El guión de Star Trek 3 ya está terminado

Logotipo Star Trek

La próxima película de Star Trek (la tercera del actual reboot y la decimotercera en total) va avanzando poco a poco. El guionista y supuesto director de la película Roberto Orci ya ha dado algunos datos sobre la trama, y ahora vuelve al candelero para dar la noticia de que ha finalizado el primer borrador del guión de la película.

Star Trek Roberto Orci

Orci ha publicado en TrekMovie el siguiente comentario:

[quote]P y M y yo hemos acabado ayer de escribir el primer borrador. Las cosas se mueven. El primer borrador está acabado.[/quote]

P se refiere a JD Payne y M a Patrick McKay, los otros guionistas de la película. Orci también ha dejado caer que espera empezar a rodar en primavera, comenzando la preproducción unos meses antes. Todo esto hace suponer que la intención de Paramount de estrenar la película en 2016 se cumplirá.

‘Aquel verano’ de Jillian y Mariko Tamaki

‘Aquel verano’, novela gráfica de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (autoras de ‘Skim’), editada por La Cúpula, sobre el verano de las amigas Rose y Windy

‘Aquel verano’, novela gráfica de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (autoras de ‘Skim’), editada por La Cúpula, sobre el verano de las amigas Rose y Windy

Jillian Tamaki es ilustradora y su prima Mariko Tamaki se dedica a escribir tanto ficción como no ficción. Ya disfrutamos del talento combinado de estas dos jóvenes canadienses con ‘Skim’, la novela gráfica que La Cúpula publicó en 2009 y que trataba sobre una joven inadaptada y en el efecto en su vida de un conflicto en el instituto. Ahora volvemos a confirmar la altísima calidad de la obra de Jillian y Mariko Tamaki, que se han superado creando una obra todavía mejor, con un arte más definido y una trama que adquiere muchos más matices.

‘Aquel verano’, novela gráfica de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (autoras de ‘Skim’), editada por La Cúpula, sobre el verano de las amigas Rose y Windy

‘Aquel verano’ (en inglés ‘This one summer’) se publicó en Canadá y en Estados Unidos esta pasada primavera. Hoy reseñamos esta novedad de agosto de La Cúpula: una historia realista de nostalgia veraniega. Si en ‘Skim’ la adolescencia dominaba la historia, en ‘Aquel verano’ se analiza la preadolescencia, ese extraño tiempo que hace de puente entre los recuerdos de la infancia y las experiencias iniciáticas en la vida adulta.

‘Aquel verano’, novela gráfica de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (autoras de ‘Skim’), editada por La Cúpula, sobre el verano de las amigas Rose y Windy
Rose y Windy en la playa de Awago Beach

‘Aquel verano’ sigue el punto de vista de Rose, una niña que pasa cada verano con sus padres en Awago Beach, un pequeño pueblo costero. Allí suele pasar los días con su amiga Windy, una niña adoptada un año y medio más joven que Rose. Pero este año será diferente: las dos chicas están descubriendo mucho sobre relaciones humanas (sexualidad, amor y familia) y pronto su pequeño microcosmos feliz se verá afectado por lo que ocurre en Awago Beach. Rose pasará un verano inusual, viendo cómo en su vida se entrecruzan los problemas de los adolescentes de Awago Beach y el conflicto que está deteriorando la relación entre sus padres.

‘Aquel verano’, novela gráfica de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (autoras de ‘Skim’), editada por La Cúpula, sobre el verano de las amigas Rose y Windy Esta historia sobre amistad y rituales veraniegos (que no podía publicarse en mejor momento) retoma alguno de los temas que ya se encontraban presentes en ‘Skim’: la adolescencia y preadolescencia desmitificadas (con menos glamour y más melancolía de lo que acostumbramos a ver en la cultura popular), la complejidad de las relaciones entre padres e hijos, los matices de la amistad y cierta inclinación marcada por un estilo de vida alternativo, lleno de referencias al cine de terror.

Como ya sucedía en ‘Skim’, la historia avanza con un ritmo reposado y el final es algo anticlimático. A nivel de guión, la historia de ‘Aquel verano’ satisfará a aquellos lectores que disfrutan de una historia sobre cotidianidad, sin esperar mucha acción o que todos los cabos queden atados. Absténganse aquellos que quieren que sus personajes principales sean siempre agradables: en algunos momentos, Rose puede tener actitudes algo extremas, pero eso mejora el desarrollo del personaje. La trama está llena de pequeñas pistas sobre el conflicto que afecta a Rose y su familia. En comparación a ‘Skim’,  hay algo más de énfasis en las reacciones de otros personajes, lo que añade peso a la historia.

