[SDCC15] Novedades de ‘Juego de Tronos’

jon nieve juego de tronos

El reparto de ‘Juego de Tronos’ para la sexta temporada de la serie ha visitado San Diego para atender el panel de la serie en la Comic Con que este fin de semana se celebra en la ciudad, en el que se han dado a conocer algunas novedades de los episodios que veremos en el verano de 2016 (sí, parece que habrá que esperar un poco más de lo normal para ver de nuevo a los Stark, los Lannister y el resto de personajes de la celebérrima serie).

Juego de Tronos

Concretamente los miembros que han acudido han sido Sophie Turner (Sansa Stark), Maisie Williams (Arya Stark), Alfie Allen (Theon Greyjoy), John Bradley (Samwell Tarly), Gwendoline Christie (Brienne de Tarth), Liam Cunningham (Davos Seaworth), Natalie Dormer (Margaery Tyrell), Conleth Hill (Lord Varys), Hannah Murray (Gilly) y Carice van Houten (Melisandre). Seth Meyers ha actuado como moderador en una divertida charla que ha hecho las delicias de los fans de la serie de HBO.

En el siguiente vídeo, emitido durante el panel, podéis ver cortes del impacto que la serie ha tenido en el mundo de la televisión, con un montón de referencias en productos televisivos y pequeñas parodias.

https://www.youtube.com/watch?t=93&v=F59CXcIqj_s

Más tarde se pudo ver otro vídeo, en este caso uno que mostraba la grabación de la audición de algunos de los personajes principales y secundarios en la que pronunciaban algunas de sus líneas de diálogo más conocidas por primera vez, desde la salvaje Ygritte y su famoso “no sabes nada, Jon Nieve” hasta Daario Naharis y su chulería característica, todo ello mezclado con escenas reales de la serie.

Y, por supuesto, también se revelaron algunos datos que podrían ser considerados spoiler sobre el futuro de la serie, así que si no quieres conocer ningún tipo de información sobre lo que está por venir en ‘Juego de Tronos’, será mejor que dejes de seguir leyendo en este momento. La cosa es que la joven actriz Maisie Williams ha revelado que está entrenando para aprender como luchar en distintos estilos ahora que, tras el final de la quinta temporada de la serie, su personaje ha quedado ciego de ambos ojos. Por otra parte, Natalie Dormer cree que su personaje podría meterse en problemas ahora que su abuela Lady Olenna Tyrell (interpretada en la serie de manera asombrosa por la siempre genial Diana Rigg) no está cerca para salvarla cuando es necesario. Y por último, John Bradley ha asegurado que ahora que Sam y Gilly han hecho el amor, Sam continuará aceptando más de lo mismo, ya que no cree que Sam sea el tipo de hombre que introduce detalles exóticos en su vida sexual. Hay que recordar que antes de Gilly, como él mismo dice, para Sam el sexo era algo tan probable como un viaje espacial.

La verdad que no se han mojado mucho sobre las principales preguntas que tienen los seguidores de la serie, especialmente sobre si algunos personajes han muerto o no en el último capítulo emitido, aunque la presencia de los actores Sophie Turner y Alfie Allen parece asegurar que al menos estos dos salen con vida de ese peligroso salto en el que les vimos por última vez. Pero, ¿qué pasa con Stannis Baratheon? ¿Y con Jon Nieve? ¿Están realmente muertos y no los volveremos a ver en la serie? Habrá que fijarse en si Kit Harington se corta su melena ahora que supuestamente está fuera de la serie o si la mantiene para un presunto regreso. Sea como sea, para los amantes de las teorías, nada mejor que leer nuestros artículos titulados “Teorías sobre el futuro de ‘Canción de Hielo y Fuego'”…

Fuente: Coming Soon

[note] Logo de Juego de Tronos

‘Juego de Tronos’ es la serie basada en la historia de ‘Canción de Hielo y Fuego’creada por George Martin. En esta historia veremos varios frentes abiertos. Por un lado, la lucha por el trono de hierro entre las casas mayores de Poniente; por otro lado el viaje de Daenerys, la única descendiente viva de los Targaryen, que habían gobernado con mano de hierro Poniente durante muchos años y fueron derrocados por Sir Robert Baratheon; y por último, Jon Snow y la Guardia de la Noche, encargados de la protección del muro en el norte ante el acecho constante de los Otros. La serie comenzó en 2011 y la quinta temporada se estrenó en el canal HBO el 12 de abril de 2015.[/note]

‘Jurassic World’: ¿Aparecía el personaje interpretado por Chris Pratt en ‘Jurassic Park’?

Cris Pratt Jurassic park

Cris Pratt Jurassic Park

Una teoría que cada vez está tomando más fuerza en las redes sociales es la que sitúa a Owen, personaje interpretado en ‘Jurassic World’ por el actor Chris Pratt, en la primera película de la saga, ‘Jurassic Park’. Según argumenta esta suposición, el niño al que el paleontólogo Alant Grant (Sam Neill) explicaba el comportamiento de los velocirraptores al comienzo del filme, que aparecía en los créditos como “Volunteer Boy”, sería Owen.

Este joven, interpretado por el actor Whit Hertford, habría aprendido una gran lección de niño que le llevó a solicitar un puesto de trabajo como adiestrador en ‘Jurassic World’. Pero sobre todo, la razón por la que esta teoría adquiere peso, es por una palabra que Pratt dice en la película (también aparece en el tráiler) al hablar de su relación con los raptores: “está basada en el respeto”. Casualmente, cuando Alan Grant explica al muchacho en ‘Jurassic Park’ el comportamiento de estos animales, le dice que tiene que mostrar hacia ellos “un poco más de respeto”. Y es esta palabra, “respeto”, la que otorga mayor credibilidad a la teoría.

Por otro lado, el actor que dio vida al niño, Whit Hertford, tiene en la actualidad 36 años, solo uno más que Chris Pratt, por lo que por la edad, no habría ningún problema, ya que coincide con la que nos muestran en la película.

