Tom Holland ha revelado que uno de sus compañeros en Spider-Man: No Way Home usó un culo postizo con relleno en la película
Tom Holland está actualmente haciendo la promoción de su nueva película Uncharted, pero eso no significa que haya terminado de hablar de Spider-Man: No Way Home. Cuando pasó por Late Night With Seth Meyers, los dos hablaron de que la última vez que estuvo allí fue para promocionar la película, a la que le ha ido muy bien. Lo que no esperaba el entrevistador fue una revelación de Holland sobre sus compañeros de rodaje.
El proceso de cada actor para convertirse en el lanzarredes tuvo su propio toque especial. Tobey Maguire se sometió a un largo proceso de audición, Andrew Garfield leyó los cómics de Peter Parker desde su infancia y Holland se transformó en un ágil acróbata para poder realizar el mayor número posible de acrobacias de Spidey. Aunque cada uno encarnó al personaje a su manera, en la última película uno de los tres se benefició de una mejora.
“No te voy a decir quién, pero uno de nosotros tiene un culo falso en su traje. Recuerdo estar en el estudio en plan: ‘¡Vaya! Oh, espera un momento. No, eso no es de verdad'”.
¿Quién tiene el culo postizo en Spider-Man: No Way Home? ¿Qué versión del Hombre Araña lleva más relleno en su trasero? Solo una disección fotograma a fotograma de la película puede darnos una respuesta definitiva a esa pregunta. Meyers bromeó diciendo que Holland lo decía solamente para aumentar la taquilla. “Todo el mundo piensa que eres un tipo tan bueno, pero lo único que te importa es la venta de entradas”, dijo. “Porque ahora todo el mundo volverá a ir a buscar el culo falso”.
Colin Farrell ha revelado el motivo por el que su personaje no aparecerá fumando en la próxima película de The Batman protagonizada por Robert Pattinson
Colin Farrell ha explicado que se le impidió fumar en el rodaje de The Batman, a pesar de que el cigarro con la larga boquilla es un elemento característico de la imagen que tenemos del Pingüino. El actor, de 45 años, interpreta a Oswald Cobblepot en la esperada nueva versión de Matt Reeves sobre el Cruzado de la Capa, y en una entrevista en Jake’s Takes ha revelado que los jefes de la película (es decir, Warner Bros.) no querían que el villano fumase en pantalla.
A pesar de sus esfuerzos durante el rodaje, Farrell dijo que no pudo convencer al estudio para que le dejaran fumar como el gángster Oswald Cobblepot (al que acabaremos conociendo como el Pingüino). “Intenté desesperadamente conseguir un cigarro”, comenta el actor durante la entrevista. “Incluso llegué a preguntar en un momento dado ‘¿puedo tener uno sin encender?’ y me dijeron que no”.
“El Oz que nos encontramos no ha incorporado la energía del Pingüino que reconocemos de los cómics originales y de las películas anteriores -continuó Farrell-, así que ya veremos si se repite. Me encantaría explorarlo porque no es un subjefe, no es un jefe, es solo un soldado de Falcone en esta etapa. Pero tiene una gran ambición y sueña con hacer cosas muy grandes”.
Según el actor, las compañías cinematográficas son muy sensibles a las cuestiones referentes al tabaco en las películas de superhéroes, algo que también afectó a la próxima historia del Caballero Oscuro que protagoniza Robert Pattinson. Además, Farrell dijo que el propio Pingüino aún no tiene la imagen clásica que conocen los fans dado que es una versión más joven del personaje, algo que puede haber influido en el veto de Warner a que el villano aparezca fumando en pantalla.
En qué punto de su evolución estará el Pingüino al final de la película es algo que no se sabrá hasta que The Batman llegue a los cines en un par de semanas, pero hay mucho margen para que el personaje se desarrolle más cuando llegue su serie. Tanto si le vemos blandiendo su icónica boquilla de cigarrillo la próxima vez que aparezca en pantalla como si no, está claro que Farrell está más que contento de hacer suya esta versión de Oswald Cobblepot.
