La temporada 2 de Loki confirma el regreso de un personaje

Loki temporada 2

Parece que en los nuevos episodios de Loki sabremos qué pasó con este personaje clave que ha confirmado su regreso a la serie de Disney+

Inmediatamente después de que la primera temporada de Loki terminara en Disney+, los fans recibieron la noticia de que habrá una segunda temporada. Aunque se da por hecho que Tom Hiddleston volverá, ya que es el protagonista, ha habido muchas preguntas sobre quién más regresará -o no-. Kate Herron, que dirigió todos los episodios de la primera temporada, ya ha declarado que no estará de vuelta, y que “estoy muy contenta de verla como fan la próxima temporada…”, pero hoy hemos sabido que otro miembro del equipo sí volverá.

En una entrevista con Good Morning America, Gugu Mbatha-Raw confirmó que volverá a interpretar a la jueza Ravonna Renslayer en la segunda temporada de la serie de Marvel Studios para Disney+. Aunque no pudo decir más que participa, la actriz expresó su amor por Renslayer y compartió su emoción por “explorarla más” en la próxima temporada de Loki.

serie loki

“Muy, muy emocionante. Sé que hay una segunda temporada. Sé que estoy en ella, ¡y eso es todo lo que puedo decir! Me encanta Renslayer. Estoy muy ilusionada por explorarla más a fondo, y estoy muy feliz de que la gente esté deseando que llegue la próxima temporada”.

La confirmación del regreso de Renslayer en la segunda temporada de Loki es una gran noticia para los fans deseosos de conocer más sobre su historia. La primera temporada confirmó que la jueza es una variante, como todos los que trabajan para la TVA, y que originalmente era una maestra en la Tierra. Teniendo en cuenta que al final de Loki vimos a Renslayer abandonar la TVA y abrir una puerta del tiempo a un lugar y época no revelados, su destino fue uno de los mayores cliffhangers de la serie. Ahora no hay duda de que la historia del personaje continuará en la segunda temporada de Loki de alguna manera.

Conoce la historia de Black Panther a través de una nueva serie de pódcast

historia de Black Panther

Una colaboración entre SiriusXM y Marvel nos traerá la historia de Black Panther con el paso de los años

historia de Black Panther

El paso de los años ha hecho que muchos personajes de las viñetas tengan una amplia historia que contar. No cabe duda de que los años pasan para cualquiera, seas un personaje de las viñetas o no, y esto hace que tu historia sea increíblemente más rica. A pesar de todo, hay personajes que han tenido una repercusión en la historia general de la industria del cómic mucho mayor que otros y hoy toca el turno a uno de estos ya que supuso un claro referente en un tiempo en el que no lo había.

Para poder hablar de este personaje hay que remontarse hasta la serie original de Los Cuatro Fantásticos, más concretamente hacia la década de los 60. Gracias al titular ya lo habréis sabido, pero estamos hablando de Black Panther. Sin lugar a dudas, este personaje supuso la abertura de los superhéroes hacia África, ya que obteníamos al primero que tenía sus orígenes claramente africanos, aunque fuera en un país ficticio como es el de Wakanda.

Su primera aparición fue bastante llamativa, ya que nos traían a un personaje tremendamente poderoso con un nuevo material que no todo el mundo conocía de los cómics de la gran M: el vibranium. Lo que supondría más adelante todo esto sería impresionante, siendo un primer paso hacia una historia interna de la editorial de lo más interesante. Parece que Marvel quiere colaborar para contar la historia de este héroe a través de una serie de pódcast.

historia de Black Panther

La historia de T’Challa y Wakanda como nunca lo habíamos visto

Bajo el título de The History of Marvel Comics: Black Panther tendremos la posibilidad de disfrutar, de forma auditiva, de todo el paso del personaje por la editorial, de forma que iremos abarcando sus grandes momentos. Todo a modo de homenaje, ya que nos encontramos cerca de el Mes de la Historia Negra y la gran M busca abarcar este tipo de situaciones de la forma más amplia y diversa posible.

Siendo un total de seis episodios, no solamente se verá la historia del personaje dentro de las viñetas, sino que también se podrá ver, con entrevistas a autores, toda la repercusión que tuvo el personaje, no solo en la editorial sino a nivel social también. Hay que tener en cuenta que apareció en un gran momento, dando mucha representación a una parte de la sociedad que estaba siendo dejada de lado.

historia de Black Panther

Para el próximo 14 de febrero llegará el primer capítulo de esta nueva serie de pódcast, algo que la editorial ha querido dejar claro con un comunicado desde su propia web. Todo en colaboración con SiriusXM y que podremos disfrutar en varias plataformas de pódcast en línea como es el caso de Apple Podcast. No falta tanto ya para poder disfrutar de este documental auditivo.