Para arrojar más luz sobre el tema, el periodista Peter Sciretta, de la web Slash Film, se puso en contacto con el director de ‘Jurassic World’, Colin Trevorrow, para preguntarle acerca de esta teoría, respondiéndole este que “no estaba seguro de contestar a la pregunta, ya que las especulaciones son muy divertidas y no quería matar la diversión”. Por otro lado, el actor Whit Hertford se ha pronunciado al respecto en Twitter diciendo: “Para que conste: Chris Pratt no está interpretando una versión adulta de mi personaje en ‘Jurassic World’. Ese papel es mío, ¡maldita sea!”.

Podcast LCDE 21: Naruto

Podcast LCDE Naruto

Desde ya mismo podéis escuchar el vigésimo primer programa del podcast de La Casa de EL. En esta ocasión nos hemos juntado para hablar sobre el personaje de Naruto, ese ninja que siempre viste con un mono naranja y que ha conquistado el mercado del manga, del anime y de los videojuegos durante muchos años.

Podcast LCDE Naruto

En esta ocasión, además de yo mismo, se pasarán por el programa los redactores Juan Carlos Saloz, Javier González de la Huebra y Javier López. El contenido del programa es el siguiente:

  • Noticias desde el Daily Planet: hablaremos sobre el título oficial que el director James Gunn ha anunciado para la secuela del éxito de Marvel Studios del pasado año, ‘Guardianes de la Galaxia’, sobre el tono poco serio que según el señor Kevin Feige va a tener la próxima película protagonizada por el adolescente Peter Parker y sobre las novedades que se han anunciado para la tercera temporada de la serie ‘Agentes de SHIELD’ en la que por lo visto vamos a poder ver a los Guerreros Secretos. Todo Marvel, como podéis ver….
  • Recomendaciones de La Casa de EL: los colaboradores de este programa os hablan sobre las nuevas andaduras en el universo DC de Dick Grayson (anteriormente más conocido como Robin y poco después como Nightwing), sobre ‘Batman: Arkham Knight’, el videojuego del que todo el mundo está hablando ahora mismo, y sobre la adaptación al cómic en forma de precuela del videojuego ‘The Last of Us’.
  • Pregúntale a los Illuminati: nuestro comité de sabios intentará responder con mayor o menor acierto a alguna de las preguntas que nos habéis hecho llegar a través de nuestro correo o a través de las redes sociales.
  • Dossier dedicado al personaje de Naruto, tanto en su versión manga como en su versión anime, además de su paso por otros medios como pueda ser el de los videojuegos.

El programa podéis descargarlo desde nuestras páginas de Ivoox, iTunes y Lektu, a las que os podéis suscribir para que no os perdáis ninguna futura entrega. Esperamos vuestros comentarios, sugerencias y propuestas para futuras entregas del podcast, que nos podéis hacer llegar a través de las redes sociales o por correo electrónico (que será lo más seguro) enviándonos un email a [email protected].

Enlace a Ivoox

Enlace a iTunes

Enlace a Lektu

Nos hemos puesto nuestras mejores galas ninja para grabar este programa y hemos manipulado nuestro chakra para realizar los mejores jutsus de la podcastfera, esperamos que se note…

[SDCC15] Nuevos detalles de ‘Agent Carter’

Agentes de SHIELD - Agente Carter

Desde el panel de Marvel Television Presents nos llegan noticias de las series centradas en los agentes de Marvel. Esta noche, nuestro compañero Javi, ha os ha explicado como un nuevo inhumano va a aparecer en Agents of SHIELD, así que ahora le toca el turno a nuestra querida Carter.

Agent-Carter-logo-oficial

Los productores ejecutivos de la serie, Tara Butters y Michele Fazekas han explicado más cosas sobre cuándo tendrá lugar esta segunda temporada y la relación entre personajes:

“Estamos en 1947, seis meses después del final de la primera temporada. Las cosas son diferentes. Veremos a los personajes en distintos sitios. Ya no están todos en Nueva York. Habrá personajes que ya no hablaran entre si nunca más”.

Además de saber en qué año transcurrirán los hechos de la segunda temporada, también se ha revelado un nuevo personaje aunque todavía no hay actriz para ella; la mujer de Jarvis.

La segunda temporada de Agent Carter tiene previstos 10 capítulos y se estrenarán durante el 2016. Permaneced atentos para más información sobre esta serie.

[nota]

Agent Carter de Marvel vuelve en una segunda temporada llena de aventura e intriga protagonizada por Hayley Atwell en el papel principal como agente secreto de la SSR (Strategic Scientific Reserve). Dedicada a luchar contra la nueva era atómica al finalizar la 2a Guerra Mundial, Peggy deberá viajar de Nueva York a Los Angeles para su misión más peligrosa. Pero aunque encuentra nuevos amigos y un nuevo hogar, incluso un nuevo amor, está a punto de descubrir que esas luces brillantes de Hollywood enmascaran un peligro siniestro que ella ha prometido detener.

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[SDCC15] La ciudad de San Diego se vuelca con la Comic-Con

San Diego Comic-Con

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Como todos los años, la ciudad de San Diego se vuelca con la San Diego Comic-Con, evento que se está celebrando desde el 9 al 12 de julio. La zona del “Downtown” se “viste de gala” con anuncios y otros medios promocionales de películas, series y videojuegos que se están promocionando durante la Comic-Con.

Este año, si nos dejamos caer por la zona podremos ver material promocional de series como ‘Fear the Walking Dead’ (AMC), ‘The Expanse’ (SyFy), ‘Once Upon a Time’ (ABC) o ‘Minority Report’ (FOX), además de alusiones a películas o videojuegos como ‘LEGO Dimensions’, ‘Rick & Morty’ y ‘The Peanuts Movie’.

Fuente: Filmclub

 

[SDCC15] Primeras imágenes de los nuevos villanos de ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza’

Villanos de Star Wars

Villanos de Star Wars

Durante esta noche ha tenido lugar en la San Diego Comic-Con el panel de Star Wars (del que mi compañera Violeta ya os ha hablado hace unas horas) con motivo del estreno del séptimo episodio de la saga el 18 de diciembre de 2015, ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza’. Pero ahora, gracias a la subida a la red de nuevas fotografías, podemos ver con mejor calidad a los tres últimos villanos confirmados para la película: Kylo Ren (Adam Driver), el General Hux (Domhnall Gleeson) y la Capitana Phasma (Gwendoline Christie).