Sony y Marvel ya tienen actor para interpretar a Dmitri Smerdyakov, el villano de Spider-Man conocido como el Camaleón
Kraven el cazador, la película derivada de Spider-Man, ha encontrado a su Camaleón, ya que Fred Hechinger interpretará al clásico enemigo de Spidey, que también resulta ser el hermanastro del personaje titular, interpretado por Aaron-Taylor Johnson. Hechinger es conocido por las series de televisión The White Lotus y Pam & Tommy. Recientemente se anunció que Russel Crowe se unía al reparto de Kraven en un papel sin revelar.
Creado por Stan Lee y Steve Ditko, Camaleón debutó en el número 1 de The Amazing Spider-Man de 1963, lo que le convierte en uno de los enemigos más antiguos de Peter Parker. El personaje es conocido por los fans de los cómics como un maestro del disfraz, capaz de engañar a los héroes del Universo Marvel haciéndose pasar por otra persona, del mismo modo que los Skrulls, a quienes ya hemos visto en el UCM. Camaleón ha aparecido anteriormente en la pantalla en varias series de animación, entre ellas el clásico de culto de los 90, Spider-Man: The Animated Series, y The Spectacular Spider-Man, donde le puso voz Steve Blum.
Hay una constante notable en el mito de Kraven, y esa es su hermanastro, Dimitri Anatoly Nikolayevich Smerdyakov, alias el Camaleón, representado en varias ocasiones como un maestro del disfraz o un completo metamorfo. Dimitri es el hijo ilegítimo del patriarca de la familia rusa Kravinoff que, debido a los malos tratos de su padre (que se cree que es Crowe) y de su hermanastro (Kraven), acaba convirtiéndose en un espía soviético.
Aunque se le asocia más con Spider-Man, Camaleón se ha enfrentado en los cómics a otros héroes notables del universo Marvel, como Daredevil, Hank Pym y, más recientemente, se ha disfrazado de Tony Stark mientras trabajaba con el Doctor Octopus durante la trama titulada Devils’ Reign.
Con varios rumores que sugieren que la película de Kraven está siendo adaptada del aclamado cómic La última cacería de Kraven, el papel de Camaleón podría ser vital. En los cómics, el villano tiene un rencor personal contra Spider-Man, ya que culpa al superhéroe del suicidio de Kraven. Por ello, su misión es hacer sufrir a Spider-Man, llegando a extremos y aliándose con otros enemigos del lanzarredes.
El productor de Doctor Strange en el Multiverso de la locura habla sobre su conexión con la serie What if…?
Ya queda menos para poder disfrutar de Doctor Strange en el Multiverso de la locura, quizás la película más esperada de esta fase del UCM por todo lo que se intuye. Uno de los puntos que los fans más apreciaron fue la aparición de una versión más siniestra de Strange, a lo que muchos nos aventuramos a pensar que se trataba del mismo personaje que pudimos ver en la serie What if…? Pues bien, parece ser que no lo es… así lo asegura el productor de la película en una entrevista a The Direct, aunque por lo visto intentarán replicar o cruzar con algunas de las tramas allí vistas.
Las cosas se van a poner bastante complicadas. Nos encanta ese episodio de What if…?, y esperamos hacerle justicia. Muestra otra versión del Doctor Extraño: una que dejó que el universo en el que vivía fuera destruido por su amor a Christine. Si fue capaz de eso, por una razón egoísta, ¿es algo que nuestro Stephen sería capaz de hacer también? Nos gustaría pensar que no, que nuestro hombre es el héroe, pero nunca se sabe.
