Colin Farrell se mete en un cómic explosivo con los hermanos Russo: así será Ordained

Colin Farrell

Un sacerdote con pasado sangriento, una mafia nerviosa y los Russo buscando su próximo bombazo junto a Colin Farrell

Colin Farrell se mete en un cómic explosivo con los hermanos Russo: así será Ordained

Los hermanos Russo llevan tiempo buscando un nuevo proyecto que vuelva a ponerlos en el centro de la conversación del cine comiquero… y vaya si lo han encontrado. Su próxima apuesta se llama Ordained, un thriller criminal con tintes espirituales que tendrá como protagonista a Colin Farrell, quien parece haberle cogido gusto a moverse entre sombras, violencia y personajes moralmente dudosos. Lo que nadie esperaba es que la historia mezclara sacerdotes, mafia y un pasado que ni el mismísimo John Wick se atrevería a confesar.

Un cura peligroso y unos directores ocupados

Según The Hollywood Reporter, Farrell interpretará a Father Roy Craig, un cura que acude a dar la extremaunción a un capo mafioso moribundo. Hasta aquí, rutina parroquial estándar. El problema es que el mafioso sobrevive y, antes de despertar, ha soltado un confesionario entero de delitos que pondrían nervioso hasta a Gotham. A partir de ahí, el pobre Father Roy descubre que la penitencia le llega en forma de sicarios, policías corruptos y gánsteres que solo quieren una cosa: silenciarlo para siempre. Lo gracioso —o lo preocupante— es que Roy también guarda un pasado violento que lo convierte en un objetivo mucho menos sencillo de eliminar. Y sí, sigue intentando cumplir el mandamiento de “No matarás”. Intentando.

El cómic original, escrito por Robert Venditti, saldrá a la venta el 10 de diciembre de 2025, publicado por Bad Idea y distribuido por la productora de los Russo, AGBO. El estudio presume de haber impulsado títulos tan potentes como Everything Everywhere All At Once, The Electric State o The Gray Man, y ahora pretende convertir Ordained en el próximo gran universo independiente. Sí, han llegado a llamarlo ABGOverse, lo cual es casi tan exagerado como la premisa del cura que vuelve a las armas. Pero oye, entusiasmo no les falta.

La unión que nadie esperaba

El fichaje de Colin Farrell llega en un momento en el que tanto él como los Russo están metidos hasta las cejas en otros proyectos superheroicos. Joe y Anthony Russo vuelven al redil de Marvel para dirigir Avengers: Doomsday y Avengers: Secret Wars, dos de las cintas más esperadas del nuevo ciclo del MCU. Vamos, que no se aburren.

Por su parte, Farrell mantiene viva su versión del Pingüino dentro del universo de The Batman. Su serie The Penguin ha funcionado estupendamente entre crítica y fans, aunque aún no tiene confirmada una segunda temporada. Eso sí, su papel será clave para conectar la serie con The Batman – Part II. Y entre mafiosos de Gotham y mafiosos con sotana, el hombre ya se está especializando en criminales con estilo.

Colin Farrell se mete en un cómic explosivo con los hermanos Russo: así será Ordained

Farrell y el proyecto que no fue

Entre promoción y promoción, Farrell también ha aprovechado para hablar de un proyecto que le duele especialmente: Sgt. Rock, la película de Luca Guadagnino que se canceló en 2025. Según el actor, el guion era “fantástico” y, aunque llegó a hablar con el director varias veces, hoy por hoy está en un limbo del que no se sabe si saldrá. Al menos hay un rayo de esperanza: se rumorea que podría retomarse en 2026. Farrell lo tiene claro: “Debería hacerse”.

Mientras tanto, Ordained promete ser un caramelito para él: un personaje dividido entre la fe y la violencia, atrapado entre la moral y el instinto de supervivencia. Vamos, el tipo de rol que Farrell borda sin despeinarse.

Qué esperar de Ordained como película

Aunque no tiene fecha de estreno, Ordained apunta a convertirse en una mezcla entre thriller noir, drama espiritual y acción en plan “no quería pero me obligáis”. El material original ya apuesta por un tono sucio y callejero, con un protagonista que intenta reformarse mientras su pasado lo persigue con más insistencia que los feligreses de misa de ocho.

Con Derek Kolstad, el creador de John Wick, escribiendo el guion, es difícil no imaginar a Father Roy soltando hostias (de las dos clases) con una coreografía exquisita. La estética del cómic encaja como un guante en ese estilo: violencia contenida, tensión constante y mucha culpa católica para aderezarlo todo.

Colin Farrell se mete en un cómic explosivo con los hermanos Russo: así será Ordained

Y, conociendo a los Russo, es muy probable que esta historia acabe convirtiéndose en algo más grande. No han sido precisamente discretos con eso del ABGOverse, y Ordained podría ser la puerta de entrada a una nueva línea de adaptaciones comiqueras independientes con personalidad propia.

Monarch: legacy of monsters prepara un regreso explosivo con su 2ª temporada

Monarch

Un adelanto misterioso de la 2ª temporada de Monarch: legacy of monsters confirma nuevas amenazas titánicas y viejos secretos que vuelven a rugir

Monarch: legacy of monsters prepara un regreso explosivo con su 2ª temporada

Hay series que regresan para seguir contando una historia… y luego está Monarch: Legacy of Monsters, que vuelve como si quisiera sacudirnos el salón entero. Apple TV ha soltado al fin el primer teaser de la temporada 2 y, sorpresa: la fecha de estreno está más cerca de lo que imaginábamos. Será el 27 de febrero de 2026 cuando los Titanes, los Russell padre e hijo y Anna Sawai entren de nuevo en escena para recordarnos que jugar con criaturas colosales nunca es una buena idea.