Villanos de Star Wars Villanos de Star Wars

Podéis ver todo lo que ocurrió en el panel de Star Wars pulsando en este enlace.

Fuente: @_valarhydra y @PopCultBinge

[note]

Star Wars el despertar de la fuerza Logo

Star Wars: The Force Awakens está dirigida por J. J. Abrams con guión de Lawrence Kasdan y Abrams. Kathleen Kennedy, Abrams y Bryan Burk son los productores y John William vuelve como compositor.

Con un reparto formado por: Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Adam Driver, John Boyega, Daisy Ridley, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson, Max von Sydow, Lupita Nyong’o  y Gwendoline Christie.

El estreno mundial está previsto para el 18 de diciembre de 2015.[/note]

[SDCC15] Ganadores de los Premios Eisner 2015

Premios Eisner

Premios Eisner

En abril de este año os contábamos los nominados a los prestigiosos Premios de la Industria del Cómic Will Eisner 2015, considerados los ‘Oscars’ de los cómics. Hace unos momentos, en la San Diego Comic Con, ha tenido lugar la ceremonia de entrega y os traemos la información sobre los ganadores.

Este año, los que han hecho sus apuestas se habrán llevado más de una sorpresa. No hay claros ganadores que hayan arrasado en los galardones, y la mayoría de cómics que obtuvieron más nominaciones, se han ido con las manos vacías: ‘Ms. Marvel‘, ‘El Multiverso‘ y ‘Bandette‘ se han quedado sin Eisner.

Curiosamente, los cómics que más premios se han llevado han sido los siguientes. Por un lado ‘Saga‘, la triunfadora de anteriores ediciones de los Eisner, no ha arrasado pero se lleva dos de los galardones más importantes: Mejor serie regular, y Mejor dibujante para la gran Fiona Staples. Por otro lado, también han obtenido dos premios la antología ‘Little Nemo: Dream Another Dream‘ (Mejor diseño de publicación y Mejor antología), y el cómic juvenil ‘Lumberjanes‘ (Mejor serie nueva y Mejor publicación juvenil).

Con respecto a los autores españoles, han sido premiados Marcos Martín, por ‘The Private Eye‘ como mejor cómic digital, y Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido que fueron Premio Nacional del Cómic 2014 por ‘Blacksad: Amarillo‘, han visto a su álbum ganar en la categoría de Mejor edición norteamericana de material internacional

A continuación podéis ver la lista de ganadores y después de esta, os recordamos la lista con todos los nominados, resaltando en negrita a los que se han llevado el premio. Nos encantaría que, en los comentarios, nos dijeráis vuestra opinión sobre los premios, ¿os han sorprendido el resultado? ¿cuántos cómics habéis leído de los que han sido premiados?

Mejor Historia Corta

  • 
 ‘When the Darkness Presses’, de Emily Carroll, en emcarroll.com/comics/darkness/

Mejor número único (o One-Shot)

  • ‘Beasts of Burden: Hunters and Gatherers’ de Evan Dorkin y Jill Thompson (Dark Horse)

Mejor serie regular

  • ‘Saga’, de Brian K. Vaughan y Fiona Staples (Image)

Mejor serie limitada

  • ‘Little Nemo: Return to Slumberland’, de Eric Shanower y Gabriel Rodriguez (IDW)

Mejor serie nueva

  • ‘Lumberjanes’, de Shannon Watters, Grace Ellis, Noelle Stevenson, y Brooke A. Allen (BOOM! Box)

Mejor publicación para pequeños lectores (hasta 7 años)

  • ‘The Zoo Boox’, de Ariel Cohn y Aron Nels Steinke (First Second)

Mejor publicación infantil (8-12 años)

  • ‘El Deafo’, de Cece Bell (Amulet/Abrams)

Mejor publicación juvenil (13-17 años)

  • ‘Lumberjanes’, de Shannon Watters, Grace Ellis, Noelle Stevenson, y Brooke A. Allen (BOOM! Box)

Mejor publicación humorística

  • ‘The Complete Cul de Sac’, de Richard Thompson (Andrews McMeel)

Mejor antología

  • ‘Little Nemo: Dream Another Dream’, editado por Josh O’Neill, Andrew Carl, y Chris Stevens (Locust Moon)

Mejor cómic digital / Webcomic

  • ‘The Private Eye’ by Brian K. Vaughan y Marcos Martin, panelsyndicate.com

Mejor trabajo basado en la realidad

  • ‘Hip Hop Family Tree, vol. 2’, de Ed Piskor (Fantagraphics)

Mejor álbum gráfico (nuevo)

  • ‘This One Summer’, de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (First Second)

Mejor álbum gráfico (reimpresión)

  • ‘Through the Woods’, de Emily Carroll (McElderry Books)

Mejor colección o proyecto de archivo – Cómics

  • ‘Steranko Nick Fury Agent of S.H.I.E.L.D. Artist’s Edition’, editado por Scott Dunbier (IDW)

Mejor colección o proyecto de archivo – Tiras de prensa

  • ‘Winsor McCay’s Complete Little Nemo’, editado por Alexander Braun (TASCHEN)

Mejor edición norteamericana de material internacional

  • ‘Blacksad: Amarillo’, de Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido (Dark Horse)

Mejor edición norteamericana de material internacional (Asia)

  • ‘Showa 1939–1955 and Showa 1944–1953: A History of Japan’, de Shigeru Mizuki (Drawn & Quarterly)

Mejor guionista

  • Gene Luen Yang, ‘Avatar: The Last Airbender’ (Dark Horse); ‘The Shadow Hero’ (First Second)

Mejor guionista/dibujante 

  • Raina Telgemeier, ‘Sisters’ (Graphix/Scholastic)

Mejor dibujante/entintador o equipo de dibujante/entintador

  • Fiona Staples, ‘Saga’ (Image)

Mejor dibujante/artista multimedia (arte interior)