Tyler Hoechlin ha explicado el motivo de la limitada relación que tiene la serie Superman & Lois con el resto del Arrowverso
Superman & Lois tuvo un aire diferente al resto de las series de DC desde el principio, con un estilo y tono cinematográfico que dista mucho del ambiente a menudo caricaturesco de The Flash y Legends of Tomorrow. Las referencias directas al Arrowverso también han sido una rareza en la serie, con Smallville y Metrópolis libres de cualquier visita de caras familiares casi por completo.
A pesar de que el personaje de Tyler Hoechlin debutó en Supergirl, la serie no sacó a relucir a su prima kriptoniana ni una sola vez. Aunque el equipo creativo ha dejado claro que Superman & Lois está definitivamente ambientada en la Tierra-Prime con las otras series, John Diggle fue el único personaje del Arrowverso que apareció en la temporada 1 de la serie. Y, a pesar de traer de vuelta a la Lucy Lane de Jenna Dewan en la temporada 2 de Superman & Lois, el personaje tuvo un cambio de imagen postCrisis, que no tiene nada que ver con la iteración de la temporada 1 de Supergirl.
Ahora, Hoechlin ha hablado sobre la falta de conexiones entre Superman & Lois y el resto del Arrowverso con el actor citando en gran medida la pandemia como la principal razón por la que no ha habido más interacción en el universo compartido. “Diría que hay muchas capas diferentes en eso, especialmente para nosotros el año pasado por el COVID”, dijo Hoechlin a los fans en la FanExpo Vancouver (vía Screenrant).
“Sé que había ideas de hacer crossovers y se desecharon de inmediato. Quiero decir que incluso mantener tu propia producción en marcha era tan difícil que se descartó por completo. Para nosotros, al menos para mí, la forma en que lo he enfocado desde el principio -de nuevo, todas estas son conversaciones que se mantienen entre todo tipo de personas en Los Ángeles y en cualquier otro lugar- nosotros nos ocupamos de lo que hacemos día a día”.
El actor continúa con su explicación: “Para mí, saber lo que Bitsie y yo habíamos hecho en los programas anteriores y cómo tuvimos a nuestro hijo pequeño [antes] de entrar en este mundo de tener dos adolescentes, lo único que tenía que hacer era dar sentido en mi mente a cómo habíamos llegado allí y para mí era un borrón y cuenta nueva. Porque si no, me preguntaría: “¿Qué pasó con nuestro hijo pequeño?”.
El segundo tráiler de Doctor Strange en el Multiverso de la Locura da indicios que veremos a los Illuminati en el universo cinematográfico Marvel
Marvel sorprendió a sus fans durante la pasada Super Bowl al estrenar un nuevo tráiler de Doctor Strange en el Multiverso de la Locura, su próximo gran estreno. El avance nos muestra un poco más de lo que podemos esperar en las nuevas aventuras del Doctor Strange, sin embargo, hay un personaje que hace acto de presencia en el avance y que está dando qué hablar. Todo el mundo enloqueció cuando se escuchó la voz de Patrick Stewart y muchos tienen la duda si es posible ver a Charles Xavier en la película.
¿Realmente Charles Xavier sale en el tráiler de Doctor Strange en el Multiverso de la Locura?
Todos los indicios indican que el Profesor X saldrá en la película, esto también viene reforzado con una filtración pasada donde en unos artes conceptuales se podía ver a Xavier, Mordo y los ultrones custodiando a Strange.
Ahora bien, la siguiente pregunta sería qué relación tiene todo esto con un grupo como los Illuminati, pues fuentes importantes afirman que tanto Mordo variante como Xavier pertenecen a los Illuminati multiversales. Asimismo, se comenta que otros de los posibles miembros del grupo pueden ser Capitana Carter (Hayley Atwell), Capitana Marvel de Maria Rambeau(Lashana Lynch), Mister Fantástico (John Krasinski), Black Bolt (Anson Mount), Balder el Bravo (puede que interpretado por Bruce Campbell) e incluso, se habla de un ayudante que sería una variante de Iron Man interpretado por Tom Cruise.
¿Quiénes son los Illuminati en Marvel?