Respecto al arte, se nota más comodidad en el trazo por parte de Jillian Tamaki, que sigue utilizando con maestría las dobles páginas completamente coloreadas, en combinación con viñetas sin apenas fondo, que ayudan a hacer que la obra “respire”. ‘Aquel verano’ está trazada y coloreada en un blanco y azul oscuro. Hay un mayor uso de color plano y los trazos se desdibujan menos que en ‘Skim’, así que el arte es algo menos etéreo pero igual de hermoso y evocador, con tendencia al detalle y una multitud de carteles y referencias culturales que ayudan a dar realismo a la obra. La artista demuestra además gran versatilidad y vemos representados cuerpos y fisonomías variados. Los personajes, incluso los secundarios, son totalmente reconocibles y las expresiones corporales y faciales pueden recordar al cómic japonés.

‘Aquel verano’, novela gráfica de Mariko Tamaki y Jillian Tamaki (autoras de ‘Skim’), editada por La Cúpula, sobre el verano de las amigas Rose y Windy

Se nota el cariño en la edición de La Cúpula, que tiene 324 páginas y cuesta 24,90 €. ‘Aquel verano’ está editada en rústica con anchas solapas, en papel grueso y ligeramente rugoso. Traduce Natalia Mosquera (también editora de La Cúpula) que, aunque a menudo abusa un poco de las notas del traductor, ha prestado atención a detalles importantes, como las múltiples onomatopeyas que ambientan la obra.

Viendo el resultado de esta segunda colaboración entre Mariko y Jillian Tamaki, esperemos que no sea la última vez que estos dos talentos se encuentran para crear novelas gráficas independientes así de conmovedoras.

[review]

Tráiler de ‘Los Vengadores: La era de Ultrón’ en viñetas

vengadores la era de ultrón

Póster comic con 2014 los vengadores la era de ultrón

Como todos sabréis en la pasada Comic Con de San Diego, se filtró el tráiler de ‘Los Vengadores: La era de Ultrón‘, sin embargo, Disney no tardó en hacerlo desaparecer de la red. No obstante, pudimos rescatar el audio del mismo y también os contamos lo que sucedía en el mismo. Con todo, es posible que nos siguiera quedando un regusto amargo a aquellos que no llegamos a tiempo para ver el vídeo. Sabiendo que ‘una imagen vale más que mil palabras’, un usuario de YouTube llamado Jahaziel Brito, ha tenido una brillante idea: recrear el tráiler con viñetas de cómic. Además, estas viñetas las ha subido en un vídeo de YouTube, en el que se sincroniza el audio subtitulado al español latino del tráiler original con las viñetas que ha creado, permitiéndonos acercarnos más a lo que se pudo ver en el vídeo que se filtró de la Comic Con.

[note note_color=”#fff9a9″] Formando parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel, Los Vengadores: La era de Ultrón, es la secuela de la taquillera Los Vengadores, que hará reunir nuevamente al conocido equipo de superhéroes, para enfrentarse a una de sus mayores amenazas, Ultrón. 
También harán su aparición el Barón Von Strucker, La Visión, Mercurio y La Bruja Escarlata.

Con un reparto formado por: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Cobie Smulders, Jeremy Renner, Aaron Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Samuel L. Jackson, James Spader y Claudia Kim.

Los Vengadores: La era de Ultrón dirigida por Joss Whedon, se estrenará en EEUU el 1 de mayo de 2015.[/note]

Harbinger: Volúmenes 1 y 2

En muy pocas ocasiones tenemos la oportunidad de ver el origen de un universo del cómic con tanta facilidad como podemos hacerlo ahora. Gracias a Panini Cómics disponemos de todo el relanzamiento de la editorial independiente Valiant en un fantástico formato de libro con solapas encuadernado en rústica de entre 112 y 128 páginas. Entre todas las colecciones tenemos a ‘Archer & Armstrong’, ‘Bloodshot’, ‘Shadowman’, ‘X-O Manowar’ o la que nos ocupa en esta reseña: ‘Harbinger’. Ya fue en el lejano año 2012 cuando la editorial independiente se decidió a renacer de entre sus cenizas con el lanzamiento de estas cuatro series y ahora en La Casa de El comenzamos descubriéndoos este maravilloso universo, sujeto a una estupenda genialidad.

3-harbinger-nacimiento-omega-panini-comics-valiant-reseña-opinion-analisis-critica-tomo-volumen-1

‘Harbinger’ cuenta con los guiones de Joshua Dysart, que está acompañado en los dos primeros tomos que ha publicado Panini Cómics por los dibujantes Khari Evans, Lewis Larosa, Ian Hannin, Phil Briones, Barry Kitson, Lee Garbett y Pere Pérez, todos demostrando su buena salud a la hora de plasmar una nueva historia de superpoderosos adolescentes que, a pesar de tener ciertas reminiscencias de otras historias que ya podríamos haber leído en cualquier otra colección, forma un argumento tan sólido y único que deja al lector con ganas de descubrir aún más detalles alrededor de todo lo que rodea a Peter Stanchek, el principal protagonista del cómic.