  • J. H. Williams III, ‘The Sandman: Overture’ (Vertigo/DC)

Mejor portadista

  • Darwyn Cooke, ‘DC Comics Darwyn Cooke Month Variant Covers’ (DC)

Mejor colorista

  • Dave Stewart, ‘Hellboy in Hell’, ‘BPRD’, ‘Abe Sapien’, ‘Baltimore’, ‘Lobster Johnson’, ‘Witchfinder’, ‘Shaolin Cowboy’, ‘Aliens: Fire and Stone’, ‘DHP’ (Dark Horse)

Mejor rotulista

  • Stan Sakai, ‘Usagi Yojimbo: Senso’, ‘Usagi Yojimbo Color Special: The Artist’ (Dark Horse)

Mejor publicación periódica/periodística relacionada con los cómics

  • ‘Comics Alliance’, editado porAndy Khouri, Caleb Goellner, Andrew Wheeler, y Joe Hughes, www.comicsalliance.com

Mejor libro relacionado con cómics

  • ‘Genius Animated: The Cartoon Art of Alex Toth, vol. 3’, de Dean Mullaney y Bruce Canwell (IDW/LOAC)

Mejor trabajo académico

  • ‘Graphic Details: Jewish Women’s Confessional Comics in Essays and Interviews’, editado por Sarah Lightman (McFarland)

Mejor diseño de publicación

  • ‘Little Nemo: Dream Another Dream’, diseñado por Jim Rugg (Locust Moon)

Mejor tienda

  • Packrat Comics de Hilliard, Ohio.

Premios Bill Finger a la excelencia

  • John Stanley y Don McGregor.

Premio Humanitario Bob Clampett

  • Bill y Kayre Morrison

Salón de la Fama

  • Marge (Marjorie Henderson Buell), Bill Woggon, John Byrne, Chris Claremont, Denis Kitchen y Frank Miller.

2015 nominados Premios Eisner

Mejor Historia Corta

  •  ‘Beginning’s End’, de Rina Ayuyang, en muthamagazine.com
  •  ‘Corpse on the Imjin!’, de Peter Kuper, en Masterful Marks: Cartoonists Who Changed the World (Simon & Schuster)
  • 
 ‘Rule Number One’, de Lee Bermejo, en Batman Black and White #3 (DC)
  •  ‘The Sound of One Hand Clapping’, de Max Landis y Jock, en Adventures of Superman #14 (DC)
  • 
 ‘When the Darkness Presses’, de Emily Carroll, en emcarroll.com/comics/darkness/

Mejor número único (o One-Shot)

  • ‘Astro City #16: Wish I May’, de Kurt Busiek y Brent Anderson (Vertigo/DC)
  • ‘Beasts of Burden: Hunters and Gatherers’ de Evan Dorkin y Jill Thompson (Dark Horse)
  • ‘Madman in Your Face 3D Special’, de Mike Allred (Image)
  • ‘Marvel 75th Anniversary Celebration #1’ (Marvel)
  • ‘The Multiversity: Pax Americana #1’, de Grant Morrison y Frank Quitely (DC)

Mejor serie regular

  • ‘Astro City’, de Kurt Busiek y Brent Anderson (Vertigo)
  • ‘Bandette’, de Paul Tobin y Colleen Coover (Monkeybrain)
  • ‘Hawkeye’, de Matt Fraction y David Aja (Marvel)
  • ‘Saga’, de Brian K. Vaughan y Fiona Staples (Image)
  • ‘Southern Bastards’, de Jason Aaron y Jason Latour (Image)
  • ‘The Walking Dead’ de Robert Kirkman, Charlie Adlard, y Stefano Gaudiano (Image/Skybound)

Mejor serie limitada

  • ‘Daredevil: Road Warrior’, de Mark Waid y Peter Krause (Marvel Infinite Comics)
  • ‘Little Nemo: Return to Slumberland’, de Eric Shanower y Gabriel Rodriguez (IDW)
  • ‘The Multiversity’, de Grant Morrison et al. (DC)
  • ‘The Private Eye’, de Brian K. Vaughan y Marcos Martin (Panel Syndicate)
  • ‘The Sandman: Overture’, de Neil Gaiman y J. H. Williams III (Vertigo/DC)

Mejor serie nueva

  • ‘The Fade Out’, de Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
  • ‘Lumberjanes’, de Shannon Watters, Grace Ellis, Noelle Stevenson, y Brooke A. Allen (BOOM! Box)
  • ‘Ms. Marvel’, de G. Willow Wilson y Adrian Alphona (Marvel)
  • ‘Rocket Racoon’, de Skottie Young (Marvel)
  • ‘The Wicked + The Divine’, de Kieron Gillen y Jamie McKelvie (Image)

Mejor publicación para pequeños lectores (hasta 7 años)

  • ‘BirdCatDog’, de Lee Nordling y Meritxell Bosch (Lerner/Graphic Universe)
  • ‘A Cat Named Tim And Other Stories’, de John Martz (Koyama Press)
  • ‘Hello Kitty, Hello 40: A Celebration in 40 Stories’, editado por Traci N. Todd y Elizabeth Kawasaki (VIZ)
  • ‘Mermin, Book 3: Deep Dives’, de Joey Weiser (Oni)
  • ‘The Zoo Boox’, de Ariel Cohn y Aron Nels Steinke (First Second)

Mejor publicación infantil (8-12 años)

  • ‘Batman Li’l Gotham, vol. 2’, de Derek Fridolfs y Dustin Nguyen (DC)
  • ‘El Deafo’, de Cece Bell (Amulet/Abrams)
  • ‘I Was the Cat’, de Paul Tobin y Benjamin Dewey (Oni)
  • ‘Little Nemo: Return to Slumberland’, de Eric Shanower y Gabriel Rodriguez (IDW)
  • ‘Tiny Titans: Return to the Treehouse’, de Art Baltazar y Franco (DC)

Mejor publicación juvenil (13-17 años)

