Guardad el día 16 de agosto, porque vais a vivir una celebración histórica en el universo de Star Wars
Hemos vivido el romance de la Princesa Leia y de Han Solo, tanto el cortejo como la aceptación del amor por parte de ambos. Años más tarde vimos el fruto de ese amor y también las consecuencias menos agradables de él. Ahora Disney y Lucasfilmsnos proponen vivir un evento histórico, la boda entre la princesa y el sinvergüenza. Aprovechando el día de San Valentín se ha anunciado una nueva novela titulada Star Wars: The Princess and the Scoundrel.
Situada justo después de El retorno del Jedi la historia nos sitúa en la luna de Endor, donde Han le pide la mano a Leia durante la celebración de la victoria rebelde sobre el Imperio. Después de la ceremonia los tortolitos pasarán su luna de miel en el “Halcyon”, una nave de lujo que también podréis ver en el nuevo resort de Disney: Star Wars – Galactic Starcruiser. La historia estará escrita por Beth Revis.
El nuevo tráiler de Doctor Strange podría haber revelado a Tom Cruise… ¿Será el relevo de Robert Downey Jr.?
Esta madrugada se ha celebrado la Super Bowl y con ello hemos tenido unos cuantos tráilers. Durante el día de hoy os hemos ido presentando algunos artículos que hablaban sobre detalles de lo visto en El señor de los anilloso en Doctor Strange 2, pero durante el día se ha ido montando revuelo sobre una figura que aparece en este último. ¿Quién es esa figura que a priori parece Capitana Marvel o algún personaje con poderes de color anaranjado?
Pues ahora mismo hay dos teorías, la primera que os contábamos era que podría tratarse de Capitana Marvel o Monica Rambeau, por lo de los poderes con rayos de energía. Pero hay otra corriente que afirma que es Superior Iron Man interpretado por Tom Cruise. En la imagen que acompaña al tuit la verdad es que parece un hombre con perilla. Obviamente no podríamos asegurar que se trate de Cruise, pero los rumores se han ido haciendo realidad, además de que la pieza de la cara se parece mucho a la de Superior Iron Man. ¿Será el reemplazo definitivo de Robert Downey Jr. en el UCM?
Timecop, película noventera basada en el cómic homónimo.
Las películas sobre viajes en el tiempo son un clásico de la ciencia ficción. Un claro ejemplo lo tenemos en sagas como Terminator (vigente desde 1984) o Regreso al futuro (1985 – 1990). Un caso menos conocido, pero que también merece ser nombrado, es el de Timecop, policía en el tiempo, filme de 1994, basado en la miniserie de cómic Time Cop: A Man Out of Time, que Dark Horse sacó a la luz entre agosto y octubre de 1992, gracias a Mike Richardson, Mark Verheiden y Ron Randall. Dicho largometraje es, precisamente, el objeto de análisis de este artículo.
Bajo la dirección de Peter Hyams, esta película, de 98 minutos de duración, está protagonizada por Jean-Claude Van Damme (como Max Walker), Mia Sara (en el papel de Melissa Walker), Ron Silver (que interpreta a Aaron McComb), Bruce McGill (que encarna a Eugene Matuzak), Gloria Reuben (que se mete en la piel de Sarah Fielding), Scott Bellis (que hace de Ricky), Jason Schombing (que se convierte en Lyle Atwood), Scott Lawrence (que se transforma en George Spota), Kenneth Weish (como Utley), Brad Loree (en el papel de Reyes), Kevin McNulty (que interpreta a Jack Parker) y Gabrielle Rose (que encarna a la jueza Marshall).
Max Walker es uno de sus mejores agentes de la TEC (Comisión de Control del Tiempo), que se encarga de arrestar y ajusticiar a todas aquellas personas que deciden viajar al pasado para alterar la corriente temporal. Sin embargo, la cosa se complica cuando el senador Aaron McComb, quien pretende convertirse en presidente, aparece con la intención de cerrar la comisión para que nadie pueda inmiscuirse en sus viajes temporales. No tardará en darse cuenta de que el mayor obstáculo que se interpone en su camino es el agente Max Walker.