Los secretos de Monarch vuelven a perseguirles

En lugar de repetir la fórmula, esta nueva tanda de episodios apunta a elevar la escala a niveles que rozan lo apoteósico. Y por lo que deja entrever Apple TV, esta vez el peligro no sólo está en la superficie de la Tierra… sino también bajo el agua, en islas perdidas y en los pecados del pasado que alguien intentó enterrar demasiado hondo.

La temporada 2 retoma la historia con el mundo básicamente al borde de una úlcera permanente. Monarch está en caída libre, y no precisamente por un mal trimestre fiscal. La organización afronta las consecuencias de lo que sabe (y de lo que ocultó), mientras nuevos Titanes empiezan a hacer movimientos que no presagian nada bueno. “La amenaza de un evento titán es inminente”, adelanta Apple TV. Vamos, que dormir tranquilos no está en el guion.

En este caos vuelven los personajes que ya nos tenían atrapados: Kurt Russell y Wyatt Russell retomando su peculiar reinterpretación de Lee Shaw —esa mezcla deliciosa de veterano duro y rookie imprudente, repartida en dos épocas—, junto a Anna Sawai, Ren Watabe, Kiersey Clemons, Mari Yamamoto, Joe Tippett y Anders Holm. Sí, la troupe completa está de vuelta para seguir descifrando ese rompecabezas familiar que une a sus protagonistas con la enigmática Monarch.

Monarch: legacy of monsters prepara un regreso explosivo con su 2ª temporada

Viaje a la isla calavera y más allá

La sinopsis oficial suelta una pista que sabe a caramelito para los fans: la historia nos llevará de nuevo a la Isla Calavera. Y no parece que vayamos allí sólo a ver el paisaje precisamente. Skull Island siempre ha sido un imán para problemas colosales y esta vez no será diferente. Pero además, la temporada presenta un destino completamente nuevo: una aldea misteriosa donde surge un Titán mitológico desde el mar, lo cual suena a “esto acabará mal” en cualquier idioma.

La serie deja claro que este nuevo arco explorará cómo las decisiones del pasado pueden detonar en el presente, borrosas en la memoria pero muy afiladas en sus consecuencias. Los vínculos entre héroes, amigos y enemigos empiezan a mezclarse como si alguien hubiera decidido barajar todas las piezas narrativas y repartirlas otra vez.

El universo Monsterverse sigue creciendo

A estas alturas, es evidente que Apple TV y Legendary no están improvisando nada. La temporada 2 llega dentro del gran acuerdo que ambas compañías mantienen para expandir el Monsterverse televisivo, con más proyectos en marcha y un compromiso firme por seguir explorando este mundo lleno de criaturas gigantes, conspiraciones corporativas y familias que saben demasiado.

La producción vuelve a estar en manos de Legendary Television, con Chris Black como showrunner y nombres como Joby Harold, Tory Tunnell, Jen Roskind, Matt Shakman y Lawrence Trilling al frente de la producción ejecutiva. Toho —propietaria del mismísimo Godzilla— mantiene su rol esencial en el proyecto, con Hiro Matsuoka y Takemasa Arita como productores ejecutivos. Y sí, Legendary sigue teniendo licencia directa para jugar con el catálogo de criaturas, así que todo apunta a que veremos algún que otro rostro (gigante) familiar.

Monarch: legacy of monsters prepara un regreso explosivo con su 2ª temporada

El regreso más esperado del monsterverse

Lo que más llama la atención del teaser es su tono: más oscuro, más épico y más centrado en las consecuencias emocionales de convivir con seres capaces de arrasar ciudades con un estornudo. La familia, la memoria y la responsabilidad vuelven a ser los pilares de una historia donde los Titanes no siempre son los villanos… y donde los humanos rara vez toman buenas decisiones.

Con un estreno marcado para finales de febrero, episodios semanales y una narrativa que apunta a escalar en intensidad hasta mayo, es evidente que Legacy of Monsters quiere dominar la conversación durante meses. Y si la primera temporada ya nos dejó con la mandíbula en el suelo, esta promete una oleada de revelaciones, monstruos nuevos y traiciones a lo grande.

Lobezno y Spider-Man podrían cruzar caminos en PS5 antes de lo que imaginas

Lobezno

Una frase del actor de Peter Parker en los juegos de Insomniac ha disparado todas las teorías sobre un posible encuentro con Lobezno

Lobezno y Spider-Man podrían cruzar caminos en PS5 antes de lo que imaginas

Hay momentos en el mundo del videojuego que llegan sin hacer ruido… y aun así sacuden medio Internet. Eso mismo acaba de pasar con una declaración que, en apariencia, parecía inofensiva, pero que los fans han recibido como si fuera un mensaje oculto de los Illuminati de Marvel. Todo ha arrancado con Yuri Lowenthal, la voz (y alma) de Peter Parker en Marvel’s Spider-Man, dejando caer un comentario que ha reavivado la pregunta eterna: ¿cuándo demonios veremos juntos a Spider-Man y Lobezno en PlayStation 5?

El comentario que ha encendido la mecha

El tema llevaba meses dormido, casi enterrado entre el silencio de Insomniac y el caos posterior al ataque informático del estudio. Pero ahora vuelve a rugir. Y sí, tiene pinta de que la puerta del crossover no solo está entreabierta, sino que ya asoma una garra adamantium por la rendija.

Durante una entrevista con The Direct, mientras él y Tara Platt promocionaban su curso Voice-Over Voice Actor: The Course, Lowenthal respondió a la pregunta del millón: ¿existen Peter Parker y Logan en el mismo universo? La respuesta fue clara, pero cargada de posibilidades. Según Lowenthal, “existen en el mismo universo, pero no creo que se hayan conocido aún”.