El tomo comienza con una portada alternativa de Jelena Kevic-Djurdjevic, y este detalle no es que sirva tan sólo para destacar a una de las mejores dibujantes del medio, si no que además nos sirve para conocer el ímpetu con el que Valiant pretende dar rienda suelta a su universo de ficción. Gracias a un smartphone que sea capaz de escanear un código BIDI podremos acceder a un vídeo en el que el protagonista de dicha portada, Toyo Harada, nos introduce en el cómic. Impagable el poder dejar sobre esa ilustración nuestro smartphone para ver cómo la portada comienza a hablarnos, una sensación que no dejará a nadie indiferente, un atrevimiento que es digno de mención.

891087

Fijándonos ahora en la historia que se presenta en el primer tomo, el prólogo lo protagoniza un jovencísimo Toyo Harada en 1951, mientras busca en el nordeste del Tíbet a un misterioso hombre con unas capacidades muy similares a las suyas: el Monje Sangrante. Como podemos ver en estas primeras páginas, Toyo es lo que el Monje Sangrante denomina “harbinger”, el precursor. La acción entonces salta al protagonista absoluto de la serie, Peter Stanchek, de quien ya sabemos gracias a la portada del tomo, y a las primeras viñetas que protagoniza, que cuenta con una serie de poderes telepáticos que no puede controlar. Gracias a la medicación consigue paliar esta falta de control, además de contar con su fiel amigo Joe Irons, con quien ha huido del psiquiátrico en el que estaban confinados. Además conoceremos al amor de la infancia de Peter, Kris Hathaway, a una perversa organización que persigue a Peter y Joe, dirigidos por un hombre que conocemos como el señor Tull y a la corporación que actualmente dirige Toyo Harada y que sirve como centro de educación para los Psiots, como se denominan a aquellos humanos con superpoderes: el Grupo Global Harada.

Debo reconocer que, durante la lectura del primer tomo, he podido encontrar entre las viñetas y las relaciones entre los jóvenes estudiantes del Grupo Global Harada un pequeño reflejo de ‘El Juego de Ender‘ o de ‘La Sombra de Ender‘, en la que la llegada de un miembro más superdotado que el resto de los estudiantes levanta una multitud de envidias mientras los adultos planean a espaldas del joven Peter, buscando además conseguir completar una profecía ofrecida tiempo atrás por el Monje Sangrante mientras intentan educar al muchacho utilizando al resto de los estudiantes de la jerarquizada organización. Es entonces cuando entra en escena el personaje más memorable de toda la colección, desde mi más humilde opinión: Faith Herbert, una chica friki amante de ‘Firefly’, los superhéroes y las Cómic Con. Un auténtico encanto de personaje que dejará prendado al lector con su inocencia y frescura, puesto que no tiene igual en el resto de los cómics.

La acción continuará hasta el segundo número de una manera vertiginosa, en la que volveremos a ver a Kris junto a nuevos personajes como Flamingo, el alias de Charlene Dupree, una ardiente pelirroja que revolucionará ligeramente la colección, a punto de caramelo para que entrase otro inadaptado más, John Torkelson, un joven tetrapléjico que sueña con su propio universo de ficción, Torquehalla, en el que él es el único hombre libre de una realidad distópica, el héroe conocido como Torque. Mientras que la trama se desarrolla en una dirección cada vez más interesante, el desarrollo de los personajes profundiza en ellos y sus dilemas éticos en cada aparición, haciendo que empaticemos con cada uno de ellos de una manera única, incluyendo al pérfido señor Tull, del cual cada vez sabemos menos según avanzan las páginas.

Se debe hacer una mención especial a la jerarquía antes mencionada del Grupo Global Harada, en la que los estudiantes y los maestros tienen diferentes rangos según su nivel. Durante el primer año a los estudiantes se les conoce como Ichinensei, al segundo año ascienden a Nensei, en el tercero se convierten en Shinia y en el último son conocidos como Aonisaibushi. Los profesores y el resto del personal del GGH tienen otros rangos, relacionados además con sus habilidades psiónicas. Estos pequeños detalles hacen que el trasfondo completo de esta colección sea tan rico que levante la curiosidad de los lectores hasta cotas inimaginables cuando comienzas a leer esta colección y ves nacer un nuevo universo de ficción.