Aunque el guion de la película Timecop, policia en el tiempo surge de la colaboración entre Mike Richardson y Mark Verheiden, existen numerosas diferencias con la trama del cómic en el que se inspira.
Pese a que las críticas fueron mixtas, la verdad es que, en sus dos primeras semanas en el cine, Timecop, policía en el tiempo se alzó con el número uno de taquilla. Gracias a esta película, Jean-Claude Van Damme protagonizó su primer gran éxito y logró posicionare como uno de los grandes del cine de acción, situándose a la altura de iconos como Arnold Schwarzenegger o Sylvester Stallone. En recaudación mundial, el filme alcanzó la cifra de 101 millones de dólares.
En 1995, Timecop, policía en el tiempo se alzó con el premio Saturn Award del Festival de la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror en la categoría de mejor actriz a Mia Sara por su interpretación de Melissa Walker.
A raíz del éxito de la película, entre 1997 y 1998, vio la luz la serie de televisión Timecop, la cual no contaba ni con Max Walker en el reparto ni con Jean-Claude Van Damme como actor. No es de extrañar, por tanto, que solo llegasen a rodarse nueve de los trece episodios que tenían planeados. Sin embargo, Daniel Parkinson escribió una trilogía derivada de dicha serie compuesta por los libros The Scavanger, Viper’s Spawn (ambos publicados en 1998) y Blood Ties (1999).
Aunque existen directores que acaban renegando de algunas de sus películas, no es el caso de Peter Hyams, que declaró lo siguiente al respecto de este largometraje:
No estaba del todo planeado desde el principio que haría dos películas con Jean-Claude Van Damme seguidas. Me propusieron hacer Timecop y me encantaron los auspicios. (El Productor) Larry Gordon estuvo involucrado en esto; Moshe Diamant fue un gran productor; Sam Raimi estuvo involucrado… fue una historia realmente inteligente, y pensé que era una oportunidad para hacer la mejor película que Van Damme jamás haya hecho. Dije que sí y lo logramos, y estaba claro que iba a ser un éxito porque siempre se veía por las nubes. Sigue siendo su mayor éxito.
Así que Universal y Moshe Diamant querían unirse a nosotros de nuevo lo antes posible, por lo que juntaron a Sudden Death. Nunca hubo ninguna duda de que simplemente haríamos Timecop 2. Nunca hubiera estado de acuerdo con eso. Lo último que quieres hacer es repetirte. Eso sería espantoso.
En efecto, Timecop, policía en el tiempo, además de con una serie y con una trilogía de novelas, también contó con la secuela de la que Peter Hyams hablaba, pero fue dirigida por Steve Boyum y protagonizada por Jason Scott Lee. Bajo el nombre de Timecop 2: La decisión de Berlín (2003), este filme solo vio la luz directamente en DVD. No obstante, como comentamos en su momento, en 2013, se dio el visto bueno a un remake de Timecop, policía en el tiempo, aunque sin Jean-Claude VanDamme en el papel protagonista. No obstante, a día de hoy, la película no ha salido adelante y no se sabe nada al respecto de los planes de Universal.
Por tanto, si eres fan de las películas sobre viajes temporales, de Jean-Claude Van Damme, Timecop, policía en el tiempo o de ambos contenidos, es una buena opción para pasar un rato entretenido en el sofá de tu casa.
Algunos fans aseguran que se puede ver a Deadpool en el último póster de Doctor Strange en el Multiverso de la locura
Mientras la gente aún está asimilando el nuevo tráiler de Doctor Strange en el Multiverso de la locura y la gran cantidad de cosas que aparecen en pantalla, los fans más avispados creen haber visto a otro personaje muy esperado entre el caos. Además de confirmar que Patrick Stewart volverá como el Profesor X como parte de los Illuminati en la secuela de Doctor Strange, algunas personas en las redes sociales también creen que tendremos la primera aparición completa de Deadpool en el UCM propiamente dicho.