  • ‘Doomboy’, de Tony Sandoval (Magnetic Press)
  • ‘The Dumbest Idea Ever’, de Jimmy Gownley (Graphix/Scholastic)
  • ‘Lumberjanes’, de Shannon Watters, Grace Ellis, Noelle Stevenson, y Brooke A. Allen (BOOM! Box)
  • ‘Meteor Men’, de Jeff Parker y Sandy Jarrell (Oni)
  • ‘The Shadow Hero’, de Gene Luen Yang y Sonny Liew (First Second)
  • ‘The Wrenchies’, de Farel Dalrymple (First Second)

Mejor publicación humorística

  • ‘The Complete Cul de Sac’, de Richard Thompson (Andrews McMeel)
  • ‘Dog Butts and Love. And Stuff Like That. And Cats.’ de Jim Benton (NBM)
  • ‘Groo vs. Conan’, de Sergio Aragonés, Mark Evanier, & Tom Yeates (Dark Horse)
  • ‘Rocket Raccoon’, de Skottie Young (Marvel)
  • ‘Superior Foes of Spider-Man’, de Nick Spencer y Steve Lieber (Marvel)

Mejor antología

  • ‘In the Dark: A Horror Anthology’, editado por Rachel Deering (Tiny Behemoth Press/IDW)
  • ‘Little Nemo: Dream Another Dream’, editado por Josh O’Neill, Andrew Carl, y Chris Stevens (Locust Moon)
  • ‘Massive: Gay Erotic Manga and the Men Who Make It’, editado por Ann Ishii, Chip Kidd, y Graham Kolbeins (Fantagraphics)
  • ‘Masterful Marks: Cartoonists Who Changed the World’, editado por Monte Beauchamp (Simon & Schuster)
  • ‘To End All Wars: The Graphic Anthology of The First World War’, editado por Jonathan Clode y John Stuart Clark (Soaring Penguin)

Mejor cómic digital / Webcomic

  • ‘Bandette’, de Paul Tobin y Colleen Coover, Monkeybrain/comiXology.com
  • ‘Failing Sky’, de Dax Tran-Caffee, failingsky.com
  • ‘The Last Mechanical Monster’, de Brian Fies, lastmechanicalmonster.blogspot.com
  • ‘Nimona’, de Noelle Stephenson, gingerhaze.com/nimona/comic
  • ‘The Private Eye’ by Brian K. Vaughan y Marcos Martin, panelsyndicate.com

Mejor trabajo basado en la realidad

  • ‘Can’t We Talk About Something More Pleasant?’ de Roz Chast (Bloomsbury)
  • ‘Dragon’s Breath and Other True Stories’, de MariNaomi (2d Cloud/Uncivilized Books)
  • ‘El Deafo’, de Cece Bell (Amulet/Abrams)
  • ‘Hip Hop Family Tree, vol. 2’, de Ed Piskor (Fantagraphics)
  • ‘Nathan Hale’s Hazardous Tales: Treaties, Trenches, Mud, and Blood’, de Nathan Hale (Abrams)
  • ‘To End All Wars: The Graphic Anthology of The First World War’, editado por Jonathan Clode y John Stuart Clark (Soaring Penguin)

Mejor álbum gráfico (nuevo)

  • ‘The Gigantic Beard That Was Evil’ de Stephen Collins (Picador)
  • ‘Here’, de Richard McGuire (Pantheon)
  • ‘Kill My Mother’, de Jules Feiffer (Liveright)
  • ‘The Motherless Oven’, de Rob Davis (SelfMadeHero)
  • ‘Seconds’, de Bryan Lee O’Malley (Ballantine Books)
  • ‘This One Summer’, de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (First Second)

Mejor álbum gráfico (reimpresión)

  • ‘Dave Dorman’s Wasted Lands Omnibus’ (Magnetic Press)
  • ‘How to Be Happy’, de Eleanor Davis (Fantagraphics)
  • ‘Jim’, de Jim Woodring (Fantagraphics)
  • ‘Sock Monkey Treasury’, de Tony Millionaire (Fantagraphics)
  • ‘Through the Woods’, de Emily Carroll (McElderry Books)

Mejor colección o proyecto de archivo – Cómics

  • ‘The Complete ZAP Comix Box Set’, editado por Gary Groth, con Mike Catron (Fantagraphics)
  • ‘Steranko Nick Fury Agent of S.H.I.E.L.D. Artist’s Edition’, editado por Scott Dunbier (IDW)
  • ‘Walt Disney’s Donald Duck: Trail of the Unicorn’, de Carl Barks, editado por Gary Groth (Fantagraphics)
  • ‘Walt Disney’s Uncle Scrooge and Donald Duck: The Son of the Son’, de Don Rosa, editado por David Gerstein (Fantagraphics)
  • ‘Walt Kelly’s Pogo: The Complete Dell Comics, vols. 1–2’, editado por Daniel Herman (Hermes)
  • ‘Witzend’, de Wallace Wood et al., editado por Gary Groth, con Mike Catron (Fantagraphics)

Mejor colección o proyecto de archivo – Tiras de prensa

  • ‘Winsor McCay’s Complete Little Nemo’, editado por Alexander Braun (TASCHEN)
  • ‘Edgar Rice Burroughs’s Tarzan: The Sunday Comics, 1933–1935’, de Hal Foster, editado por Brendan Wright (Dark Horse)
  • ‘Moomin: The Deluxe Anniversary Edition’, de Tove Jansson, editado por Tom Devlin (Drawn & Quarterly)
  • ‘Pogo, vol. 3: Evidence to the Contrary’, de Walt Kelly, editado por Carolyn Kelly y Eric Reynolds (Fantagraphics)
  • ‘Walt Disney’s Mickey Mouse, vols. 5-6’, de Floyd Gottfredson, editado por David Gerstein y Gary Groth (Fantagraphics)

Mejor edición norteamericana de material internacional

  • ‘Beautiful Darkness’, de Fabien Vehlmann y Kerascoët (Drawn & Quarterly)
  • ‘Blacksad: Amarillo’, de Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido (Dark Horse)
  • ‘Corto Maltese: Under the Sign of Capricorn’, de Hugo Pratt (IDW/Euro Comics)
  • ‘Jaybird’, de Lauri y Jaakko Ahonen (Dark Horse/SAF)
  • ‘The Leaning Girl’, de Benoît Peeters y François Schuiten (Alaxis Press)