Los Illuminati fueron una creación del famoso escritor Brian Michael Bendis y el dibujante Steve McNiven y su primera aparición fue en New Avengers #7 en julio del año 2005. Su primera serie en solitario vio la luz en diciembre de 2006.
En esencia, los Illuminati son un grupo secreto formado por algunas de las mentes más brillantes del Universo Marvel. Los héroes que integran dicho grupo combinan inteligencia y recursos para estudiar diversas situaciones y así, poder anticiparse a amenazas futuras que puedan afectar el planeta.
El grupo fue formado poco después de la Guerra Kree-Skrull, en esa época Iron Man convocó a la alineación original a una reunión por todo lo que había pasado en dicho evento. Iron Man les explicó a los presentes que pudieron haber evitado lo sucedido si hubieran actuado de forma colectiva y les propuso crear un supergrupo de gente de la Tierra para combatir esta clase de amenazas. En un inicio, la idea no fue bien recibida pero finalmente llegaron a un acuerdo. El único que no compartió esta decisión fue Black Panther.
¿Qué personajes Marvel fundaron los Illuminati?
Los Illuminati de Marvel han tenido diversos miembros en sus filas pero originalmente estaban formados por:
Tony Stark.
El Profesor Xavier de los X-Men.
Namor, el rey de la civilización submarina de la Atlántida.
Reed Richards, líder de los 4 Fantásticos.
Doctor Strange, el Hechicero Supremo.
Black Bolt, rey de los Inhumanos.
Los Illuminati en Eventos Marvel
Hulk vs los Illuminati
Luego de la destrucción de Las Vegas por parte de Hulk, Maria Hill le dijo a Stark que tanto él como los demás héroes eran culpables de lo ocurrido por tener la oportunidad de detenerlo y no actuar por tratarse de su amigo. De esta manera, Iron Man le propone al grupo una solución para dicho problema y no es otro que exiliar a Hulk a un planeta deshabitado donde viva solo para que nadie vuelva a correr peligro. Todos votaron a favor a excepción de Namor, que termina enojado por la decisión y deja el grupo.
Hulk terminó aterrizando en el planeta Sakaar y no en el que tenía previsto. Hulk terminaría como el nuevo gobernante de Sakaar después de liberar a sus pueblos, sin embargo, la nave espacial en la que había llegado explota, destruyendo su ciudad capital y matando a su nueva esposa y su hijo aún por nacer. Más adelante, Hulk regresa de Sakaar en busca de venganza e inicia una batalla entre este y los Illuminati.
La invasión secreta
Tony Stark volvió a reunir al equipo de los Illuminati para enseñarles el cuerpo de un Skrull que se había hecho pasar por Elektra. Resulta que poco después de la formación del equipo, los Illuminati viajaron al planeta de los Skrull donde terminaron siendo capturados y eso es lo que daría inicio a una Invasión Secreta. La sospecha del equipo se confirmó cuando Black Bolt se reveló como un Skrull. Actualmente Marvel Studios está desarrollando una serie de dicho evento para Disney+.
Incursiones
El Universo Marvel pasó por una etapa muy oscura cuando se dio inició a las Incursiones, cada una de estas corresponden al lapso de tiempo en el que choca dos tierras de universos paralelos. Los Illuminati jugaron un papel muy importante en dichos eventos, intentaron de forma constante encontrar una manera de resolver el problema. Para la incursión final, solo quedaron la Tierra-616 y la Tierra-1610 (Universo Ultimate) y abrió el camino para las Secret Wars (2015).
El futuro de los Illuminati en el UCM
Por el momento no se tiene claro cuál será el papel que tendrá el equipo más allá de la nueva película de Doctor Strange, ya que solo nos presentarán una versión multiversal. Sin embargo, es muy probable que Strange tome la idea de formar a los Illuminati de su universo luego de conocer a dicha versión. Además, próximamente se introducirá al Reed Richards del UCM y se ha comentado que Namor aparecerá en Black Panther Wakanda Forever interpretado por Tenoch Huerta.