Junto con el tráiler de la Super Bowl, Marvel Studios también ha revelado un nuevo póster que encierra muchas pistas. El logo de la Capitana Marvel, el escudo con la bandera británica de la Capitana Carter, y mucho más. Pero lo que más ha entusiasmado a los fans ha sido una figura similar a la de Deadpool en el cartel. Reconocemos que, incluso ampliando la imagen, no es fácil reconocer al Mercenario Bocazas, pero podría ser él.
¿Tendría eso sentido? No estamos convencidos, pero mantenemos la mente abierta porque, hmm sí, se parece. Además, en la primera película del personaje de 2016, Coloso arrastró a este personaje por el hormigón mientras declaraba: “Vamos a hablar con el profesor”. Y como respuesta, Deadpool bromeó “¿McAvoy o Stewart? Estas líneas temporales son tan confusas”.
Hace tiempo que se rumoreaba que Deadpool haría su entrada en el UCM en un proyecto de Marvel después de que se confirmara oficialmente por parte de Marvel Studios y Disney que formará parte de este. Una vez que los rumores de Doctor Strange 2 se pusieron al rojo vivo, la entrada de Deadpool en el UCM a través del Multiverso de la Locura parece la mejor opción para que sea oficialmente canon del UCM. Teniendo en cuenta la naturaleza oscura de la película, Deadpool podría ser la parte más humorística y divertida de la película, aunque tenga poco tiempo en pantalla. Deadpool 3 está actualmente en desarrollo activo y se rumorea que tendrá lugar en el UCM.
Situada entre Una obsesión perversa y Una venganza mortal, ExtraOrdinarios es una novela gráfica de la saga Villanos escrita por V.E. Schwab y dibujada por Enid Balám
Los fans de la ciencia ficción juvenil probablemente conozcan a Victor Vale y Eli Ever, los protagonistas de la exitosa novela de 2013 de la autora V.E. Schwab, Una obsesión perversa, y de la secuela de 2015, Una venganza mortal. Los lectores llevan años clamando por una tercera novela de la serie Villanos, pero Schwab, con 22 libros en su haber hasta la fecha, ha estado ocupada con su saga Una magia más oscura, La vida invisible de Addie LaRue, sus libros para niños, una próxima serie de Netflixy un montón de otros proyectos.
Este año, la galardonada autora dio a los fans una muestra del futuro de la serie Villanos en su cómic ExtraOrdinarios. Situado entre el final de Una obsesión perversa y el principio de Una venganza mortal, ilustrado por la artista Enid Balam (Hawkeye: Kate Bishop, Omni) y con colores de Jordi Escuin Llorach (Skylanders, El Rey León), la historia introduce nuevos personajes en el mundo de los que tienen poderes extraordinarios. La edición recopilada, la única novela gráfica ambientada en el universo de los Villanos, fue editado originalmente por Titan Comics y llega a España a través de sello Mab Graphics de Ediciones Urano.
Al principio de ExtraOrdinarios, los EO son perseguidos y separados de la población general, mientras que Eli (aunque encarcelado por intento de asesinato) utiliza su experiencia para ayudar a darles caza.
Ahí es donde los lectores conocen a Charlotte Tills, una adolescente que casi muere tras un accidente de autobús escolar y que luego es reanimada en el hospital solo para descubrir que puede ver la muerte… literalmente. En cada superficie reflectante, Charlotte ve constantemente visiones de las muertes de los que la rodean, incluida su desaparición a manos de Eli. Con la ayuda de algunos nuevos amigos que también resultan ser EOs, Charlotte aprende a vivir con su estresante conjunto de poderes mientras intenta llegar a Eli, antes de que él venga por ella.
Preguntada por su inspiración para la saga, Schwab reveló que “los libros surgieron de la idea de que si coges a una persona real -con todos sus defectos e intereses- y le das superpoderes, no se convertiría de repente en un héroe. En todo caso, probablemente se convertirían en villanos”.
