 1 de lo más visto en Disney+, algo que podría considerarse como una señal de que la película es un gran éxito y que las posibilidades de que Viuda Negra se una a ella en el nuevo servicio de Acceso Premium aumentan. En realidad, el ascenso de la nueva versión en imagen real al escalón más alto del podio no tuvo lugar hasta el domingo a última hora, y aunque no se trata de un fracaso, podría ser una indicación de cuánta gente estaba dispuesta a pagar por la película.
Sin embargo, Deadline ha revelado algunos detalles, explicando que fuentes de la competencia con conocimiento sobre el funcionamiento de los estrenos de películas en vídeo bajo demanda, creen que Mulán puede no haber generado tantas ventas como se esperaba. Si esto es así, la estrategia de estrenar la adaptación directamente en su plataforma puede generar pérdidas al estudio. Aunque hay otros factores a tener en cuenta.
En primer lugar, debido a la pandemia del coronavirus (COVID-19), los cines en el extranjero han reducido su capacidad de butacas en un rango de entre un 30% a un 50% este fin de semana, lo que probablemente ha afectado a la facilidad de Mulán para obtener ingresos a nivel internacional y con la misma rapidez que lo hicieron otros estrenos cinematográficos en veranos anteriores.
Mulán ha conseguido algo menos de 6 millones de dólares en los escasos mercados mundiales en los que se ha estrenado en cines, lo que representaba sólo el 6% del mercado internacional normal. La película llegó primero a la taquilla en los Emiratos Árabes Unidos, Malasia, Singapur y Tailandia, y tuvo el mejor fin de semana de estreno de 2020 (no es una categoría súper competitiva en medio de la pandemia de COVID-19, pero aún así merece la pena destacarlo) tanto en Singapur como en Tailandia, a pesar de la campaña #BoycottMulan que obtuvo cierto apoyo en Internet.
Teniendo en cuenta todo esto, China, el segundo mercado cinematográfico más grande del mundo, es vital para Disney y Mulán cuando la película se estrene el próximo viernes. El país asiático se ha convertido en un gigante de la taquilla desde hace tiempo. El año pasado, la recaudación en China representó aproximadamente el 22% de la registrada en el mundo, según Comscore (SCOR), en comparación con el 8% en 2012. Según la empresa de análisis Gower Street, China es también la nación que más próxima está a recuperarse a niveles cercanos a los pre-pandémicos, basándose en su plan de recuperación que le exige cumplir con varios puntos de referencia.
De hecho, la nueva adaptación de Mulán que se ha estrenado en Disney+ ha sido hecha a medida para el público chino. “Desde el casting, pasando por la historia, hasta la forma de rodarse”, ha señalado Jeff Bock, analista senior de la empresa de investigación de entretenimiento Exhibitor Relations, a CNN Business. “Siempre se pensó que sería una película que China acogería, y con suerte, se convertiría en un enorme éxito comercial”. La versión 2020 se ha esforzado más por congraciarse con el público chino, contratando un elenco totalmente asiático, acercándose mucho más a la leyenda china La balada de Mulán y apoyándose en elementos de wuxia. Esto también ha sido reconocido de manera implícita por la directora Niko Caro cuando justificó la desaparición del dragón Mushu en su película.
Hay otra parte de las matemáticas directas al consumidor que la gente a menudo no suele tener en cuenta. Los estrenos en plataformas de vídeo bajo demanda no solamente eliminan los ingresos de las salas de cine, sino también gran parte del dinero que los consumidores habrían gastado en los DVD o en la compra de películas digitales. El año pasado, Disney generó el 58% de sus ingresos totales por películas en los cines y en las copias para el hogar, aunque la fuente adicional, el streaming y la televisión, fue la que creció más rápido.
Finalmente, aunque Disney no ha facilitado cifras oficiales de visionado, en un nuevo informe proporcionado a Yahoo Finanzas, la compañía analista Sensor Tower reveló que las descargas de la aplicación de Disney+ aumentaron casi un 70% desde el viernes 4 de septiembre (el día en que Mulán fue puesta a disposición de los susriptores) hasta el domingo 6 de septiembre, en comparación con la semana anterior. Gracias a la tarifa adicional de la película, el gasto de los consumidores en la aplicación aumentó un 193% semanal, una cifra sin duda impresionante.
Por lo tanto, con un coste de producción de unos 200 millones de dólares, a los que hay que sumar una cifra similar en gastos de promoción (como en cualquier otra superproducción hollywoodiense), hay que esperar a ver las recaudaciones de Mulán en China y (si el estudio la comparte) la cifra de visionados en la plataforma, para ver si el experimento de su estreno le ha salido rentable a Disney.