El fichaje de dos actores hace sospechar que los poderes de Kamala Khan en Ms. Marvel no estarían relacionados con las nieblas terrígenas
Al parecer, Ms. Marvel tendrá un flashback de los bisabuelos de Kamala. Ms Marvel News en Twitter informa que Fawad Khan y Mehwish Hayat interpretarán a Hasan y Aisha, los bisabuelos de Kamala Khan, en una escena retrospectiva que podría ser una adaptación de una escena de los cómics que muestra a sus bisabuelos dirigiéndose a Pakistán durante la partición de la India. Si la fuente es correcta y estos actores han sido contratados, entonces podemos apostar que es para esta escena.
En una entrevista con Film Companion, Khan confirmó su papel en la serie: “No puedo negarlo ni mentir sobre ello porque ellos mismos han dado la noticia”. Sin ahondar en nada sobre su personaje, el actor sí se sinceró sobre su experiencia en el rodaje de Marvel: “Es una experiencia maravillosa, fue muy divertido. El reparto con el que trabajé, la gente con la que trabajé, fue muy agradable, pero lo siento, no puedo decir nada más que eso en este momento”.
¿Qué implicaciones tiene la aparición de sus bisabuelos para Ms. Marvel? En los cómics, como apuntábamos arriba, Hasan y Aisha huyen de India tras la ocupación por el Imperio Británico en las páginas del número 8 de la serie de Marvel Comics. Aisha esconde dinero en sus brazaletes para el viaje a Pakistán y finalmente los transmite de generación en generación (con Kamala haciéndolos parte de su traje). Allí no guardan ningún poder secreto, pero los últimos rumores apuntan a que esta versión de los brazaletes es el origen de las nuevas habilidades de la joven superheroína.
Algunos aseguran que son tecnología Kree, lo que reforzaría sus vínculos con la Capitana Marvel, otros dicen que se trata de algún artefacto creado por Phastos, el inventor de Eternals, que habría regalado a los ancestros de Kamala. No sabemos por dónde tirará Marvel en la serie, pero es bastante posible que las nieblas terrígenas que dan sus poderes a Ms. Marvel en los cómics no tengan nada que ver en su traslación a la pequeña pantalla. Algo lógico si tenemos en cuenta que los Inhumanos aún no forman parte del UCM de manera oficial, a pesar de los rumores.
Cheo Hodari Coker, creador de la serie de Luke Cage, ha expresado su preocupación por la salida del catálogo de Netflix
El tiempo se agota para las series Marvel de Netflix, que abandonarán el servicio de streaming a finales de este mes. Pero, ¿dónde aterrizará el Defendersverso (Daredevil, Jessica Jones, Luke Cage, Punisher, Iron Fist y el evento crossover)? La respuesta obvia es Disney+, que actualmente alberga las últimas ofertas televisivas de Marvel. Pero, ¿cómo encajarán estas series maduras y violentas con el espíritu familiar de esa plataforma?
Eso es precisamente lo que preocupa a Cheo Hodari Coker, el que fuera creador y showrunner de Luke Cage en sus dos temporadas. El guionista ha usado su cuenta de Twitter para expresar sus dudas sobre lo que puede pasar con la serie si acaba aterrizando en Disney+.
Rewatching Luke Cage while I can on Netflix. They're going to do what they do. It's theirs. I just hope they don't sit on it for years to allow for an easier reboot, or re-air it with a different mix, or the N-Word muted. I'd love to do commentary tracks, or the original credits
Volviendo a ver Luke Cage mientras puedo en Netflix. Van a hacer lo que hacen. Es de ellos. Solo espero que no lo dejen de lado durante años para permitir un reinicio más fácil, o que lo vuelvan a emitir con una nueva grabación, o con la palabra con “N” silenciada. Me encantaría hacer pistas de comentarios, o los créditos originales
La palabra con “N” a la que Coker se refiere es, por si alguien tiene alguna duda, “negro”. Al contrario que en nuestro país, en EE.UU. no se puede ni escribir sin que alguien se ofenda. Ni tampoco se puede decir, a menos que seas rapero o te muevas en su entorno. La “N-word”, es decir “la palabra que empieza por N” es un término tabú que simboliza la dolorosa historia de segregación racial de Estados Unidos. La palabra es utilizada varias veces a lo largo de las dos temporadas, con la intención de reflejar fielmente la vida en Harlem, barrio en el que sucede la mayor parte de la historia.