Un pódcast de Black Panther, pero ¿podrá haber más?

Observando el propio título que tendrá esta serie, y suponemos que según el impacto que pueda tener, es posible que la editorial no descarte realizar la misma hazaña con otros personajes. Recordemos que en la actualidad, los pódcast está siendo un medio muy utilizado por todo el público y es una forma de consumir información muy útil y fácil. No obstante, tan solo son especulaciones pero creo que podría ser de mucho interés llegar ver este tipo de documentales con otros héroes o grupos.

Mientras esperamos a ello, ponemos nuestra vista hacia el cine, ya que parece que Black Panther va viento en popa con su segunda entrega y ya podríamos tener el relevo de Chadwick Boseman. No se sabe mucho más al respecto, pero las teorías ya van circulando y en algún momento deberemos saber qué pasa. ¿Quién sabe? A lo mejor no revelan nada y lo sabemos una vez se estrene la cinta.

historia de Black Panther

Tales of The Walking Dead y el impresionante reparto del spin-off zombi

Tales of The Walking Dead

AMC ha anunciado los actores que estarán en Tales of The Walking Dead, la nueva serie de la franquicia creada por Robert Kirkman

Aunque The Walking Dead se encuentra actualmente en medio de su undécima y última temporada, si hemos aprendido algo a lo largo de esta serie que ha batido récords, es que siempre hay otra oleada de zombis a la vuelta de la esquina. Tales of The Walking Dead es la nueva incorporación a la franquicia, pero tendrá un formato diferente al de las otras series. La antología contará con historias más cortas con personajes nuevos y otros que regresan.

Parker Posey (Perdidos en el espacio), Terry Crews (Brooklyn 99), Anthony Edwards (Urgencias), Poppy Liu (Hacks) y Jillian Bell (la villana que roba escenas en 22 Jump Street) aparecerán en al menos un episodio de Tales of the Walking Dead. Se trata de estrellas de programas y películas de alto nivel, por lo que está claro que AMC está haciendo todo lo posible para demostrar que la franquicia aún no está muerta del todo.

Además, Haifaa al-Mansour (Good Lord Bird, Motherland), Deborah Kampmeier (Star Trek: Picard) y Tara Nicole Weyr (The Wilds, Bosch) han sido contratadas para dirigir un episodio y el productor de la serie Michael Satrazemis (The Walking Dead, Fear the Walking Dead) dirigirá los otros tres episodios que compondrán la primera temporada. La serie contará con la producción ejecutiva de Scott M. Gimple, director de contenidos del universo The Walking Dead, y el showrunner Channing Powell, guionista y productor de The Walking Dead y Fear the Walking Dead.

Powell ha anunciado la contratación de los actores de alto nivel, declarando a Deadline: “Hemos trabajado duro para crear personajes únicos, interesantes e inesperados para los viejos y nuevos fans de TWD, y estoy encantado de que estos sean los actores que les darán vida. No puedo esperar a que veáis la profundidad, el drama, el terror y, sí, el humor que aportan a la pantalla.”

Tales of the Walking Dead se anunció en septiembre de 2020, junto con la noticia de que la serie matriz terminaría con la undécima temporada y que se estaba desarrollando un spin-off de The Walking Dead centrado en Daryl y Carol.

ECC Ediciones: Avance editorial 2022 de novelas gráficas de DC

Novelas gráficas de dc ecc ediciones

ECC Ediciones nos presenta grandes novelas gráficas de DC Comics protagonizadas por nuestros héroes y villanos favoritos de la editorial

La editorial ECC Ediciones nos ha mostrado lo que nos tiene preparado para los próximos meses en lo referente a novelas gráficas de DC protagonizadas por los héroes y villanos de la editorial, recogidos en tomos autoconclusivos o a través de recopilatorios de etapas cerradas.

Empezando por las historias relacionadas con el Caballero Oscuro, en julio tendremos Robin y Batman de Jeff Lemire y Dusitin Nguyen. En esta historia veremos la relación entre estos dos personajes desde el punto de vista de Dick Grayson. En abril tendremos novelas gráficas de DC relacionadas con los villanos de Gotham ya que tendremos Villanos de Gotham: Especial aniversario y Joker contra el Universo DC.