Aquí es donde las teorías empiezan a burbujear. La frase es sencilla, pero sus implicaciones son jugosas. Primero, confirma un mismo canon entre Spider-Man y el futuro Wolverine para PS5. Y segundo, deja claro que no hay un “no” rotundo a un crossover. Solo un “aún”.

Lowenthal fue más allá confesando que le encantaría verlos juntos algún día. Incluso añadió que todo dependerá de que Insomniac quiera (o pueda) generar la situación adecuada en un futuro proyecto. Vamos, que si por los actores fuera, ya estarían grabando líneas conjuntas con la energía de dos chavales en su primera convención.

Los deseos más frikis de Lowenthal

En un momento curioso de la entrevista, Tara Platt bromeó diciendo que a Lowenthal le encantaría ver a Spider-Man con Deadpool. Y él, ni corto ni perezoso, soltó una lista de crossovers soñados que podría haber firmado cualquier lector de cómics de los 90: Moon Knight, Deadpool, combinaciones absurdas y todo lo que le haga vibrar su “corazoncito friki”, según sus propias palabras.

Ese entusiasmo deja entrever algo importante: los actores están tan hambrientos de un universo expandido como los fans. Y si ellos lo desean y el público lo pide… en esta industria rara vez se ignora una oportunidad así.

Lobezno y Spider-Man podrían cruzar caminos en PS5 antes de lo que imaginas

El misterio del Lobezno de Insomniac

Aunque Lowenthal puso los dientes largos, también dejó claro que él no ha tenido participación alguna en el desarrollo de Wolverine. Definió el proyecto como “una caja negra”, admitiendo que se entera prácticamente “en tiempo real” de las novedades del juego. Eso es interesante porque confirma que, al menos por ahora, Insomniac está separando muy bien ambos desarrollos, pero sin negar futuros cruces.

Recordemos que el estudio anunció el juego en 2021 como un proyecto ambicioso, con un tono más adulto, violento y visceral. En 2023, un ciberataque filtró vídeos, misiones y partes del guion, pero el estudio consiguió mantener su calendario. La nueva voz del mutante, Liam McIntyre, llegará encarnando a Logan en otoño de 2026.

Un universo que podría expandirse como el UCM

Lo más interesante de todo esto no es la declaración suelta, sino el contexto. Insomniac ha demostrado ser capaz de construir universos coherentes, emocionalmente sólidos y con una continuidad que ya quisieran algunas películas. El final de Spider-Man 2 dejó pistas, guiños y puertas abiertas para múltiples líneas argumentales, desde Venom hasta la dinastía Osborn.

Y ahora, saber que Lobezno forma parte del mismo mundo, aunque de momento no se crucen, transforma cualquier detalle aparentemente tonto —un póster, un easter egg, una mención indirecta— en potencial semilla de crossover.

Los fans ya especulan con un encuentro al estilo clásico: los dos peleándose por error antes de unirse contra un enemigo mayor. Vamos, el pan de cada día en la historia de Marvel. Y si encima Insomniac mantiene su nivel narrativo y su potencia visual, el día que Logan y Peter compartan escena podría convertirse en un momento histórico para el videojuego contemporáneo.

Lobezno y Spider-Man podrían cruzar caminos en PS5 antes de lo que imaginas

El proyecto personal de Lowenthal y Platt

Más allá del universo Marvel, Lowenthal y Platt aprovecharon la entrevista para hablar de su curso online Voice-Over Voice Actor: The Course, un programa de 17 módulos con más de nueve horas de formación. Platt lo describió como “una clase de VO 101 universitaria”, mientras que Lowenthal dijo que nació para responder a la eterna pregunta de los principiantes: “¿por dónde empiezo?”

Ambos han trabajado durante años doblando anime, videojuegos y cine, así que no sorprende que quieran compartir experiencia con nuevas voces. Eso sí, el fandom está más pendiente de otra cosa: cuándo abrirán la boca para dar la noticia de un crossover entre Lobezno y Spider-Man.

James Cameron vuelve a pasarse de metraje con Avatar: Fire and Ash, la más larga de la saga por un par de minutos

avatar

El regreso a Pandora durará más de tres horas y promete expandir su mitología con los Na’vi del fuego

La paciencia de los fans de Avatar va a volver a ponerse a prueba. James Cameron ha decidido que su tercera entrega, Avatar: Fire and Ash, dure nada menos que 3 horas y 15 minutos, convirtiéndose así en la película más larga de toda la saga. Sí, incluso más que El sentido del agua, que ya se estiraba hasta las 3 horas y 12 minutos.

Avatar: Fire and Ash, la palabra clave principal

Según los datos de AMC Theatres, el nuevo metraje de Cameron supera en tres minutos al anterior, lo que para muchos espectadores será otra prueba de resistencia cinéfila. Pero el director no parece especialmente preocupado. De hecho, asegura que Pandora necesita ese tiempo para contar todo lo que tiene preparado.

En declaraciones anteriores, Cameron explicó que durante la producción de la segunda película se vieron desbordados por ideas: “Teníamos demasiadas cosas geniales en el primer acto de El sentido del agua. La historia avanzaba como un tren bala, y no profundizábamos lo suficiente en los personajes. Así que dije: ‘Chicos, hay que dividirla’. La tercera será un poco más larga que la segunda”.

avatar

Los Na’vi del fuego llegan a Pandora

Y parece que razón no le falta. En Fire and Ash se presentará una nueva tribu: el Clan Mangkwan, también conocido como los Ash People (el Pueblo de las Cenizas). Este grupo de Na’vi está vinculado al elemento del fuego, y su aparición promete mostrar un lado más oscuro y salvaje de Pandora.