El dibujante, que creó la icónica imagen de Mr. Knight en su etapa en Caballero Luna junto a Warren Ellis, espera al menos una mención en la serie de Disney+
El tráiler televisivo de la Super Bowl de Caballero Luna continúa la línea del excelente primer tráiler y tiene a los fans entusiasmados. La serie de Disney+ se sumergirá en la extensa historia de los cómics de Marvel, con el personaje de Oscar Isaac muy alejado del superhéroe tradicional, inspirándose en varios cómics clave de Caballero Luna. Imágenes recientes de la revista Empire confirmaron que veríamos al trajeado y elegante Mr. Knight, que apareció de forma relevante en el volumen 7 del cómic, publicado en 2014.
Declan Shalvey, dibujante de aquella etapa junto a Jordie Bellaire, ha expresado recientemente su emoción por la introducción de Mr. Knight en la próxima serie de televisión. A pesar de que el Caballero Luna ya vistió traje anteriormente en las páginas de Vengadores Secretos de 2011, el aspecto de esta personalidad más sociable del Puño de Konshu está claramente inspirada en los diseños de Shalvey.
Hello Mr. Knight… Seriously, this is NUTS. I drew something out of my brain, and now it’s a real thing in a TV show…? Such a surreal feeling… I can’t quite describe it.#MoonKnight#MrKnightpic.twitter.com/8KQTCsuZDs
En respuesta a uno de sus seguidores en Twitter, el artista ha aclarado que espera una mención en los títulos de crédito de la serie, pero no cree que vaya a recibir ninguna compensación económica por su trabajo en Caballero Luna más allá del que cobró en su momento.
Pero Shalvey es sólo el caso más reciente. Antes del estreno de Ojo de Halcón en Disney+, la publicidad de la serie estaba por todos lados, pero gran parte de ella resultaba sorprendentemente parecida a las ilustraciones directamente extraídas de los cómics. Entonces se descubrió que el artista original, David Aja, no había cobrado por el marketing que utilizaba sus diseños para promocionar la serie.
Del mismo modo, Ed Brubaker no cobró por el Soldado de Invierno y Jim Starlin, que creó a Thanos, negoció un acuerdo extra tras argumentar que Marvel le había pagado poco por el uso del personaje como el gran villano del UCM. El prolífico guionista de Marvel Roy Thomas consiguió que se añadiera su nombre a los créditos de la serie de Disney+ Loki después de que su agente montara un escándalo.
La compensación por parte de Marvel a los escritores y artistas que contribuyeron a sus multimillonarias propiedades intelectuales es un tema espinoso. Su defensa es que todo el trabajo realizado en Marvel Comics es propiedad de la compañía, y no tienen ninguna obligación financiera de pagar nada más allá de la cantidad acordada.
Charles Soule y Ryan Browne nos traen la premisa de qué sucedería si todos en la Tierra obtuvieran un deseo de un genio al mismo tiempo
Charles Soule y Ryan Browne ya trabajaron previamente para la exitosa serie de Image Comics Curse Words. Soule es más conocido por su trabajo en Marvel Comics con títulos como: Star Wars Darth Vader Lord Oscuro, Inhumanos y Daredevil. Browne creó God Hates Astronauts y trabajó en Bedlam para Image Comics. Juntos, Soule y Browne presentarán a los lectores el mundo de Eight Billion Genies.
En este cómic se nos mostrará qué sucedería si todos los habitantes de la Tierra obtuvieran un deseo de un genio al mismo tiempo y todo el caos que se produciría como resultado. Charles Soule comentó queEight Billion Genies es más grande y brutal que cualquier cosa que él o Browne hayan hecho antes y que no puede esperar a que los lectores lo vean.
Eight Billion Genies es un acto arriesgado para nosotros como creadores en todo momento, literalmente en cualquier página, todo podría desmoronarse. Pero no es así, simplemente mejora, con cada problema. Este es un cómic reflexivo sobre todos nosotros, nuestras vidas, deseos, y este momento particular de la historia; pero también está absolutamente lleno de genios. ¡Y chistes! Un montón de buenos chistes. Te hará reír, llorar, pensar… y desear. Definitivamente te hará desear. No puedo esperar a que todos lo vean.
Ryan Browne mencionó la naturaleza impredecible de la miniserie y lo extraña que puede llegar a ser.