HWARS_004_PULLBOX_HAIRSINE

En el horizonte tenemos el cruce con otra de las colecciones de Valiant, ‘Bloodshot‘, en lo que se ha dado en conocer como las Guerras Harbinger, lo que nos hace prever un grave conflicto entre aquellos Psiots que de momento conocemos en ‘Harbinger’. Un perfecto crossover que nos puede servir para aumentar las colecciones de Valiant de las que podemos disfrutar gracias a Panini Cómics. ‘Harbinger’ es una de esas colecciones de cómic frescas y únicas que los lectores veteranos agradecerán después de un mar de series regulares con infinidad de cruces y complicadas cronologías, además de que cualquier lector de cómics novel puede disfrutar de una serie en la que podrá sentirse identificado con alguno de los personajes que encontramos en sus páginas.

Sin lugar a dudas, ‘Harbinger’ es una colección que debes leer para no perderte el origen de un gran universo.

[review]

[GenCon 2014] Primeras imágenes de Star Wars Armada

Además de ‘Star Wars Imperial Assault’, durante la GenCon 2014 se ha presentado otro juego basado en el universo de Star Wars: ‘Star Wars Armada‘. Fantasy Flight Games sigue apostando por los juegos de la franquicia, y eso que este ya es el segundo juego de naves de ‘Star Wars’ que sacan en pocos años. Las comparaciones están ahí, claro, y no podemos evitar comparar este juego con ‘Star Wars X-Wing‘. Hay cosas, como no puede ser de otro modo, que se parecen, pero el sistema parece lo suficientemente novedoso y distinto como para crear una experiencia de juego diferente.

star wars armada

Lo primero que destaca es la escala del juego, mucho mayor que la de ‘X-Wing’. Eso permite combates más épicos con naves más grandes en menos espacio. Las naves más pequeñas se agrupan en pequeños escuadrones.El sistema de navegación y movimiento será mucho más realista, haciendo que las naves mayores tengan más dificultades para maniobrar, ya no solo por baja velocidad, también por el propio impulso y la inercia. También se incluye un sistema secreto de comandos mediante un dial que hará que no sepamos lo que va a hacer nuestro contrincante hasta el último momento. El sistema de movimiento también parece más realista y trabajado, con una pieza articulada para las maniobras, nueva y muy ingeniosa. A todo esto hay que añadirle cartas con objetivos y habilidades especiales.

Star Wars Armada

Este juego para dos jugadores que saldrá a principios de 2015 tendrá un precio de 99,95$ y se espera que, como sucede con ‘X-Wing’, tenga expansiones regulares con nuevas naves. Sobre su lanzamiento en España, yo no lo esperaría hasta finales de 2015 o quizás 2016.

Si os interesa ver cómo se juega en directo, echadle un vistazo a este vídeo de Team Covenant echando una partida a ‘Star Wars Armada’:

Ganadores de los premios Hugo 2014

Hace escasos minutos se ha terminado la gala de los premios Hugo en la Loncon 3, la WorldCon 72 celebrada en Londres.

Destaca particularmente el premio a mejor novela, ‘Ancillary Justice’, de Ann Leckie, que Ediciones B (NOVA) va a publicar en castellano a principios de 2015.

Estos son los resultados (ganadores en negrita):

Mejor Novela

Ancillary Justice, Ann Leckie (Orbit US/Orbit UK)
Neptune’s Brood, Charles Stross (Ace / Orbit UK)
Parasite, Mira Grant (Orbit US/Orbit UK)
Warbound, Book III of the Grimnoir Chronicles, Larry Correia (Baen Books)
The Wheel of Time, Robert Jordan and Brandon Sanderson (Tor Books / Orbit UK)

Mejor Novela Corta

The Butcher of Khardov, Dan Wells (Privateer Press)
“The Chaplain’s Legacy”, Brad Torgersen (Analog, Jul-Aug 2013)
“Equoid”, Charles Stross (Tor.com, 09-2013)
Six-Gun Snow White, Catherynne M. Valente (Subterranean Press)
“Wakulla Springs”, Andy Duncan and Ellen Klages (Tor.com, 10-2013)

Mejor Relato

“Opera Vita Aeterna”, Vox Day (The Last Witchking, Marcher Lord Hinterlands)
“The Exchange Officers”, Brad Torgersen (Analog, Jan-Feb 2013)
“The Lady Astronaut of Mars”, Mary Robinette Kowal (maryrobinettekowal.com/Tor.com, 09-2013)
“The Truth of Fact, the Truth of Feeling”, Ted Chiang (Subterranean, Fall 2013)
“The Waiting Stars”, Aliette de Bodard (The Other Half of the Sky, Candlemark & Gleam)

Mejor Relato Corto

“If You Were a Dinosaur, My Love”, Rachel Swirsky (Apex Magazine, Mar-2013)
“The Ink Readers of Doi Saket”, Thomas Olde Heuvelt (Tor.com, 04-2013)
“Selkie Stories Are for Losers”, Sofia Samatar (Strange Horizons, Jan-2013)
“The Water That Falls on You from Nowhere”, John Chu (Tor.com, 02-2013)