Cameron ya adelantó que esta entrega explorará “otras culturas diferentes a las ya mostradas. El fuego será representado por los Ash People. Quiero mostrar a los Na’vi desde otra perspectiva, porque hasta ahora solo he enseñado su lado bueno”. Vamos, que si esperas otro festival de azul pacifista, prepárate para algo más intenso.

Nuevos personajes y viejos conocidos

El reparto vuelve a reunir a los protagonistas clásicos: Sam Worthington (Jake Sully), Zoe Saldaña (Neytiri) y Sigourney Weaver (Kiri). Pero la gran novedad es la incorporación de Oona Chaplin, quien interpretará a Varang, líder de los Ash People. Su papel será fundamental para expandir la mitología de Pandora y abrir nuevas tensiones entre clanes.

James Cameron avatar

Chaplin, nieta de Charlie Chaplin, ya había trabajado con Cameron en el pasado, y su fichaje no es casualidad: el director busca darle un tono más político y trágico a la historia, acercándola a los conflictos culturales y ecológicos que siempre han caracterizado la saga.

Tres horas más de Pandora, para bien o para mal

Por supuesto, no todos los fans han recibido con entusiasmo la noticia de otra cinta de más de tres horas. Algunos recuerdan con cariño la espectacularidad visual de la saga, mientras otros piensan en la incomodidad de estar sentados durante tanto tiempo sin pausa. Pero, siendo sinceros, Cameron juega en otra liga: cada vez que apuesta por una locura, termina batiendo récords de taquilla.

No olvidemos que Avatar sigue siendo la película más taquillera de la historia, con más de 2.900 millones de dólares recaudados, y que El sentido del agua volvió a superar los 2.300 millones. Así que, si algo sabe Cameron, es cómo convencer al público para repetir el viaje.

Avatar - Avatar 3 - James Cameron -

La visión a largo plazo de Cameron

El director ha dejado claro que su plan no acaba aquí. Fire and Ash es solo una pieza más de una historia que abarcará hasta cinco películas. “Estoy construyendo un universo completo, no solo una secuela”, dijo en una entrevista. Y viendo su historial, no es difícil creerle.

Cameron promete que la tercera entrega profundizará en las emociones, los conflictos culturales y el impacto del fuego como símbolo de destrucción y renovación. Una metáfora que encaja perfectamente con el tono más sombrío que se espera de esta nueva etapa.

Así que ya lo sabes: el 19 de diciembre, prepárate para volver a Pandora y sumergirte durante más de tres horas en una experiencia visual que, probablemente, vuelva a dejar a medio Hollywood sin aliento. Porque si algo tiene claro James Cameron, es que las historias grandes merecen tiempo… y un buen cojín en la butaca.

Sabrina Carpenter se atreve con Alicia, la cantante protagonizará una nueva versión musical de Alicia en el País de las Maravillas

alicia en el país de las maravillas secuela

Del pop al País de las Maravillas: Universal prepara una adaptación moderna del clásico de Lewis Carroll con Sabrina Carpenter como protagonista

Sabrina Carpenter no para. Tras los rumores que la situaban como candidata para interpretar a Rapunzel en la versión live-action de Enredados de Disney, la estrella del pop se lanza de cabeza a otro cuento icónico: será la nueva Alicia en una adaptación musical de Alicia en el País de las Maravillas para Universal Pictures.

Alicia se muda a un festival de música

Lejos del Londres victoriano o del País de las Maravillas animado de 1951, esta versión moderna promete reinventar el clásico de Lewis Carroll con una ambientación tan inesperada como actual: un festival de música llamado “Wonderland”. Una mezcla entre Coachella y delirio psicodélico que encaja como anillo al dedo en la estética pop de Carpenter.

La película estará escrita y dirigida por Lorene Scafaria, responsable de Hustlers, y contará con Marc Platt, productor de Wicked, al frente del proyecto junto a Leslie Morgenstein y Elysa Koplovitz Dutton de Alloy Entertainment. Carpenter no solo protagonizará la cinta: también ejercerá como productora, consolidando su salto al ámbito cinematográfico con pleno control creativo.

sabrina carpenter alicia en el pais de las maravillas

De Disney a Universal

Aunque The Hollywood Reporter no lo confirma directamente, es evidente que Carpenter interpretará a Alicia, personaje que ha tenido múltiples vidas en la pantalla. Desde la versión animada de Disney en 1951, hasta la colorida reinterpretación de Tim Burton en 2010 con Johnny Depp como el Sombrerero Loco, la historia ha fascinado a generaciones.

La diferencia ahora radica en el enfoque: una Alicia contemporánea, probablemente más empoderada, con un trasfondo musical que conectará con la carrera real de Carpenter.

Sabrina Carpenter, la nueva reina del pop… y del cine

A pesar de que muchos la conocen por sus éxitos musicales como Espresso o Feather, Carpenter comenzó como actriz. Su carrera incluye títulos como Adventures in Babysitting, The Hate U Give, Clouds o Emergency. También brilló en Broadway interpretando a Cady Heron en Mean Girls: The Musical.

alicia en el país de las maravillas secuela

El salto a Universal llega en pleno auge profesional. La cantante ha sido nominada a seis premios Grammy, incluyendo álbum del año y mejor álbum pop vocal por Man’s Best Friend. Con semejante currículum, no sorprende que Marvel Studios también haya mostrado interés en ella para futuros proyectos.