Coker dejó claro que respeta la decisión de retirar la serie del catálogo y anima a los fans de Marvel a disfrutar de la serie mientras dure. Espera que la auténtica cultura negra tenga el máximo protagonismo, en caso de que la serie vuelva alguna vez o aparezca en otro lugar.
En su extenso hilo de Twitter, el guionista y crítico musical detalla muchas interesantes anécdotas del rodaje y la producción de Luke Cage. “Independientemente de que me pidan que vuelva, realmente espero que mantengan a Mike [Colter] como Luke y a Simone [Missick] como Misty, y a todos los demás como los demás”, continuó Coker. “Es un poco como Bond. Puede que haya otro Bond, pero yo tengo que escribir para Sean Connery, Lois Maxwell y Ursula Andress”.
Cada vez es más demandado que un videojuego cuente una buena historia por encima de pesos pesados como gráficos o jugabilidad.
Sin lugar a dudas, la narrativa de los videojuegos se ha convertido en uno de los elementos mejor valorados en los últimos años. Si bien los gráficos y la jugabilidad son elementos de peso en la valoración final de un videojuego, la realidad es que la historia representa un factor decisivo para los jugadores, influyendo directamente en el éxito o el fracaso de un título. De hecho, cada vez son más las personas que se deciden estudiar guión en videojuegos, con el objetivo de adentrarse en la industria gaming y aprovechar las nuevas oportunidades en este sector.
Tipos de narrativa
Hay que tener una cosa clara antes de ver los tipos de narrativa: no se debe confundir la historia de un videojuego con la narrativa. Mientras que la historia se refiere al mundo ficticio donde ocurren los acontecimientos, la narrativa se refiere a la manera de contar esa historia, a la experiencia que lleva al jugador a sumergirse en la narración de los hechos.
Principalmente existen dos tipos de narrativas: lineales y no lineales. Mientras que las primeras se caracterizan por seguir un orden cronológico de los acontecimientos, las segundas no. Pero existen detalles y diferencias dentro de ellas:
Narrativa lineal: se trata de una línea recta que no se separa de su objetivo. Se caracteriza también por no ofrecer capacidad alguna de toma de decisiones sobre ningún aspecto de la narración de la historia. Aquí entrarían juegos tan famosos como la saga Uncharted, The Legend of Zelda: Ocarina of Time, o The Last of Us. Dentro de esta línea hay un segundo tipo llamado string of pearls (collar de perlas en español) que es exclusivo de videojuegos. Son narraciones lineales interrumpidas por pequeños momentos de decisión del jugador (Quake, Call of Duty).
Narrativa ramificada: siendo una de las más importantes en los videojuegos, esta narrativa (ramificada o de branching) es conocida por ofrecer al jugador caminos alternativos. Su denominación (branching) viene por su parecido a un árbol, siendo el tronco el argumento principal y las ramas sus posibles caminos alternativos. El contenido y su gameplay se verán afectados por las decisiones del jugador. Igual que con la narrativa lineal, en esta también podemos encontrar otros tipos exclusivos de narraciones, como es el caso de la narrativa binaria o limitada, ofreciendo al jugador opciones de tipo A/B (Beyond: Two Souls, The Secret of Monkey Island). Este poder de decisión otorga al jugador momentos que modifican la historia, proporcionando la sensación de que esa toma de decisiones supone un impacto en el progreso de esta.