Con Eight Billion Genies, Charles Soule y yo hemos creado el último ejercicio de pensamiento hipotético. Hay infinitas formas de que se desarrolle este escenario, y creo que nos hemos centrado en una dirección que nos muestra mucho sobre la humanidad y cómo equilibramos nuestros deseos personales con los del bien mayor. Además, cuando me di cuenta de que los niños piden un deseo… bueno… ¡eso me da la licencia para dibujar cualquier cosa rara que quiera volando en el fondo! ESE es mi fuerte: ¡Charles puede entender las cosas serias!
Volvemos a la Tierra Media con el primer tráiler de El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder, que Amazon estrenará el próximo septiembre
Amazon Studios ha lanzado un primer avance de su superproducción televisiva El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder, y aunque está repleto de exuberantes imágenes de la primera temporada de la serie, apenas revela nada sobre la trama o los personajes de la misma. Por suerte, hay muchos datos sobre Tolkien, información sobre el reparto y pistas sobre la historia que permiten conectar muchos de los puntos.
Os dejamos con los detalles del tráiler de Los Anillos del Poder estrenado en el Super Bowl 2022
Númeror
Es muy probable que este sea nuestro primer vistazo real a Númenor. Fue el reino más grande de la Segunda Edad, y ya sabemos, gracias a las entrevistas y los artículos publicados, que será uno de los elementos centrales de la serie. El hermano de Elrond, Elros, fue el primer rey del reino (y probablemente el hombre representado como una estatua gigante), lo que podría proporcionar algún drama interesante dada la posición de Elrond en la serie.
Además, cabe destacar que la caída de Númenor surgió de un conflicto entre elfos y humanos (con el problema añadido de los anillos) y finalmente culminó con un rey numenoreano tan poderoso que incluso Sauron se sometió a él. Como era de esperar, el tiro salió por la culata y Númenor fue devorada por el mar. No está claro cuánto de esto aparecerá en la serie, o cuánto se desviará del material original, pero definitivamente vale la pena especular sobre ello.
Los cazadores nómadas “alados” y los Pies Peludos
Una de las imágenes más extrañas del adelanto de Los anillos de Poder (y hay unas cuantas) muestra a dos personajes masculinos acechando en las tierras altas cubiertas de hierba y con enormes cuernos a la espalda. Estos personajes son en realidad cazadores nómadas que llevan lanzas afiladas, presumiblemente para apuñalar a su presa una vez que las alas falsas atraen a alguna pobre criatura. No se muestra exactamente qué es lo que está cazando esta pareja misteriosa, pero podrían pertenecer a los Lossoth, unos tipos nómadas procedentes de climas más fríos (lo que explica su vestimenta), que también tenían tratos con Lindon.
En otra escena encontramos a la propietaria de la voz que nos introduce en el tráiler. El nombre de su especie puede indicar una conexión superficial entre esta antigua tribu nómada y los pintorescos habitantes de la Comarca que conocemos como hobbits. Harfoot=”pie peludo”. Markella Kavenagh interpreta a uno de estos Harfoots, que se vislumbra aquí en un rudimentario campamento. Los Harfoots se describen como reservados y aislados de otras especies, pero el personaje de Kavenagh promete: “Hay maravillas en este mundo más allá de nuestro deambular”. Parece que esta joven romperá las leyes de su pueblo para buscar un nuevo y mejor hogar, ¿tal vez incluso La Comarca?
Galadriel
Vemos las palabras “Antes del Rey“, que indican al público que se trata de una precuela ambientada bastante tiempo antes de El Señor de los Anillos, y luego una imagen de cascadas con nieve detrás. A continuación, aparece por primera vez un personaje conocido, ya que encontramos a Galadriel (Morfydd Clark) abriéndose paso a través de una montaña cubierta de nieve. Galadriel aparece varias veces en este tráiler en un papel mucho más orientado a la acción que en cualquiera de los largometrajes: lucha, escala, naufraga, monta a caballo, ¡hace de todo!
En un momento dado, Galadriel y Halberd (un personaje humano creado para la serie) se encuentran durante una terrible tormenta en el mar. En esta escena, una mano desconocida (casi seguramente la de Halberd, dados los restos acuáticos del fondo) levanta el pelo de Galadriel, comprobando la forma de sus orejas. Este momento intrusivo establece una desconfianza inicial entre Galadriel y su nuevo compañero de viaje, antes de la inevitable reconciliación más adelante.