Mejor edición norteamericana de material internacional (Asia)

  • ‘All You Need Is Kill’, de Hiroshi Sakurazaka, Ryosuke Takeuchi, Takeshi Obata y yoshitoshi ABe (VIZ)
  • ‘In Clothes Called Fat’, de Moyoco Anno (Vertical)
  • ‘Master Keaton, vol 1’, de Naoki Urasawa, Hokusei Katsushika, y Takashi Nagasaki (VIZ)
  • ‘One-Punch Man’, de One y Yusuke Murata (VIZ)
  • ‘Showa 1939–1955 and Showa 1944–1953: A History of Japan’, de Shigeru Mizuki (Drawn & Quarterly)
  • ‘Wolf Children: Ame & Yuki’, de Mamoru Hosada y Yu (Yen Press)

Mejor guionista

  • Jason Aaron, ‘Original Sin’, ‘Thor’, ‘Men of Wrath’ (Marvel); ‘Southern Bastards’ (Image)
  • Kelly Sue DeConnick, ‘Captain Marvel’ (Marvel); ‘Pretty Deadly’ (Image)
  • Grant Morrison, ‘The Multiversity’ (DC); ‘Annihilator’ (Legendary Comics)
  • Brian K. Vaughan, ‘Saga’ (Image); ‘Private Eye’ (Panel Syndicate)
  • G. Willow Wilson, ‘Ms. Marvel’ (Marvel)
  • Gene Luen Yang, ‘Avatar: The Last Airbender’ (Dark Horse); ‘The Shadow Hero’ (First Second)

Mejor guionista/dibujante 

  • Sergio Aragonés, ‘Sergio Aragonés Funnies’ (Bongo); ‘Groo vs. Conan’ (Dark Horse)
  • Charles Burns, ‘Sugar Skull’ (Pantheon)
  • Stephen Collins, ‘The Giant Beard That Was Evil’ (Picador)
  • Richard McGuire, ‘Here’ (Pantheon)
  • Stan Sakai, ‘Usagi Yojimbo: Senso’, ‘Usagi Yojimbo Color Special: The Artist’ (Dark Horse)
  • Raina Telgemeier, ‘Sisters’ (Graphix/Scholastic)

Mejor dibujante/entintador o equipo de dibujante/entintador

  • Adrian Alphona, ‘Ms. Marvel’ (Marvel)
  • Mike Allred, ‘Silver Surfer’ (Marvel); ‘Madman in Your Face 3D Special’ (Image)
  • Frank Quitely, ‘Multiversity’ (DC)
  • François Schuiten, ‘The Leaning Girl’ (Alaxis Press)
  • Fiona Staples, ‘Saga’ (Image)
  • Babs Tarr, ‘Batgirl’ (DC)

Mejor dibujante/artista multimedia (arte interior)

  • Lauri y Jaakko Ahonen, ‘Jaybird’ (Dark Horse)
  • Colleen Coover, ‘Bandette’ (Monkeybrain)
  • Mike Del Mundo, ‘Elektra’ (Marvel)
  • Juanjo Guarnido, ‘Blacksad: Amarillo’ (Dark Horse)
  • J. H. Williams III, ‘The Sandman: Overture’ (Vertigo/DC)

Mejor portadista

  • Darwyn Cooke, ‘DC Comics Darwyn Cooke Month Variant Covers’ (DC)
  • Mike Del Mundo, ‘Elektra’, ‘X-Men: Legacy’, ‘A+X’, ‘Dexter’, ‘Dexter Down Under’ (Marvel)
  • Francesco Francavilla, ‘Afterlife with Archie’ (Archie); ‘Grindhouse: Doors Open at Midnight’ (Dark Horse); ‘The Twilight Zone’, ‘Django/Zorro’ (Dynamite); ‘X-Files’ (IDW)
  • Jamie McKelvie/Matthew Wilson, ‘The Wicked + The Divine’ (Image); ‘Ms. Marvel’ (Marvel)
  • Phil Noto, ‘Black Widow’ (Marvel)
  • Alex Ross, ‘Astro City’ (Vertigo/DC); ‘Batman 66: The Lost Episode’, ‘Batman 66 Meets Green Hornet’ (DC/Dynamite)

Mejor colorista

  • Laura Allred, ‘Silver Surfer’ (Marvel); ‘Madman in Your Face 3D Special’ (Image)
  • Nelson Daniel, ‘Little Nemo: Return to Slumberland’, ‘Judge Dredd’, ‘Wild Blue Yonder’ (IDW)
  • Lovern Kindzierski, ‘The Graveyard Book, vols. 1-2’ (Harper)
  • Matthew Petz, ‘The Leg’ (Top Shelf)
  • Dave Stewart, ‘Hellboy in Hell’, ‘BPRD’, ‘Abe Sapien’, ‘Baltimore’, ‘Lobster Johnson’, ‘Witchfinder’, ‘Shaolin Cowboy’, ‘Aliens: Fire and Stone’, ‘DHP’ (Dark Horse)
  • Matthew Wilson, ‘Adventures of Superman’ (DC); ‘The Wicked + The Divine’ (Image), ‘Daredevil’, ‘Thor’ (Marvel)

Mejor rotulista

  • Joe Caramagna, ‘Ms. Marvel’, ‘Daredevil’ (Marvel)
  • Todd Klein, ‘Fables’, ‘The Sandman: Overture’, ‘The Unwritten’ (Vertigo/DC); ‘Nemo: The Roses of Berlin’ (Top Shelf)
  • Max, ‘Vapor’ (Fantagraphics)
  • Jack Morelli, ‘Afterlife with Archie’, ‘Archie, Betty and Veronica, etc’. (Archie)
  • Stan Sakai, ‘Usagi Yojimbo: Senso’, ‘Usagi Yojimbo Color Special: The Artist’ (Dark Horse)