Narrativa en embudo: en el funneling la historia se presenta separada en varias opciones. Sin embargo, todas esas escisiones terminan siempre en cuellos de botella, dando la posibilidad al jugador de explorar en la historia, pero avanzando y progresando por un único arco narrativo (The Witcher 2, Far Cry 2). Una variación de esta la comprendería la narrativa de caminos críticos, en la que el videojuego contaría con un solo camino, pero en la que se van encontrando ramificaciones a través de misiones secundarias, que deben ser simples para que el jugador no dé muchas vueltas. En esta categoría entran juegos como Grand Theft Auto V o Fallout 4.
Narrativa no lineal: con este tipo de narrativa, el orden cronológico no está presente, a su manera. En la narración multinivel, que es característica de los juegos tipo MMO’s, los bloques narrativos no guardan relación entre sí, pero sí vale para que el jugador aúne el universo y el tema del juego. Juegos como League of Legends o World of Warcraft son ejemplo de ello.
Con esto podemos tener claro los conceptos básicos, qué es la narrativa y sus tipos, uno de los pilares clave a la hora de desarrollar un videojuego y qué es lo que lo diferencia de las distintas artes escénicas, con una serie de elementos únicos y su interactividad.
Francis Ford Coppola sigue adelante con el proyecto de Megalópolis, invirtiendo su dinero en la epopeya de ciencia ficción
Francis Ford Coppola es uno de los directores estadounidenses vivos más famosos. Después de ganar el Oscar a la mejor película y al mejor director por El Padrino en 1972, Coppola realizó obras maestras posteriores como La conversación y El Padrino Parte II (ambas, curiosamente, estrenadas en 1974), además de Apocalypse Now en 1979. Varios de sus largometrajes aparecen habitualmente entre las mejores películas de todos los tiempos, y puede que aún le quede alguna por hacer que se sume a esa lista.
Ahora, a los 82 años y sin nada que demostrar, el director y empresario del sector vinícola está dispuesto a asumir su mayor riesgo. Tras pasar casi media vida (escribió el primer borrador del guion a principios de los 80) intentando encontrar financiación para la película de sus sueños, Megalópolis, y ahora dice que está dispuesto a gastar 120 millones de dólares de su propio dinero para financiar la película él mismo, según ha confesado a GQ.
Megalopolis – Ilustración de Oscar Chichoni para Francis Ford Coppola
La película es una historia de amor. Una mujer divide su lealtad entre dos hombres. Pero no son solo dos hombres. Cada uno de ellos viene con un principio filosófico. Uno es su padre, que la ha criado, que le ha enseñado latín en su regazo y que es partidario de una visión mucho más clásica de la sociedad, del tipo de Marco Aurelio. El otro, que es el amante, es el enemigo del padre pero se dedica a una visión mucho más progresista: “Demos un salto al futuro, saltemos por encima de toda esta basura que ha contaminado a la humanidad durante 10.000 años. Encontremos lo que realmente somos, una especie ilustrada, amigable y alegre”.
Se rumorea que el reparto es enorme: Deadline informó el verano pasado de que Coppola estaba en conversaciones con Oscar Isaac, Forest Whitaker, Cate Blanchett, Jon Voight, Zendaya, Michelle Pfeiffer, Jessica Lange e incluso su antiguo colaborador en El Padrino, James Caan, para posibles papeles en la película. En la entrevista, Coppola dijo a GQ que la película tardará “fácilmente tres años en hacerse”.
Dicho esto, cuando se le preguntó por el largometraje, el cineasta dijo que quiere hacer una película que la gente vea anualmente, como Qué bello es vivir. “En Año Nuevo, en lugar de hablar sobre el hecho de que vas a dejar los carbohidratos, me gustaría que se debatiera la siguiente cuestión, que es: ¿La sociedad en la que vivimos es la única disponible para nosotros? Y que se hable de ello”, explica Coppola.