Una directora con talento y buen ojo

Lorene Scafaria no es ajena a los retratos femeninos potentes. Su trabajo en Hustlers —una historia sobre mujeres que toman el control de su destino a golpe de inteligencia y moral gris— fue aplaudido por la crítica. También ha dirigido capítulos de Succession y I Love L.A., y su próximo reto será Jonty, un thriller de A24 protagonizado por Jesse Plemons y Cole Escola.

El dúo Carpenter-Scafaria promete un cóctel de drama, humor y música con una estética vibrante y un subtexto sobre identidad, fama y autodescubrimiento, temas que encajan perfectamente con la esencia del cuento original.

Sabrina Carpenter se atreve con Alicia, la cantante protagonizará una nueva versión musical de Alicia en el País de las Maravillas

Alicia, la eterna soñadora

La historia de Alicia en el País de las Maravillas sigue a una joven que cae por un agujero de conejo hacia un mundo caótico lleno de personajes extravagantes como el Conejo Blanco, el Sombrerero Loco, el Gato de Cheshire y la Reina de Corazones. Allí, todo carece de lógica, las reglas cambian constantemente y la identidad se convierte en una cuestión de perspectiva.

Es un relato que, más allá de su aparente fantasía, explora la confusión de crecer, la pérdida de la inocencia y la búsqueda del propio sentido. Justo el tipo de mensaje que una artista como Carpenter puede reinterpretar a su manera.

Con este proyecto, Universal apuesta por fusionar la estética musical contemporánea con la narrativa surrealista del clásico literario, mientras Sabrina Carpenter continúa consolidándose como una de las artistas más versátiles de su generación. Y si alguien tenía dudas de si podía seguir los pasos de Emma Stone o Lady Gaga en el cine… quizá este País de las Maravillas sea el escenario perfecto para despejarlas.

Critical Role expande su universo con Mighty Nein: Stories Untold

The Legend of Vox Machian - Critical Role

El grupo más querido de Exandria regresa en un libro lleno de historias inéditas de Critical Role

Cuando creías que el viaje del Mighty Nein había terminado, Random House Worlds anuncia un nuevo capítulo literario del universo de Critical Role. Bajo el título Mighty Nein: Stories Untold, este libro recopila nueve relatos cortos que profundizan en los personajes secundarios y en los ecos que dejó la segunda gran campaña del grupo. Su lanzamiento está previsto para el 23 de junio de 2026, y promete volver a emocionar a los fans con una mirada más íntima y poética al mundo de Exandria.

Critical Role: Mighty Nein — Stories Untold

Siguiendo el formato de Vox Machina: Stories Untold, publicado en marzo de 2025, esta nueva antología cambia el foco hacia las huellas que el Mighty Nein dejó tras sus aventuras. Matthew Mercer, el maestro de mazmorras que dio vida a este universo, vuelve a inspirar nuevas voces narrativas que amplían el legado de sus personajes.

Critical Role expande su universo con Mighty Nein: Stories Untold

El libro incluye un prólogo escrito por Taliesin Jaffe, miembro del elenco original, y reúne a un grupo diverso de autores: Dani Carr, Kiri Callaghan, Mike Chen, Betsy Aoki, Mae Catt, Rin Chupeco, Nino Cipri, Nadia El-Fassi y Chase K.. Cada uno aporta su estilo para rescatar esos momentos que nunca vimos en la mesa de juego, pero que encajan perfectamente en el alma de la campaña.

Relatos con alma y memoria

Entre las historias confirmadas destaca la de Essek Thelyss, quien afronta las consecuencias de su pasado en un relato firmado por Dani Carr. Por su parte, Isharnai, la bruja del destino, enfrenta el peso emocional de un simple cupcake que cambió el rumbo de su vida, narrado por Kiri Callaghan. Mientras tanto, el entrañable Pumat Sol regresa a su tienda después de la batalla contra Obann, solo para descubrir que el destino aún no ha terminado con él, en una historia de Mike Chen.

Cada cuento explora los rincones más humanos del universo de Critical Role: la culpa, el perdón, la soledad, la amistad y el heroísmo en un mundo donde incluso los NPCs tienen historias que merecen ser contadas. Esta antología no solo amplía el lore de Exandria, sino que celebra la conexión emocional que ha unido a millones de fans con estos personajes desde 2015.

Critical Role expande su universo con Mighty Nein: Stories Untold

Del juego de mesa al fenómeno narrativo

Lo que empezó como una partida entre amigos —con Ashley Johnson, Marisha Ray, Travis Willingham, Sam Riegel, Laura Bailey y Liam O’Brien lanzando dados frente a Matthew Mercer— acabó convirtiéndose en un fenómeno global del rol narrativo. Critical Role revolucionó el entretenimiento al demostrar que la improvisación, la empatía y el trabajo en equipo podían generar historias tan épicas como cualquier serie o saga de fantasía.

Tras conquistar el streaming con The Legend of Vox Machina y expandirse al cómic, la marca continúa su avance hacia la literatura con este nuevo volumen. Mighty Nein: Stories Untold promete ser un homenaje literario a los jugadores y personajes que marcaron una era dentro del rol moderno.

Critical Role expande su universo con Mighty Nein: Stories Untold

Una carta de amor a los fans

Más que un simple recopilatorio, el libro funciona como una carta de amor a los fans del universo rolero, escrita por la comunidad y para la comunidad. Random House Worlds ha confirmado que habrá edición especial ilustrada, lo que añade un atractivo extra para los coleccionistas. Además, cada relato está pensado para leerse de forma independiente, lo que lo hace ideal tanto para veteranos de la serie como para nuevos aventureros que quieran asomarse por primera vez a Exandria.