Mejor Obra Relacionada

Queers Dig Time Lords: A Celebration of Doctor Who by the LGBTQ Fans Who Love It, Edited by Sigrid Ellis & Michael Damian Thomas (Mad Norwegian Press)
Speculative Fiction 2012: The Best Online Reviews, Essays and Commentary, Justin Landon & Jared Shurin (Jurassic London)
“We Have Always Fought: Challenging the Women, Cattle and Slaves Narrative”, Kameron Hurley (A Dribble of Ink)
Wonderbook: The Illustrated Guide to Creating Imaginative Fiction, Jeff VanderMeer, with Jeremy Zerfoss (Abrams Image)
Writing Excuses Season 8, Brandon Sanderson, Dan Wells, Mary Robinette Kowal, Howard Tayler, and Jordan Sanderson

Mejor Historia Gráfica

Girl Genius, Volume 13: Agatha Heterodyne & The Sleeping City, written by Phil and Kaja Foglio; art by Phil Foglio; colors by Cheyenne Wright (Airship Entertainment)
“The Girl Who Loved Doctor Who”, written by Paul Cornell, illustrated by Jimmy Broxton (Doctor Who Special 2013, IDW)
The Meathouse Man, adapted from the story by George R.R. Martin and illustrated by Raya Golden (Jet City Comics)
Saga, Volume 2, written by Brian K. Vaughan, illustrated by Fiona Staples (Image Comics )
“Time”, Randall Munroe (XKCD)

Mejor Representación Dramática (larga)

Frozen,screenplay by Jennifer Lee, directed by Chris Buck & Jennifer Lee (Walt Disney Studios)
Gravity, written by Alfonso Cuarón & Jonás Cuarón, directed by Alfonso Cuarón (Esperanto Filmoj; Heyday Films; Warner Bros.)
The Hunger Games: Catching Fire, screenplay by Simon Beaufoy & Michael Arndt, directed by Francis Lawrence (Color Force; Lionsgate)
Iron Man 3, screenplay by Drew Pearce & Shane Black, directed by Shane Black (Marvel Studios; DMG Entertainment; Paramount Pictures)
Pacific Rim, screenplay by Travis Beacham & Guillermo del Toro, directed by Guillermo del Toro (Legendary Pictures, Warner Bros., Disney Double Dare You)

Mejor Representación Dramática (corta)

An Adventure in Space and Time, written by Mark Gatiss, directed by Terry McDonough (BBC Television)
Doctor Who: “The Day of the Doctor”, written by Steven Moffat, directed by Nick Hurran (BBC Television)
Doctor Who: “The Name of the Doctor”, written by Steven Moffat, directed by Saul Metzstein (BBC Televison)
The Five(ish) Doctors Reboot, written & directed by Peter Davison (BBC Television)
Game of Thrones: “The Rains of Castamere”, written by David Benioff & D.B. Weiss, directed by David Nutter (HBO Entertainment in association with Bighead, Littlehead; Television 360; Startling Television and Generator Productions)
Orphan Black: “Variations under Domestication” written by Will Pascoe, directed by John Fawcett (Temple Street Productions; Space/BBC America)
Note: Category has six nominees due to a tie for the final position.

Mejor editor (obra corta)

John Joseph Adams
Neil Clarke
Ellen Datlow
Jonathan Strahan
Sheila Williams

Mejor editor (obra larga)

Ginjer Buchanan
Sheila Gilbert
Liz Gorinsky
Lee Harris
Toni Weisskopf

Mejor Artista Profesional

Galen Dara
Julie Dillon
Daniel Dos Santos
John Harris
John Picacio
Fiona Staples

Mejor Revista Semi-profesional

Apex Magazine, edited by Lynne M. Thomas, Jason Sizemore, and Michael Damian Thomas
Beneath Ceaseless Skies, edited by Scott H. Andrews
Interzone, edited by Andy Cox
Lightspeed Magazine, edited by John Joseph Adams, Rich Horton, and Stefan Rudnicki
Strange Horizons, edited by Niall Harrison, Brit Mandelo, An Owomoyela, Julia Rios, Sonya Taaffe, Abigail Nussbaum, Rebecca Cross, Anaea Lay, and Shane Gavin

Mejor Fanzine

The Book Smugglers, edited by Ana Grilo and Thea James
A Dribble of Ink, edited by Aidan Moher
Elitist Book Reviews, edited by Steven Diamond
Journey Planet, edited by James Bacon, Christopher J Garcia, Lynda E. Rucker, Pete Young, Colin Harris, and Helen J.Montgomery
Pornokitsch, edited by Anne C. Perry and Jared Shurin

Mejor Fancast

The Coode Street Podcast, Jonathan Strahan and Gary K. Wolfe
Galactic Suburbia Podcast, Alisa Krasnostein, Alexandra Pierce, Tansy Rayner Roberts (Presenters) and Andrew Finch
(Producer)
SF Signal Podcast, Patrick Hester
The Skiffy and Fanty Show, Shaun Duke, Jen Zink, Julia Rios, Paul Weimer, David Annandale, Mike Underwood, and Stina Leicht
Tea and Jeopardy, Emma Newman and Peter Newman
Verity! Deborah Stanish, Erika Ensign, Katrina Griffiths, L.M. Myles, Lynne M. Thomas, and Tansy Rayner Roberts
The Writer and the Critic, Kirstyn McDermott and Ian Mond
Note: Category has seven nominees due to a tie for the final position.