Arondir el elfo silvano
Legolas se hizo famoso por sus impresionantes trucos de tiro con arco en El Señor de los Anillos, pero la Segunda Edad llega demasiado pronto para el elfo de pelo dorado de la Comunidad y reacio a Frodo. En Los Anillos del Poder debuta el Arondir de Ismael Cruz-Córdova, otra nueva incorporación a la mitología de Tolkien. Arondir, un elfo silvano (o elfo del bosque, más conocido por sus habilidades de combate), sabe claramente cómo manejar un arco y una flecha, atrapando un proyectil en el aire antes de devolverlo con su propio arco.
Arondir se verá envuelto en un romance prohibido al estilo de Romeo y Julieta con una mujer humana. Él y la curandera Bronwyn, interpretada por Nazanin Boniadi, tienen en común el deseo de hacer el bien y mejorar la vida de aquellos entre los que viven.
¿Un troll?
Aquí, una figura con antorcha retrocede ante un monstruo. Va vestido con los mismos grises que Galadriel en la escena de la escalada en el hielo, lo que quizá indique alguna conexión entre los personajes, si no es ella misma. Pero algunas webs apuestan por un personaje interpretado por Kip Chapman. No podemos ver sus orejas, por lo que tampoco podemos decir si es un elfo o un humano.
El monstruo del que huye (sabiamente) no se parece a nada de lo que se ha visto antes en la acción real de El Señor de los Anillos, pero tiene un gran parecido con los trolls de la Tierra Media: la piel grisácea, el tamaño imponente y el hábitat de las cuevas coinciden con las primeras razas de trolls.
El príncipe Durin IV y la princesa Disa
Aparece algo más de texto, diciéndonos: “Una nueva Leyenda comienza este otoño“, vemos algunas cascadas más, y luego un enano de aspecto amigable. Se trata del príncipe Durin IV (Owain Arthur), presumiblemente durante el reinado de su padre Durin III, rey de Khazad-Dûm, más conocido por los aficionados a las películas como Moria. Ninguno de ellos es el Durin que hizo que el Balrog fuera conocido como “La perdición de Durin” en los libros, pero como la serie está comprimiendo los acontecimientos en un marco temporal mucho más ajustado, puede que acaben sufriendo un desafortunado encuentro con el Balrog en temporadas posteriores.
Otra recién llegada a la Tierra Media, Sophia Nomvete, interpreta a Disa, princesa de Khazad-Dûm, la primera mujer enana que vemos en pantalla en El Señor de los Anillos. Todos los intentos de diversificar la Tierra Media en Los Anillos del Poder deben ser alabados y celebrados. Por desgracia, la escena en la que aparece es demasiado breve para apreciar si finalmente las enanas lucen barba en la serie.
El joven Elrond y más elfos
En la tradición de Tolkien, Elrond es el medio-elfo con conocimientos políticos que asciende en importancia en la sociedad de los elfos hasta situarse junto a Gil-galad como uno de los líderes que ayudaron a derrocar a Sauron. En las películas de Jackson, fue interpretado por Hugo Weaving. En Los anillos del poder, el Elrond de Robert Aramayo es una versión mucho más joven, pero igualmente ambiciosa, del personaje, que apenas comienza a hacerse un nombre.
Interpretado por Benjamin Walker, no estamos seguros de quién es este elfo, aunque hay quien se arriesga a asegurar que se trata de Gil-galad. Su atuendo parece coincidir con el que se muestra en los carteles de los personajes publicados – túnicas doradas, muchos anillos – pero en cuanto a su identidad, tan solo tenemos conjeturas. Podría ser cualquier héroe o líder elfo, por no hablar de la posibilidad de que sea un personaje nuevo. Por el momento, todo lo que podemos decir con certeza es que, aunque tiene un montón de anillos, no es el herrero elfo Celebrimbor, el cual está interpretado por Charles Edwards.