Mejor publicación periódica/periodística relacionada con los cómics

  • ‘Alter Ego’, editado por Roy Thomas (TwoMorrows)
  • ‘Comic Book Creator’, editado por Jon B. Cooke (TwoMorrows)
  • ‘Comic Book Resources’, editado por Jonah Weiland, www.comicbookresources.com
  • ‘Comics Alliance’, editado porAndy Khouri, Caleb Goellner, Andrew Wheeler, y Joe Hughes, www.comicsalliance.com
  • tcj.com, editado por Dan Nadel y Timothy Hodler (Fantagrapahics), www.tcj.com

Mejor libro relacionado con cómics

  • ‘Comics Through Time: A History of Icons, Idols, and Ideas (4 vols.)’, editado por M. Keith Booker (ABC-CLIO)
  • ‘Creeping Death from Neptune: The Life and Comics of Basil Wolverton’, de Greg Sadowski (Fantagraphics)
  • ‘Genius Animated: The Cartoon Art of Alex Toth, vol. 3’, de Dean Mullaney y Bruce Canwell (IDW/LOAC)
  • ‘What Fools These Mortals Be: The Story of Puck’, de Michael Alexander Kahn y Richard Samuel West (IDW/LOAC)
  • ’75 Years of Marvel Comics: From the Golden Age to the Silver Screen’, de Roy Thomas y Josh Baker (TASCHEN)

Mejor trabajo académico

  • ‘American Comics, Literary Theory, and Religion: The Superhero Afterlife’, de A. David Lewis (Palgrave Macmillan)
  • ‘Considering Watchmen: Poetics, Property, Politics’, de Andrew Hoberek (Rutgers University Press)
  • ‘Funnybooks: The Improbable Glories of the Best American Comic Books’, de Michael Barrier (University of California Press)
  • ‘Graphic Details: Jewish Women’s Confessional Comics in Essays and Interviews’, editado por Sarah Lightman (McFarland)
  • ‘The Origins of Comics: From William Hogarth to Winsor McCay’, de Thierry Smolderen, tr. por Bart Beaty y Nick Nguyen (University Press of Mississippi)
  • ‘Wide Awake in Slumberland: Fantasy, Mass Culture, and Modernism in the Art of Winsor McCay’, de Katherine Roeder (University Press of Mississippi)

Mejor diseño de publicación

  • ‘Batman: Kelley Jones Gallery Edition’, diseñado por Josh Beatman/Brainchild Studios (Graphitti/DC)
  • ‘The Complete ZAP Comix Box Set’, diseñado por Tony Ong (Fantagraphics)
  • ‘Little Nemo: Dream Another Dream’, diseñado por Jim Rugg (Locust Moon)
  • ‘Street View’, diseñado por Pascal Rabate (NBM/Comics Lit)
  • ‘Winsor McCay’s Complete Little Nemo’, diseñado por Anna Tina Kessler (TASCHEN)

[SDCC15] Anuncian la película animada de ‘La Broma Asesina’

joker-broma-asesina

joker-broma-asesina

En el panel sobre ‘Justice League: Gods and Monsters‘ de la San Diego Comic Con, el guionista Bruce Timm ha dado una noticia que no dejará indiferentes a los seguidores de Batman. Ha anunciado la próxima película animada de DC Comics tras ‘Justice League: Gods and Monsters‘ y ‘Liga de la Justicia: El Trono de Atlantis‘. Se trata de la adaptación de una de las obras más famosas y aclamadas del murciélago (estaba incluido en nuestra lista de imprescindibles), ‘La broma asesina‘ (‘The Killing Joke’), de Alan Moore y Brian Bolland.

Se lanzará durante 2016, aunque aún no se sabe nada sobre el director ni sobre el casting de actores que le pondrá voz a la película. Mark Hamill, que fue la voz del Joker en el pasado, dijo hace tiempo que estaría dispuesto a volver al personaje para una adaptación de ‘La Broma Asesina’, así que estaremos pendientes para ver si cumple su palabra.

Ya hace meses que se rumoreaba una película animada de Batman centrada en el Joker, pero no había nada seguro. Tambien se ha anunciado para el próximo año otras dos película, ‘Batman: Bad Blood‘ que incluirá a Batwoman, y ‘Justice League vs Titans‘.

¿Qué os parece este anuncio? ¿Os gustaría ver la adaptación animada de ‘La broma asesina’?

[SDCC15] Nuevo vídeo tras las cámaras de ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza’

Star Wars el despertar de la fuerza Logo

Star Wars el despertar de la fuerza Logo

Finalmente llegó el esperado panel de la San Diego Comic-Con sobre ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza‘. Como os anunciamos, ha tenido lugar en el famoso Salón H, donde tienen lugar todas las grandes presentaciones. Tras muchos rumores al respecto, no ha habido presentación de un nuevo tráiler, así que de momento habrá que seguir visualizando una y otra vez el último. Pero la principal novedad del panel ha sido la presentación de un exclusivo vídeo detrás de las cámaras donde podemos echar un buen vistazo al proceso de rodaje. Antes de seguir comentando todo lo que se ha hablado en el panel, os dejamos disfrutar del vídeo [ACTUALIZADO CON SUBTÍTULOS EN ESPAÑOL]:

Más de seis mil fans se congregaron hoy en el Salón H con altísimas expectativas. Aunque finalmente el tráiler no ha podido ser, probablemente no quedarían decepcionados. En el panel han estado presentes el director J.J. Abrams, la productora y presidenta de Lucasfilm Kathleen Kennedy y el guionista Lawrence Kasdan. Los miembros del reparto han ido llegando poco a poco: Oscar Isaac, John Boyega, Daisy Ridley, Adam Driver, Domhnall Gleeson, Gwendoline Christie, Mark Hamill, Carrie Fisher, y, finalmente, en lo que ha sido una inmensa sorpresa, Harrison Ford. Es su primera aparición pública desde el accidente de avioneta que sufrió en marzo, y ha asegurado estar perfectamente.

Harrison Ford SDCC Star Wars

Con respecto a novedades, más allá del aplaudido vídeo detrás de las escenas, no ha habido anuncios espectaculares. Es posible que los anuncios oficiales y, quizás, el próximo tráiler, se guarden para la próxima convención de Disney ‘D23 Expo‘, que se celebrará en Anaheim del 14 al 16 de agosto. Sin embargo, sí que hemos tenido alguna que otra novedad interesante en este panel.