Mejor Escritor Fan

Liz Bourke
Kameron Hurley
Foz Meadows
Abigail Nussbaum
Mark Oshiro

Mejor Artista Fan

Brad W. Foster
Mandie Manzano
Spring Schoenhuth
Steve Stiles
Sarah Webb

Premio John W. Campbell a Mejor Nuevo Escritor

Wesley Chu
Max Gladstone
Ramez Naam
Sofia Samatar
Benjanun Sriduangkaew

 

[GenCon 2014] The Witcher Adventure Game

Aunque se conocía la existencia de este juego desde hace unos meses, no ha sido hasta la presente edición de la Gen Con que se ha sabido la fecha de lanzamiento de ‘The Witcher Adventure Game‘. Este juego está basado en la serie de novelas de Geralt de Rivia de Andrzej Sapkowski (reseñadas aquí y aquí) y también en la serie de videojuegos de ‘The Witcher’ cuya tercera entrega está al llegar. Eso significa que veremos personajes salidos de las novelas pero también del videojuego, ya que CD Project RED colabora activamente en el desarrollo del juego de mesa, junto con Ignacy Trzewiczek, famoso diseñador de juegos de mesa polaco.

The Witcher Adventure Game gen con 2014 juego de mesa

Durante una partida de ‘The Witcher Adventure Game’, nos pondremos en la piel de uno de estos 4 héroes, con estilos de juego diferentes entre sí: Geralt de Rivia, el poderoso brujo; Triss Merigold, la hechicera; Dandelion, el bardo o Yarpen Zigrin, el enano.

Geralt, Triss, Dandelion y Yarpen
Geralt, Triss, Dandelion y Yarpen

El sistema de juego se basará en cumplir misiones con cartas, yendo de un lugar a otro, investigando sucesos para dar caza a todo tipo de monstruos. El combate se resolverá con dados. Podremos ser violentos y agresivos, astutos y taimados o diplomáticos. Podremos elegir colaborar con nuestros compañeros o ir haciendo nuestras aventuras en solitario. Me recuerda un poco al juego de mesa de Firefly o quizás a Arkham Horror, pero con un importante lavado de cara.

The Witcher Adventure Game gen con 2014 juego de mesa tablero y caja

Ya no queda mucho para que llegue al mercado estadounidense, ya que han anunciado su lanzamiento de cara a finales de 2014. Para su estreno en España aún tendremos que esperar, eso si compran la licencia. Su precio será de 59,95$ y se podrá jugar de 2 a 4 jugadores. A todo esto hay que sumarle la versión electrónica del juego de mesa, que llegará próximamente a PC, Mac, iOS, Android y Windows Phone. Más información en la página oficial.

[GenCon 2014] Star Wars Imperial Assault

Star Wars Imperial Assault

‘Star Wars‘ es la franquicia de los huevos de oro, cómics, guías, merchandising, películas, videojuegos, juegos de mesa, juegos de rol… Todo es susceptible de tener éxito si lleva el nombre de ‘Star Wars’ detrás. Esto es lo que creen en Fantasy Flight Games, que llevan explotando esta y otras marcas para producir juegos de mesa durante años. Con ‘Star Wars Imperial Assault‘ no nos llevaremos sorpresas. Lo que nos encontraremos será un juego al estilo de ‘Descent’ y parecidos (Dungeon Crawling), en el que nos pondremos en la piel de los soldados del imperio, los mercenarios y los rebeldes. Tendrá dos modos de juego: el modo campaña, en el que nos enfrentaremos a retos preestablecidos por el juego e iremos avanzando y el modo ‘Skirmish’, o PvP, en el que haremos batallas estratégicas contra nuestros amigos. Se podrá jugar de 1 a 5 jugadores.

Star Wars Imperial Assault

Los tres primeros escenarios en los que podemos ambientar nuestros combates serán el boscoso Yovin 4, Tatooine o el interior de una nave imperial, con un total de 59 losetas de suelo para elaborar todo tipo de escenarios. Además, el set principal de ‘Star Wars Imperial Assault‘ vendrá con dos expansiones: una con aliados de Luke Skywalker y la otra con villanos del lado de Darth Vader, que se añaden a las 34 figuras de resina que incluirá el juego. A eso hay que añadirle unas 250 cartas, varios dados y más de 150 tokens variados.