En definitiva, Mighty Nein: Stories Untold no busca revivir el pasado, sino ensanchar el mundo de Critical Role con relatos que respiran el mismo espíritu de improvisación y emoción que lo hizo inolvidable. Una lectura imprescindible para quienes creen que ninguna historia termina del todo cuando hay un dado aún por lanzar.

Fallout prepara su guerra civil en New Vegas con un tráiler brutal y nuevos fichajes

fallout

La temporada 2 de Fallout promete más acción, sangre y caos que nunca, con Kumail Nanjiani y Macaulay Culkin uniéndose al elenco

Apenas falta un mes para que Fallout regrese a Prime Video y, como si los fans no tuvieran ya suficiente hype, Amazon ha lanzado un nuevo tráiler y póster que confirman lo que muchos sospechaban: la guerra civil está a punto de estallar en los páramos de New Vegas. Lucy (Ella Purnell) sigue buscando a su padre, pero esta vez el viaje promete ser más sangriento, político y peligroso que nunca.

Fallout temporada 2

El adelanto muestra batallas a gran escala, mutantes grotescos y nuevas caras que ampliarán el universo de la serie basada en la mítica saga de videojuegos de Bethesda. Entre ellas destaca Kumail Nanjiani, que se suma al reparto junto a Macaulay Culkin, cuya aparición ha causado una auténtica revolución en redes.

En esta nueva entrega, la historia retoma los eventos del impactante final de la primera temporada para llevarnos hasta el desierto del Mojave y su joya más corrupta: New Vegas. La ciudad del pecado postapocalíptica se convierte en el nuevo epicentro de poder y violencia, un lugar donde cada alianza puede costarte la vida.

Fallout prepara su guerra civil en New Vegas con un tráiler brutal y nuevos fichajes

Robert House entra en escena

Uno de los grandes bombazos del tráiler es la aparición de Justin Theroux como Robert House, el legendario fundador de RobCo. En el universo Fallout, House sobrevivió a la caída de las bombas y gobierna el Strip desde las sombras, un magnate tecnócrata tan visionario como peligroso. Su presencia promete cambiar por completo las reglas del juego.

Mientras tanto, Lucy y el Ghoul (Walton Goggins) continúan su búsqueda de Hank MacLean (Kyle MacLachlan), el misterioso padre desaparecido de la protagonista. El tráiler adelanta que ambos deberán sobrevivir a los peligros y traiciones de New Vegas, un territorio donde el polvo, la radiación y las mentiras se confunden en cada esquina.

Más brutal, más ambiciosa y más “Fallout” que nunca

La serie sigue producida por Kilter Films, con Jonathan Nolan y Lisa Joy (creadores de Westworld) como productores ejecutivos. A su lado repiten Geneva Robertson-Dworet y Graham Wagner como showrunners. La primera temporada fue un éxito arrollador, acumulando más de 100 millones de espectadores y convirtiéndose en una de las tres producciones más vistas en la historia de Prime Video.

Fallout prepara su guerra civil en New Vegas con un tráiler brutal y nuevos fichajes

Todo apunta a que esta segunda parte subirá el listón con más acción, humor negro y crítica social. El tráiler deja ver duelos de poder, ejércitos improvisados y guiños a los videojuegos, especialmente a Fallout: New Vegas, uno de los títulos más queridos por los fans.

Un mundo podrido… pero imposible de dejar

Ambientada dos siglos después del apocalipsis nuclear, Fallout sigue explorando la eterna lucha entre los privilegiados que vivieron bajo tierra y los desgraciados que sobrevivieron en la superficie. Los habitantes de los refugios siguen creyendo en un pasado dorado que ya no existe, mientras fuera reina una realidad grotesca, violenta y extrañamente divertida.

El reparto de esta nueva temporada vuelve a brillar: Ella Purnell, Aaron Moten, Walton Goggins, Kyle MacLachlan, Moisés Arias y Frances Turner regresan con personajes que se mueven entre la esperanza y la barbarie.

Fallout prepara su guerra civil en New Vegas con un tráiler brutal y nuevos fichajes

Fecha de estreno confirmada

Fallout: Temporada 2 llegará a Prime Video el 17 de diciembre, con un episodio semanal hasta su final el 4 de febrero de 2026. La serie estará disponible en más de 240 países, así que prepárate para volver a caminar por el yermo con el contador Geiger marcando peligro.

Si el tráiler sirve de pista, esta vez no habrá refugio posible: el polvo, la sangre y el carisma radioactivo del mundo de Fallout están de vuelta… y New Vegas nunca ha tenido tan mala pinta.

Brainiac será el villano principal de Man of Tomorrow, la secuela de Superman dirigida por James Gunn

brainiac superman

El temible androide se enfrentará al Hombre de Acero y forzará una inesperada alianza con Lex Luthor

La nueva película del Universo DC de James Gunn ya tiene a su villano confirmado, y no podía ser otro que uno de los enemigos más emblemáticos de Superman: Brainiac. Según ha confirmado The Wrap, el poderoso ciborg intergaláctico será el gran antagonista de Man of Tomorrow, la esperada secuela de Superman, con David Corenswet retomando el papel del Hombre de Acero y Nicholas Hoult regresando como Lex Luthor.

Brainiac, la amenaza que unirá a la gran rivalidad

El informe señala que el guion mostrará cómo Clark y Lex Luthor deberán unir fuerzas ante una amenaza que podría destruir el planeta. Brainiac llegará a la Tierra como un peligro de escala cósmica, lo suficientemente grave como para que dos enemigos mortales se vean obligados a colaborar.

superman

Muchos fans ya sospechaban que el villano sería Brainiac, sobre todo después de que Gunn publicara una misteriosa imagen de una radiografía con un cerebro expuesto en la primera página del guion. Según Nexus Point News, la producción busca actores con una presencia física imponente, y el personaje requerirá maquillaje y prótesis para lograr su apariencia alienígena.