En verano, llegará a las estanterías la recopilación del último volumen de Batman: Black and White y Batman: Leyendas del Caballero Oscuro.

robin y batman novelas gráficas de dc

Y hablando de Batman: Black and White, ECC nos tiene preparado para este año Superman: Red and Blue y Wonder Woman: Black and Gold. Estas historias llegarán a las tiendas de cómics en en mayo y julio respectivamente. En estas novelas gráficas de DC Comics tendremos una antología de historias del Hombre de Acero y de la Amazona realizadas por distintos autores.

Y hablando de Superman, en el segundo trimestre del año tendremos La muerte de Superman. Será único tomo que incluirá el evento homónimo y todas las sagas posteriores hasta El regreso de Superman.

Otro proyecto que nos tiene preparado ECC Ediciones es Superman´78. En esta novela gráfica de DC regresaremos a la versión de Superman que vimos en la legendaria película dirigida por Richard Donner. Y siguiendo con las películas, este año ECC Ediciones también nos traerá Batman´89. Esta novela gráfica de DC Comics dará continuidad a las sucesos del universo de la película dirigida por Tim Burton y protagonizada por Michael Keaton.

novelas gráficas de dc superman

Ya alejándonos de la Trinidad de DC, en mayo tendremos Liga de la Justicia: Última Batalla, de Chip Zdarsky y Miguel Mendoça. Esta novela gráfica de DC Comics nos cuenta la historia de como una tragedia hace que la Liga de la Justicia se disuelva pero una amenaza cósmica hará que el grupo vuelva a reunirse.

En mayo llega una de las novelas gráficas de DC de más éxito del año pasado, realizada por Tom Taylor y Bruno Redondo, y recopiladas en un único tomo: Escuadrón Suicida: Mala Sangre. Otra recopilación que llegará este año es Tierra 2. El primer tomo de esta historia llegará a las tiendas en Marzo y el segundo y último recopilatorio en abril.

escuadrón suicida novelas gráficas de dc

Finalmente, ECC Ediciones rescata dos maxiseries muy pedidas y queridas por los fans de DC Comics. Hablamos de los recopilatorios de 52 y Trinidad. Estas dos grandes historias saldrán en el segundo semestre de este año recopilados en cuatro grandes volúmenes. Además, ECC también recuperará toda la saga de Apolo y Midnighter escrita por Steve Orlando.

ECC Ediciones: Avance editorial 2022 de novelas gráficas de DC

La Saga de la Fractura será una serie de televisión

La Saga de la Fractura (libros) - destacada

Six Studios llevará a la pequeña pantalla las novelas de fantasía que forman la Saga de la Fractura, escritas por Raymond E. Feist

Los seis primeros libros de la enorme serie de novelas de fantasía conocida como La Saga de la Fractura han sido adquiridos por una nueva productora, Six Studios, para adaptarlos a la televisión. Deadline informa de que la compañía ya ha reunido un impresionante equipo de profesionales para trabajar en el proyecto.

Basada en la ambientación de un juego de rol original que Feist y sus amigos dirigían juntos, la Saga de la Fractura es una de las series de fantasía más largas de todos los tiempos, con 30 novelas completas y tres relatos cortos publicados a lo largo de tres décadas. La serie se compone a su vez de varias sagas, de las cuales los tres primeros libros (Mago, El Espino de Plata y Una Oscuridad en Sethanon) se conocen colectivamente como el Ciclo de la Fractura. Las novelas de Feist han sido traducidas a 25 idiomas diferentes y han vendido más de 20 millones de ejemplares en todo el mundo desde 1982.

La Saga de la Fractura será una serie de televisión

Raymond E. Feist publicó el primer libro de la serie, Mago, en 1982. La serie creció hasta abarcar docenas de novelas e historias cortas ambientadas en su universo, y Janny Wurts fue coautora de la segunda trilogía de la serie con Feist antes de que ambos ampliaran el mundo. Ha habido varios intentos de llevar la historia a la televisión, pero este último parece tener más posibilidades de éxito.