Detalle del juego
Detalle del juego

Se prevé la llegada de ‘Star Wars Imperial Assault’ al mercado estadounidense de cara a principios de 2015, así que aquí nos tocará tener paciencia. El precio de venta al público será de 99,95$. Para más información (en inglés), echadle un vistazo a la web de Fantasy Flight Games. 

star wars imperial assault gen con 2014 juego de mesa darth vader

 

Échale un vistazo a un extenso repaso de la anterior Gen Con 2013 aquí.

El Chico de la Semana: Ronan el Acusador

Después de un inevitable repaso a los héroes que componen los Guardianes de la Galaxia, conmemorando así el estreno de su primera película en la gran pantalla, es también de obligado cumplimiento el dedicar unas palabras al villano principal de la cinta, aunque no será la némesis final de todos los héroes del Universo Cinematográfico Marvel. Hablamos de Ronan el Acusador, personaje interpretado por Lee Pace en la película y que tiene un trasfondo interesante en los cómics, entrelazando su destino con Skrulls, Cuatro Fantásticos, la familia real de los Inhumanos y el superequipo conocido en la Vía Láctea como los Aniquiladores.

Ronan

Ronan es un orgulloso miembro de la casta noble de los Kree, un anciano imperio intergaláctico cuyo odio por los Skrulls ha ocupado gran parte de su historia. Como punto culmen de su educación previa, Ronan se unió al Cuerpo Público de Acusadores Kree, los encargados de defender las leyes en el Imperio. Como miembro de este cuerpo de élite, Ronan fue ganando prestigio ante sus superiores y compañeros, hasta que en un acto de gran valentía, en un incidente en la frontera, detuvo a una flota de naves del Imperio Skrull de entrar en el territorio del Imperio Kree y fue ascendido a Acusador Supremo, llegando a proclamar él mismo las leyes que debían aplicarse por el Cuerpo Público de Acusadores y respondiendo tan sólo ante la Inteligencia Suprema y el Ministro Imperial, los verdaderos gobernantes del Imperio Kree. Aunque Ronan no pudo aceptar servir, e incluso promovió una revuelta civil para eliminar a la Inteligencia Suprema, acabó aceptando su papel y sirvió al Imperio Kree y a sus intereses.

El primer encuentro de Ronan el Acusador con los superhéroes de la Tierra se produjo en la serie de los Cuatro Fantásticos, cuando la Primera Familia derrotó al Centinela Kree #459 y fue llevado a Cabo Cañaveral para su estudio por el gobierno de los Estados Unidos. Otros conflictos llevaron al Acusador a intentar devolver a los Inhumanos a su posición original de sirvientes de los Kree y, aunque acabó siendo derrotado por Rayo Negro en singular combate, algunos de los ciudadanos de Attilan se quedaron viviendo en Hala, el mundo capital del Imperio Kree. Incluso cuando los Ruul, una escisión de los Kree que habían sido mutados por la Inteligencia Suprema para llegar al máximo nivel evolutivo de su raza, intentaron establecer la Tierra como una prisión intergaláctica, Ronan fue derrotado por Quasar a pesar de contar con unos poderes aumentados, cortesía de Ego, el Planeta Viviente.

Annihilation_Ronan_Vol_1_3_Textless

Durante la Guerra de la Aniquilación, Ronan fue degradado de su rango de Acusador Supremo por la Casa Fiyero, los nuevos gobernantes del Imperio Kree. Uniéndose primero al Frente Unido de Nova y, posteriormente, a su enemigo Kl’rt el Superskrull y a Praxagora, Ronan descubriría que la Casa Fiyero había lobotomizado a la Inteligencia Suprema, haciendo que el Acusador le ofreciera una muerte digna para acabar con su sufrimiento. Posteriormente, los tres alienígenas superpoderosos se enfrentaron y derrocaron a la Casa Fiyero ante el pueblo de Hala, que aclamó a Ronan como su héroe y nuevo emperador. Tras la destrucción de la Ola de Aniquilación por parte de Galactus, Ronan participó en la forja de un tratado que aseguraría la paz y la estabilidad en la galaxia, cediendo territorios del Imperio Kree y devolviendo aquellos que formaron parte del Imperio Skrull antes de la guerra para acabar con las hostilidades.