J.J. Abrams ha vuelto a insistir en el uso de efectos especiales tradicionales. El guionista Lawrence Kasdan ha asegurado que en el rodaje “podías sentir que aquello eran armas reales y que aquellos eran stormtroopers reales”. Para ilustrarlo, han mostrado algunos diseños de criaturas, particularmente una llamada Bobbajo, que no solo se ha visto en imágenes sino que ha aparecido caminando por el escenario. Según Abrams, es una de las cientos de criaturas creadas expresamente para la película, ya que eso “les da a los actores algo ante lo que responder”.

Bobbajo Star Wars SDCC

Podéis ver a Bobbajo en movimiento aquí:

Con respecto a la película, ya está terminada aunque, según comenta Abrams están “editándola, Disney nos ha dado el tiempo suficiente para hacer la película bien sin apresurarnos”. Kathleen Kennedy, por otra parte, ha declarado que en tres semanas empezará el rodaje de ‘Star Wars Anthology: Rogue One‘, el primer spin-off, protagonizado por Felicity Jones.

Otra novedad con respecto al reparto ha sido la aparición de Simon Pegg en el vídeo, al que podemos ver asegurando “mi vida está ahora completa”. Al parecer, el actor ha trabajado en la película interpretando a un alien, aunque será un pequeño papel de extra. Con respecto al resto de actores, presentes en el panel, todos han mostrado entusiasmo sobre la película. Al presentar a Domhnall Gleeson, que interpretará al General Hux, del lado de los villanos, se ha revelado un poco más de información sobre la historia.

Parece ser que el enemigo estará centrado sobre todo en la Primera Orden, uno de los restos del imperio que trabaja en una base de operaciones llamada ‘Starkiller‘, haciendo honor al nombre que se le dio a Luke Skywalker en el primer guión de Star Wars.

Villanos Star Wars SDCC

Los asistentes también tuvieron ocasión de hacer sus preguntas, o al menos, los que tuvieron la suerte de ser escogidos. Uno de ellos preguntó a los actores originales cómo habían pensado que acabarían sus personajes, antes de saber nada del Episodio VII. La respuesta de Mark Hamill suscitó risas en el público:

Bueno, cuando el amor de tu vida resulta ser tu hermana, creo que me hubiera vuelto como Kenobi -estaría perdido en un iglú o en el desierto, con un montón de droides.

A lo que Harrison Ford, metido en el papel de Han Solo, respondió “¿Cuántas veces voy a decir que lo siento?”

En todo momento, tanto el director como la productora y el reparto se mostraron tremendamente agradecidos hacia los fans de la saga. Tras la finalización del panel, todos los asistentes fueron invitados a asistir a un concierto sorpresa de Star Wars. La Orquesta Sinfónica de San Diego ha tocado la clásica banda sonora de John Williams en el embarcadero Marina Park South. Y así se despide un panel, que si bien no ha ofrecido grandes novedades, sí que ha dado a los fans algo más con lo que disfrutar y, en general, ha sido toda una fiesta, lo que demuestra que la saga galáctica está más viva que nunca.

Star Wars concierto SDCC

[note]Star Wars: The Force Awakens está dirigida por J. J. Abrams con guión de Lawrence Kasdan y Abrams. Kathleen Kennedy, Abrams y Bryan Burk son los productores y John William vuelve como compositor.

Con un reparto formado por: Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Adam Driver, John Boyega, Daisy Ridley, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson, Max von Sydow, Lupita Nyong’o  y Gwendoline Christie.

El estreno mundial está previsto para el 18 de diciembre de 2015.[/note]

Primer vistazo a Jon Bernthal como Punisher en ‘Daredevil’

Daredevil - Logo temporada 2

Daredevil - Logo temporada 2

Cada vez vamos conociendo más datos de la segunda temporada de ‘Daredevil‘. Tras mostraros las primeras imágenes en el set de rodaje de la segunda temporada, donde podíamos ver a Matt Murdock y Foggy Nelson, ahora podemos ver el aspecto que tendrá Jon Bernthal como Frank Castle, alias el Castigador (Punisher). Steven Weintraub, de la web Collider, gracias a un lector, ha publicado en su twitter fotos del rodaje de la segunda temporada donde podemos ver al actor caracterizado como Frank Castle.

En las fotos, el actor espera en la puerta de una tienda de empeños, con un café en la mano. A pesar de la calidad de las fotos, se puede apreciar que Castle lleva el pelo rapado y una chaqueta y camiseta negras, pero no hay rastro de su armadura ni del logo de la calavera en su pecho, por lo que se deduce que ahí todavía no estará en su versión de justiciero.

¿Qué os parece el look de Frank Castle en ‘Daredevil’?

Fuente: Comic Book

[note] Daredevil - Netflix encabezado

Con una segunda temporada prevista para 2016, ‘Daredevil’ es la primera de las adaptaciones a la pequeña pantalla, que hemos podido ver tras el acuerdo que firmaron Marvel y Netflix, a la que seguirán ‘Jessica Jones’, ‘Iron Fist’, ‘Luke Cage’ y la miniserie ‘The Defenders’.

Ciego desde joven y condicionado por unos sentidos extraordinarios, Matt Murdock, lucha contra la injusticia como abogado de día y de noche como el superhéroe Daredevil, en una versión actual de la Cocina del Infierno de Nueva York.

El actor Charlie Cox es el encargado de dar vida a Matt Murdock, mientras que su némesis Wilson Fisk, el hombre de negocios conocido como Kingpin, está interpretado por Vincent D’Onofrio, Rosario Dawson es Clare Temple, la Enfermera de Noche, y Elden Henson da vida a su socio y amigo, Foggy Nelson, mientras que Deborah Ann Woll interpreta a Karen Page.

‘Daredevil’ cuenta con una primera temporada de 13 episodios que corre a cargo de Steven S. DeKnight, cuyo estreno fue el pasado 10 de abril de 2015. La segunda temporada llegará a Netflix en 2016.[/note]