Al parecer, Six Studios ha contratado a los guionistas Hannah Friedman (Willow y Obi-Wan Kenobi), Jacob Pinion (Fear the Walking Dead) y Nick Bernardone (Fear the Walking Dead, Unbreakable Kimmy Schmidt) para adaptar la obra de Feist a la pequeña pantalla, con Jeff Huang y Carl Choi como productores. Los veteranos del estudio Lucasfilm, Kiri Hart (Soul, Rogue One) y Stephen Feder (Solo, The Grandmaster) se han incorporado como consultores, y se espera que se realicen más contrataciones del equipo creativo en las próximas semanas.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

Vengadores: Endgame

Marvel Studios ha revelado una decena de secretos de la película Vengadores: Endgame en el libro The Making of the Marvel Cinematic Universe

Curiosos datos de Vengadores: Endgame

Publicado por primera vez el 19 de octubre de 2021, The Story of Marvel Studios: The Making of the Marvel Cinematic Universe es el primer vistazo autorizado a la realización de la Saga del Infinito de Marvel, que comienza con Iron Man de 2008 y termina con Spider-Man: Lejos de casa de 2019. En particular, el libro de Marvel Studios contiene una gran cantidad de información fascinante, entre bastidores, sobre Vengadores: Endgame, que se ha inmortalizado como la joya de la corona de la Fase 3 del UCM.

Desde la secuencia de la batalla final de Endgame, que tardó 16 semanas en diseñarse, hasta la clandestinidad de la escena del funeral de Tony Stark (Robert Downey Jr.), The Story of Marvel Studios es una mina de oro de información del UCM.

Aquí tenéis las 10 mejores curiosidades de Vengadores: Endgame.

El título de Vengadores: Endgame cambió dos veces

Desde los primeros días de desarrollo, tanto Vengadores: Infinity War y Endgame se planearon juntas como una sola historia continua diseñada para cerrar la Saga del Infinito de la fase 3 del UCM. Revelado por The Story of Marvel Studios como una idea concebida por primera vez en un retiro corporativo de Marvel Studios en 2014, el estudio anunció posteriormente las fechas de estreno de Vengadores: Infinity War Parte 1 y Vengadores: Infinity War Parte 2.

Pronto se hizo evidente para los directores Joe y Anthony Russo que para contar su final perfecto de la Saga del Infinito, estas dos partes tendrían que ser dos películas distintas – con ambos decidiendo finalmente que Infinity War sería la historia de Thanos, mientras que Endgame devolvería la franquicia a los Vengadores originales que comenzaron la Fase 1 del UCM. Como resultado, el primer título de Endgame fue, durante un tiempo, Avengers: Infinity Gauntlet, aunque finalmente se cambió por el icónico Vengadores: Endgame estrenado en 2019.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

Comenzar la película matando a Thanos

Mientras creaban la narrativa de Endgame, el equipo de guionistas se encontró con un primer obstáculo por culpa del nivel de poder de Thanos (Josh Brolin) al final de Vengadores: Infinity War. Después de haber adquirido cada una de las Gemas del Infinito necesarias y de haber eliminado a la mitad de la población del universo, los hermanos Russo, Christopher Markus y Stephen McFeely (el equipo de guionistas de Capitán América: Civil War) se esforzaron por encontrar una manera de hacer que un Thanos demasiado poderoso volviera a la lucha sin dotar a ninguno de los Vengadores supervivientes de una trama innecesaria.

Stephen McFeely revela que fue el productor ejecutivo de Endgame, Trinh Tran, quien rompió el bloqueo con su comentario: “Dios, realmente desearía que pudiéramos matarlo”, lo que hizo que el equipo de guionistas se pusiera a pensar en el destino de Thanos. Finalmente, se decidió que el hecho de que Thanos se dejara matar después de completar su misión está muy “en línea” con la visión del mundo de su personaje, lo que dio lugar al nacimiento de la búsqueda del viaje en el tiempo de Endgame cuando los Vengadores se dan cuenta de que las Gemas del Infinito han sido destruidas.

Vengadores: Endgame Armadura

El picoteo de Tony Stark

En una de las revelaciones más divertidas de Endgame, el libro confirma que Robert Downey Jr. modificó muchas de sus primeras escenas en la película para comer cuando tenía hambre. Desde la primera película de Los Vengadores, Downey Jr. solía colar comida en el plató desde el departamento de catering antes de proceder a comérsela en mitad de la escena y utilizar sus bocadillos como atrezzo.

Precisamente, el hambre insaciable de Tony Stark dio lugar a varias de las frases más divertidas y totalmente improvisadas de Endgame, como cuando Stark ofrece a los Vengadores reunidos de nuevo la comida que tiene en la mano mientras discuten cómo volver a adquirir las Gemas del Infinito.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

Te quiero 3000

Aunque se publicó como un detalle conmovedor antes del lanzamiento del nuevo libro de Marvel Studios, la historia de cómo la frase “Te quiero 3000” se incorporó a Vengadores: Endgame justifica su inclusión. Tras el salto temporal de Endgame de cinco años después de la muerte de Thanos, Tony Stark aparece casado con Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) y viviendo una vida recluida con su pequeña hija, Morgan.