Tras la Guerra de la Aniquilación, la Falange conquistó y asimiló Hala y el Imperio Kree, obligando a Ronan a convertirse de nuevo en servidor de los intereses de otro mandatario, en esta ocasión de Ultrón. Tras ser liberado, volvió a unirse a sus compañeros de la Guerra de la Aniquilación para reactivar a quince mil Centinelas Kree, que demostraron ser inmunes al virus transmodo de la Falange. Mientras Star-Lord, Quasar y Nova se dirigían directamente a Hala, con el fin de derrotar a la Falange y liberar a los Kree, Ronan decidió no intervenir en primera instancia, lo que acabó con la posesión por parte de Ultrón del cuerpo de Praxagora, siendo salvados en última instancia por Kl’rt. Tras esto, Ronan colaboró con Quasar y el resto de los héroes para derrotar a Ultrón y liberar el Imperio Kree.

Inhumans-Marvel-фэндомы-Ronan-1154997

Mientras en la Tierra se desvelaba una Invasión Secreta de los Skrulls, los Inhumanos habían clamado venganza contra esta raza reptiliana ante el secuestro de Rayo Negro y su hijo. Medusa contactó con Ronan para poder obtener información específica de esta raza y el Acusador aceptó con una condición: que la hermana de la reina, Crystal, se convirtiera en su esposa. Tras concertar este matrimonio, Ronan compartió la información y los Inhumanos pudieron rescatar a su rey. Sin embargo, la historia no acaba aquí, ya que Rayo Negro decidió volver al Imperio Kree para tomar lo que él creía que era suyo: el gobierno sobre aquellos que siglos atrás habían experimentado y sometido a su raza. Así, tras derrotar a la flota de Hala, Rayo Negro obligó a Ronan a arrodillarse y rendir el Imperio Kree a los Inhumanos. Además, se completó el pacto previo y Crystal se casó con el Acusador. Posteriormente, y tras la desaparición de Peter Quill y Nova en el Cancerverso, Ronan formó parte de un selecto grupo de héroes intergalácticos que defenderían la galaxia de cualquier conflicto, buscando la paz entre los diversos imperios, uniéndose a Estela Plateada, Gladiador, Ikor, Bill Rayos Beta y Quasar en los Aniquiladores.

Tras el descubrimiento de la existencia de otras razas de Inhumanos a lo largo de la galaxia, Rayo Negro y su gente volvió a la Tierra, dando una oportunidad a Ronan de resucitar a la Inteligencia Suprema del Imperio Kree. Así, utilizando las mentes de dos Reed Richards de realidades paralelas y una semilla que portaba la esencia de la gobernante original del Imperio que escondía en el mango de su martillo. Desde entonces, Ronan ha sido un fiel servidor de la Inteligencia Suprema y del Imperio Kree, hasta que recientemente volvió a atentar contra ella ante la posible aniquilación del Imperio y de la galaxia al completo a manos de los Constructores durante la reciente saga Infinito, proclamándose nuevamente líder de los Kree.

imagen Ronan El acusador

La historia de Ronan el Acusador es turbulenta, pero nos sirve para conocer aún más a este complejo personaje. En la película ‘Guardianes de la Galaxia‘, Ronan el Acusador está interpretado por Lee Pace y es el villano principal de la cinta, teniendo relación directa con la amenaza principal del Universo Cinematográfico Marvel: Thanos, el Titán Loco.

Crowdfunding: ‘La Dibupedia de los 80’

La Dibupedia de los 80

Dibupedia de los 80

Muchas veces os hemos trasladado en nuestra ‘Máquina del Tiempo‘ a las series de dibujos animados que veíamos hace 30 años. Sin embargo, es imposible abarcar todas y cada una de estas series que hicieron felices a los niños que ahora tenemos 30 o más años. Por ello, José Guerrero ha decidido crear una enciclopedia con todas esas series de animación que nos acompañaron en nuestra tierna infancia. Esta enciclopedia la ha titulado ‘La Dibupedia de los 80‘ y ayudará a que recordemos series tan míticas y entrañables como ‘Los osos amorosos‘, ‘Sherlock Holmes‘, ‘Lucky Luke‘, ‘La aldea del arce‘, ‘Transformers‘, ‘Bola de dragón‘, ‘Caballeros del Zodíaco‘, ‘He-man‘ y muchas otras rarezas o series inéditas que hacen un total de casi 300 dibujos animados diferentes. Todo esto, además haciendo un análisis exhaustivo de cada una de estas series con curiosidades, merchandising, cromos, etc.

Si queréis que esto se haga realidad, podemos ayudar a su autor aportando nuestro granito de arena en la campaña de ‘crowdfunding’ que ha creado en ‘Verkami’ para tal fin. Podemos hacer aportaciones desde 1€ hasta 1000€, recibiendo a cambio nuestras correspondientes recompensas. Ahora mismo quedan 22 días para el fin de la campaña y ya ha recaudado casi 3000€ de los 6000€ que se han marcado como objetivo. Si queremos realizar nuestras aportaciones o conocer más detalles de la campaña, podéis verlo aquí.

La Dibupedia de los 80