James Gunn juega al despiste

En una entrevista reciente, Gunn reconoció entre risas que sabía perfectamente lo que provocaría aquella foto del guion. “Claro que era consciente de que habría especulación al respecto”, comentó el cineasta. “Pero vamos a dejar que el público descubra lo que ocurre exactamente”.

Aunque Brainiac ha aparecido en series como Smallville o Krypton, esta será su primera aparición cinematográfica. Su llegada podría estar relacionada con el final de la segunda temporada de Peacemaker, ya que el director confirmó que la Cámara de Despliegue Cuántico hallada por Rick Flag Sr. tenía origen no humano. Todo apunta a que esa tecnología pertenecería al propio Brainiac.

superman

El futuro del DCU se expande

La película comenzará a rodarse el próximo verano y llegará a los cines el 9 de julio de 2027. En el reparto también se espera el regreso de Rachel Brosnahan como Lois Lane, Nathan Fillion como Guy Gardner, Edi Gathegi como Mr. Terrific y Anthony Carrigan como Metamorpho. Además, Milly Alcock debutará como Supergirl antes de protagonizar su propio spin-off, Woman of Tomorrow.

En palabras del propio Gunn, cuando terminó el rodaje de Superman, quiso agradecer al equipo con un mensaje muy personal: “Me propuse hacer una película sobre un buen hombre en un mundo que no siempre lo es. La bondad y el amor que he encontrado durante este rodaje me han inspirado y empujado a seguir cuando me sentía agotado. El destino era Superman, pero el viaje ha sido la gente que lo hizo posible”.

Brainiac será el villano principal de Man of Tomorrow, la secuela de Superman dirigida por James Gunn

Un Superman con corazón

La sinopsis oficial de Man of Tomorrow promete una historia con el sello característico de James Gunn: humor, acción épica y emoción a partes iguales. “Con su estilo inconfundible, Gunn reimagina al superhéroe original dentro del nuevo universo DC, ofreciendo un Superman guiado por la compasión y por una fe inquebrantable en la bondad humana.”

Los fans, por supuesto, ya han empezado a especular sobre el aspecto que tendrá Brainiac y si este marcará el inicio de una nueva saga galáctica dentro del DCU. Si Gunn mantiene su tono irreverente y a la vez emotivo, podríamos estar ante uno de los enfrentamientos más potentes que haya visto el cine de superhéroes en los últimos años.

Mary Jane y Venom se convierten en el nuevo Spider-Man de Marvel

mary jane poderes

La icónica pareja de Peter Parker da un giro brutal, ahora es Mary Jane quien lleva la máscara, pero con un toque simbiótico…

Cuando pensábamos que el universo de Spider-Man ya no podía sorprendernos más, Marvel decide romper otra frontera. Con Peter Parker atrapado en el espacio, la ciudad de Nueva York se ha quedado sin su vecino amistoso… o al menos eso creíamos. Porque en su ausencia, Mary Jane Watson, acompañada del simbionte, ha decidido enfundarse el traje y lanzarse al vacío (literal y metafóricamente).

La noticia se adelantó en una filtración de Venom #251, y ahora el número ha revelado finalmente cómo MJ se convierte en la nueva arácnida, con una mezcla de humor, acción y puro caos simbiótico.

La nueva heroína arácnida

El cómic comienza con una conversación política de lo más tensa. El senador Krask intenta convencer al alcalde Luke Cage de incorporar a Otto Octavius (sí, Doctor Octopus) en un programa para contener simbiontes. Cage, con la lógica que siempre le caracteriza, rechaza la idea de trabajar con alguien que ha intentado destruir la ciudad más veces de las que puede contar.

Mary Jane y Venom se convierten en el nuevo Spider-Man de Marvel

Mientras tanto, en otro punto de la Gran Manzana, MJ está grabando un anuncio de limpiadores de alfombras. Un trabajo rutinario hasta que su compañero simbiótico detecta sirenas a lo lejos. Un villano llamado Blue Streak está robando dinero y retransmitiendo su huida en redes sociales. Y claro, Venom no puede resistirse a una buena persecución.

Pero hay un problema: Venom sigue siendo un fugitivo. Así que, para pasar desapercibidos, decide disfrazarse… de Iron Man.

Entre el humor y la locura simbiótica

La escena es un festival de guiños para los fans. Mary Jane, divertida, le recuerda al simbionte que Iron Man no va por ahí lanzando telarañas. En respuesta, Venom saca un par de patines retráctiles, homenajeando al extravagante pasado del propio Tony Stark. Sin embargo, la comedia se interrumpe cuando Blue Streak le dispara directamente en la cara.

spider-man venom mary jane

Ahí entra en escena Rick Jones, ahora huésped del simbionte Toxin, que se autoproclama “Captain Spider”. Pero su heroísmo dura poco: Doc Ock y su fuerza de choque S.C.A.R. (Simulated Cephalopod Armed Response) llegan al lugar y lo capturan sin piedad.

Desde un tejado cercano, MJ y Venom observan horrorizados. No pueden intervenir como Venom —los ciudadanos siguen temiendo a los simbiontes—, pero tampoco pueden dejar que Rick sufra. Y entonces, llega la chispa: Mary Jane propone transformarse en “el más bueno de todos los buenos”.

El nacimiento de una nueva Spider-Man

Inspirada por las palabras de Rick y el recuerdo de Peter, MJ cambia su forma simbiótica hasta convertirse en una versión arácnida con el inconfundible toque de Venom. Mientras Octavius tortura a Rick, Mary Jane entra en acción, lanzando una frase que resuena como homenaje y declaración de guerra:

“¿Quieres saber quién soy? Si alguien te dijo que era una historia feliz… te mintió. ¿Quién soy? Soy Spider-Man.”