A lo largo de la película, Morgan le dice a su padre: “Te quiero 3000”, que es una frase cercana al corazón de Robert Downey Jr. como algo que su hija, Avri Roel Downey, le decía cuando era una niña. Esta adorable frase llegó a Endgame después de que Downey Jr. compartiera esta historia con los hermanos Russo, que decidieron incorporarla a la película.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

El Profesor Hulk iba a salir en Infinity War

Originalmente, el Profesor Hulk fue concebido para aparecer durante la batalla de Wakanda en Infinity War, en el momento de mayor necesidad de Bruce Banner. En ese momento, se escribió que Banner y Hulk llegarían a un compromiso en caliente, con un Hulk inteligente que posteriormente saldría de la armadura Hulkbuster y derrotaría a Obsidian. Sin embargo, como explica Kevin Feige, esta pequeña victoria en el contexto de la aplastante derrota en el tercer acto de Infinity War se habría sentido como un “éxito extraño”.

Como resultado, este cambio de última hora requirió una gran cantidad de ajustes por parte de los equipos de VFX de Marvel Studios, que esencialmente se vieron obligados a eliminar al Hulk inteligente de cada escena posterior de Wakanda en Infinity War y reemplazarlo con un Bruce Banner sin cambios para completar la escena que el público conoce hoy.

Hulk - Endgame

El único actor que leyó el guion completo fue Robert Downey Jr.

Robert Downey Jr. se ha convertido en el único miembro del reparto de Endgame que trabajó con un guion completo durante todo el proceso de rodaje, ya que a los demás actores se les dieron solo sus escenas para evitar filtraciones prematuras y spoilers de este esperadísimo evento cinematográfico. Curiosamente, a Downey Jr. se le planteó el arco final de su personaje antes de renovar su contrato con Marvel para Spider-Man: Homecoming, Vengadores: Infinity War y Vengadores: Endgame, ya que Feige y la compañía querían que su héroe original del UCM se uniera a su visión.

Vengadores Endgame - anuncio televisión

Natalie Portman no filmó nada para la película

A pesar del breve cameo de Jane Foster en Vengadores: Endgame, la aparición de Natalie Portman fue creada íntegramente con material de archivo sobrante de Thor: El mundo oscuro. Como uno de los primeros personajes del UCM y la responsable de vincular a Thor con la Tierra, la falta de presencia de Portman en el set de Endgame es bastante notable, teniendo en cuenta la cantidad de talento que Endgame reunió. Sin embargo, The Story of Marvel Studios revela que el verdadero regreso de Portman siempre tuvo como destino el de Mighty Thor en una fase posterior del UCM, que ahora se confirma que será durante el estreno de Thor: Love and Thunder este 2022.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

La batalla final de Endgame

En un impresionante espectáculo propio del cierre de una era cinematográfica, la batalla final de Vengadores: Endgame reúne a casi todos los héroes supervivientes del UCM para luchar en la Tierra contra las fuerzas del Titán Loco Thanos. No se puede subestimar el alcance, la planificación y el esfuerzo de colaboración necesarios para crear esta batalla final, en su mayor parte realizada con CGI, ya que The Story of Marvel Studios afirma que la friolera de 1400 artistas de efectos visuales de múltiples estudios de efectos, incluyendo WETA, fueron contratados para crear esta escena.

El tiempo que se dio para completar la batalla final de Endgame fue de apenas 16 semanas, lo cual es más asombroso cuando se coloca en el contexto de que Infinity War y Endgame tardaron casi tres años combinados en filmarse y editarse. El resultado final, sin embargo, es espectacular, con Endgame capaz de mostrar a todos los héroes del UCM en una de las batallas más memorables de Marvel de todos los tiempos.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

La escena descartada con la hija de Tony

Aunque es difícil imaginar un final mejor y más redentor para Tony Stark, su personaje tuvo originalmente una última escena en la versión no editada de Vengadores: Endgame. Se rodó una secuencia entera con Katherine Langford, la actriz de 13 razones, como la hija de Tony del futuro, que finalmente se descartó por su falta de coherencia.