Batallas épicas
Llevando al personaje de Galadriel a un territorio con el que los fans de El Señor de los Anillos no estarán muy familiarizados, se muestra a Morfydd Clark (brevemente) montando su corcel en la batalla, liderando a sus compañeros de caballería. El teaser tráiler de Los Anillos del Poder de Amazon no muestra hacia quién está cargando Galadriel, pero lo más probable es que esté llevando a cabo una campaña contra todos los partidarios de Morgoth que siguen vivos en la Segunda Edad, motivada por la pérdida de sus hermanos, que murieron durante el conflicto o fueron capturados y torturados por Sauron.
En una toma deliberadamente parecida a la Batalla del Abismo de Helm de Las Dos Torres, los elfos con armaduras doradas se enfrentan a los orcos, todos ellos vestidos con pesados hierros oscuros. El hombre del centro es Finrod, interpretado por Will Fletcher, el hermano de Galadriel que murió en la Primera Edad. Esta clásica refriega a lo Jackson podría formar parte de un flashback para explicar las motivaciones de Galadriel.
Gracias a una imágenes filtradas del rodaje de Batgirl, ya podemos ver al Batman de Michael Keaton en plena acción
No paramos de hablar de posibles apariciones de un personaje en otra película o le rescate de viejas glorias. Queramos o no, la nostalgia es algo que está vendiendo muchísimo en los últimos años, llegando a generar un hype por cualquiera de las grandes películas que se vienen enorme. De una forma u otra, todo esto lo comenzó Spider-Man: No Way Home, ya que consiguió con su película darnos a entender que todo es posible, si cuentas con el dinero suficiente.
Poco a poco, los estudios que tratan de contarnos las historias de los cómics de superhéroes acaban realizando esto. Una de las estrategias más comunes y que se lleva usando años en las viñetas es el uso de personajes de diferentes universos para poder avanzar historias de lo más interesantes. Le pese a quien le pese, este tipo de cosas a los lectores nos encanta y parece que a los amantes del cine de superhéroes, en líneas generales, también.
Estamos en un momento en que tanto Marvel como DC Comics buscan hacer este tipo de cosas dentro de sus películas. Hay que recordar que Marvel ya lo ha hecho con el trepamuros y piensa repetir la hazaña con Doctor Strange. Por parte de la editorial que tiene a nuestro gran hombre murciélago quieren hacer lo mismo, tanto con Batgirl como con The Flash. No obstante, hoy tenemos algunos detalles de la primera.
Ya supimos con anterioridad que Michael Keaton iba a llegar a esta película, pero por fin hemos podido disfrutar de algunas imágenes volviendo a ponerse el traje. Todo ha sido gracias a unas fotos mostradas en exclusiva por la cuenta de Batgirl Film News en Twitter. Estas fotos parecen sacadas desde alguna lejanía del set de grabación, viendo de nuevo al actor portar el traje.
Vuelve Michael Keaton como Batman
Aunque es verdad que las imágenes que han mostrado no se ven tan claramente, se puede diferenciar que se trata del personaje que interpretó Keaton en la película de Tim Burton. Ya se conocía que iba a hacer su aparición, ya que esto iba a suponer el final del universo que Snyder quiso intentar con DC Comics. No obstante, nos faltaba poder verlo para creerlo y por fin lo hemos obtenido.
Como se puede vislumbrar, por la calidad de las imágenes, se tratan de unas fotos tomadas de forma alejada. Esto quiere decir que han sido filtradas por un fotógrafo que se encontraba allí y consiguió sacar unas cuantas. Por el aspecto que tiene el entorno donde se encuentra el personaje podría ser perfectamente la batcueva, pero esto ya sería entrar en conjeturas que no están confirmadas.
EXCLUSIVE: 30 years later, Michael Keaton is still the goddamn #BATMAN! #Batgirl
No se puede ver que sea de las mejores calidades en cuanto a fotos, pero para haber sido sacadas y filtradas, se puede decir que es un primer paso. Sin duda alguna, muchos tienen muchas ganas de poder saber más sobre esto y esperamos que no tarden mucho en algún tráiler tan espectacular como el que hemos podido disfrutar, recientemente, de Doctor Strange.