Así nace oficialmente la nueva Spider-Man de Marvel, una heroína que combina la sensibilidad de MJ, la ferocidad del simbionte y el legado del propio Peter Parker.

spider-man venom mary jane

Un triple rol y un conflicto emocional

Este nuevo arco narrativo es mucho más que un simple relevo heroico. Mary Jane ahora vive con una triple identidad: actriz, simbionte y Spider-Man. Su relación con Peter añade una capa emocional compleja; está literalmente ocupando el lugar del amor de su vida, mientras carga con un poder que siempre le inspiró y le aterrorizó al mismo tiempo.

Además, Luke Cage está decidido a contactar con el nuevo Venom, lo que anticipa un encuentro que podría redefinir la percepción pública de los simbiontes en Nueva York.

El equipo creativo de All-New Venom ha logrado un equilibrio entre acción espectacular, introspección y humor, dándole a MJ una oportunidad de brillar en un papel que nadie vio venir.

Disney permitirá crear contenido con IA, Bob Iger revela los nuevos planes del estudio

Disney se posiciona ante la polémica con el uso de la Inteligencia Artificial y preocupa a todos sus seguidores

Disney ha decidido abrazar de lleno la inteligencia artificial. Durante la presentación de resultados del cuarto trimestre, el CEO Bob Iger confirmó que la compañía no solo usará IA para mejorar su eficiencia interna, sino también para ofrecer a los suscriptores de Disney+ la posibilidad de crear su propio contenido generado por inteligencia artificial.

Disney busca aprovechar la IA sin sustituir a las personas

Iger explicó que Disney mantiene “conversaciones interesantes con varias empresas de IA”, calificándolas de “bastante productivas”. El objetivo, dijo, es proteger el valor de sus franquicias y, al mismo tiempo, usar la tecnología para aumentar la interacción con los consumidores.

Disney permitirá crear contenido con IA, Bob Iger revela los nuevos planes del estudio

Según el directivo, la IA se aplicará en distintos niveles: desde la producción de cine y televisión hasta la organización interna y el soporte al personal. Iger insistió en que la intención no es reemplazar trabajadores humanos, sino optimizar procesos y encontrar formas de colaboración más eficientes.

“Nos hemos comprometido con nuestros empleados y con el elenco para entender cómo usar la IA de la mejor manera posible”, aseguró. Sin embargo, subrayó que la prioridad de Disney sigue siendo proteger su propiedad intelectual, algo clave para evitar que otras empresas de IA exploten a sus personajes o franquicias sin permiso.

Una revolución para Disney+ con funciones “de videojuego”

Iger calificó el próximo salto tecnológico como “los mayores cambios desde el lanzamiento de Disney+ en 2019”. La plataforma integrará nuevas funciones desarrolladas junto a Epic Games, creadores de Fortnite. Entre ellas, se incluirán elementos interactivos y “tipo juego” para que los usuarios puedan explorar de manera más inmersiva los contenidos del catálogo.

Predator: asesino de asesinos disney

Pero la gran novedad será la posibilidad de crear y compartir contenido generado por los propios suscriptores, mayoritariamente en formato corto. “Estamos muy emocionados porque la IA nos permitirá ofrecer una experiencia más participativa, donde los usuarios puedan crear y consumir contenido generado por otros”, adelantó Iger.

Aunque la idea suena prometedora, no faltan preocupaciones. El artículo recuerda que en Fortnite la IA de Darth Vader llegó a pronunciar comentarios “cuestionables” cuando los jugadores la provocaban, lo que subraya el riesgo de que los icónicos personajes de Disney terminen en situaciones inapropiadas si el control no es estricto.

Más inversión y crecimiento en Disney+

En medio de esta apuesta por la innovación, la compañía también anunció un aumento de 3,8 millones de suscriptores en Disney+ y beneficios crecientes en su división de streaming. De cara a 2026, Disney planea invertir mil millones de dólares más en contenido que en 2025, una señal clara de que el estudio busca recuperar el liderazgo perdido frente a Netflix y otras plataformas. La compañía pretende que esta expansión incluya más producciones originales, así como colaboraciones con estudios internacionales para ampliar su catálogo y atraer a nuevas audiencias en Europa y Asia.

disney

Además, fuentes cercanas al proyecto señalan que la compañía experimentará con experiencias híbridas entre series, videojuegos y realidad aumentada, impulsadas por IA generativa. La idea sería permitir a los usuarios crear versiones personalizadas de historias clásicas o explorar escenarios alternativos de franquicias como Star Wars o Frozen. Si la estrategia funciona, Disney podría redefinir la forma en que el público interactúa con el entretenimiento digital, dando paso a una nueva era donde la magia no solo se vea, sino que también se cree.

Sin embargo, esta nueva dirección no está exenta de polémica. Muchos artistas y guionistas han expresado su preocupación por el uso de IA en la creación de contenido, temiendo que se diluya la autoría humana y se reduzca el valor del trabajo creativo tradicional. Disney, por su parte, insiste en que su meta es complementar la creatividad, no sustituirla, y que la IA será “una herramienta, no un reemplazo”.

Si la estrategia se desarrolla con éxito, Disney+ podría convertirse en la primera plataforma donde la audiencia es también creadora, marcando un antes y un después en la industria del entretenimiento. La posibilidad de generar versiones únicas de escenas, personajes o finales alternativos abre un horizonte de personalización sin precedentes. En otras palabras, la magia de Disney podría dejar de ser solo algo que se ve… para convertirse en algo que se crea.