DC Comics siguiendo los pasos de Marvel
Observamos claramente una estela muy parecida entre las dos empresas. Es verdad que algunas ideas ya estaban tomadas con anterioridad y The CW ya pudo haber mostrado eso con su Arrowverso y todo lo que conllevó, pero el verdadero impacto y la llamada a la acción fue aportada por Marvel y su tercera entrega de Spider-Man, algo que parece que quieren emular con esta cinta de Batgirl.
La llegada de Keaton a la película solo hizo que muchos nostálgicos de la primera adaptación de Batman al cine estuvieran con ganas de poder verla, ya que siempre ha sido muy bien acogida y da igual el tiempo que pase, la gente sigue disfrutándola como el primer día. No sé vosotros, pero el cine de superhéroes que se viene este 2022 pinta muy bien. ¿Vais a verlas todas?
Mandatory Credit: Photo by BabiradPicture/REX/Shutterstock (5725173f)
Roland Emmerich
'Independence Day: Resurgence' film photocall, Berlin, Germany - 09 Jun 2016
El director alemán Roland Emmerich vuelve a criticar a Marvel y se pregunta cuántas películas de superhéroes y de Spider-Man pueden llegar a hacer
El director especializado en películas de desastres, Roland Emmerich, y autor de Moonfall, su último estreno, lo es en todos los sentidos, tanto a nivel de taquilla como de guion y de contenido, no se cansa de criticar el cine de superhéroes, especialmente el de Marvel. Ahora, pone en el punto de mira a Spider-Man.
Nadie puede quitar mérito a la carrera de Roland Emmerich, pues cuenta en su haber con éxitos muy sonados como Independence Day o 2012. Pero quizás no sea este el momento de criticar otras fórmulas que está claro que funcionan, y el género superheróico está dando días de gloria a Marvel Studios y Disney gracias a lo cohesionado del UCM. Especialmente curiosos son estos comentarios si observamos los últimos fracasos de su filmografía, elevados a la máxima potencia con Moonfall, película que no se sostiene por ningún lado, ni siquiera por el científico.
Aun así, el alemán no se cansa. En esta ocasión, ha centrado sus críticas en el amigable vecino, y lo ha hecho a través de unas declaraciones realizadas al medio Discussing Film:
“Bueno, cada vez es más difícil. Realmente no estoy muy contento con eso. ¿Cuántas películas de superhéroes puedes hacer? ¿Están haciendo como 7 u 8 [películas] de Spider-Man? Es muy aburrido para mí, como cineasta. Quiero seguir haciendo las mismas películas una y otra vez”.
Esto se suma a lo que ya dijo hace poco respecto a Star Wars, DC y Marvel:
“Están arruinando un poco nuestra industria, porque ya nadie hace nada original. Nunca encontró ningún interés en estas adaptaciones”.
A lo que ya añadió en otras declaraciones de 2016:
“Cuando ves mis películas, siempre es el Joe normal el que es el héroe improbable. Muchas películas de Marvel muestran a personas con trajes divertidos corriendo. No me gusta la gente con capas. Me parece una tontería cuando alguien se pone un traje de superhéroe y vuela. No lo entiendo”.
Sin entrar a juzgar las opiniones de Roland Emmerich, pues su extensa carrera merece un respeto, sí se puede decir que hablar de originalidad por parte de un cineasta que se ha labrado un nombre gracias, sobre todo, a la fórmula de las películas de desastres, tal vez no sea justo al cien por cien. Y es que en su obra encontramos títulos como El día de mañana, Independence Day y su secuela, 2012, Midway, Godzilla y ahora Moonfall, de corte relativamente similar todas ellas, y en los últimos años de capa caída.
Aun así, es obvio que el cine de superhéroes no tiene por qué gustar a todo el mundo. Y está claro que Roland Emmerich no es partidario de ello. Pero introducir todo un universo cohesionado, logro que no se había llevado nunca a la gran y pequeña pantalla, y conseguir que funcione durante más de una década, más de una veintena de películas y una decena de series… Algo de original y diferente debe tener.