En el fondo, la idea era que Tony entrara en la misma zona metafísica que Thanos experimentó al realizar su propio chasquido, por lo que Tony conversaría con una versión adulta de su hija para dar a su personaje un cierre y paz mientras su alma sigue adelante. Sin embargo, los hermanos Russo consideraron que introducir un nuevo personaje de forma tan repentina restaría impacto y nobleza a la muerte de Tony, además de confundir al público, por lo que la aparición de Langford en Endgame quedó relegada a una escena extra eliminada a la que se puede acceder a través de Disney+.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

El funeral de Tony Stark

Según The Story of Marvel Studios: The Making of the Marvel Cinematic Universe, el día más difícil del rodaje de Vengadores: Endgame llegó por gentileza de la escena del funeral de Tony. Apodada por los equipos de producción de Marvel como “La Boda” para evitar filtraciones en torno a la muerte del personaje de Tony, esta escena contaba con todos los héroes de la fase 3 del UCM en carne y hueso (a diferencia de la batalla final con CGI), lo que la convirtió en la mayor reunión de actores de primera fila de la historia de Marvel.

Además, el rodaje coincidió con la sesión de fotos oficial del 10º aniversario de Marvel Studios, con impresionantes fotos de The Story of Marvel Studios que muestran a todos los actores del UCM reunidos en su estudio de Atlanta, Georgia, para el más conmovedor e histórico de los días de rodaje durante la grabación de Vengadores: Endgame.

10 secretos de la película Vengadores: Endgame que quizá no sabías

Reseña de: Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson

Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson

Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson narra las aventuras del hombre araña en tiempo real a través de los ojos del editor del Daily Bugle

Una diferencia notable entre los personajes de tebeo español y los del cómic americano es que, por norma general, los primeros están encasillados dentro de unas características fijas, mientras que los otros tienden a evolucionar en diversos aspectos, excepto en el físico, que suele mantenerse invariable por muchos años que pasen. Sin embargo, en Spiderman: Toda una vida, Chip Zdarsky y Mark Bagley nos mostraron cómo podrían haber sido las aventuras del hombre araña de haber transcurrido en tiempo real.

Es habitual que las cabeceras americanas cuenten con un número especial, que recibe el nombre de Annual, en el que se suele narrar una aventura destacada. En este caso concreto, se trata de Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson, que cuenta la historia desde el punto de vista del editor del Daily Bugle. A continuación, puedes ver la portada completa.

Reseña de: Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson

El editor del Daily Bugle siempre ha sido una figura importante en la vida del hombre araña y en Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson tenemos la oportunidad de profundizar en la mente de este personaje de un modo que no se había hecho hasta ahora.

Uno de los reclamos más llamativos de este proyecto es el poder contar historias de Spiderman de un modo más realista, lo que justifica que aquí veamos a Jameson entrando en prisión (como se muestra en la portada), algo que nunca ha ocurrido en los cómics originales pero que resulta completamente lógico al tratarse de una persona que está detrás del origen de peligrosos villanos, como Escorpión.

Reseña de: Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson

Tal y como se puede comprobar, tanto Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson como el tomo original muestran unas portadas con un estilo muy característico, con las partes rojas del uniforme del hombre araña destacando sobre un fondo azul, de tal manera que cuesta distinguir el límite entre el traje del héroe y el resto de la portada.

Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson se completa con una introducción, a cargo de Xavi Sanz Serrano; una galería de portadas y de arte de páginas de interior (estas últimas pertenecientes al tomo original) y un texto final, titulado El reportero en la sombra, a cargo del autor ya citado al inicio de este párrafo.

El Annual Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson está correctamente publicado por Panini Comics, en formato de tapa dura, a todo color. Sus medidas son 17 x 26 centímetros, consta de 48 páginas y su precio es de 12 euros, aunque lo puedes adquirir con un pequeño descuento en Amazon.

Si eres fan del hombre araña, si te gusta conocer versiones más realistas de historias clásicas o, simplemente, si disfrutaste con la lectura del tomo anterior, Spiderman: Toda una vida: J. Jonah Jameson no puede faltar en tu colección de cómics.

Steve Murray, bajo el seudónimo de Chip Zdarsky, empezó como autor independiente hasta que se unió a Image Comics, donde se encargó del dibujo de Sex Criminals (2013 – 2020), con guiones de Matt Fraction, comedia sexual muy premiada y elogiada. En 2015, ingresó en Marvel para encargarse de los guiones de Howard el Pato (2015 – 2016).

Actualmente, se encarga de Invaders y Daredevil (ambas desde el 2019), aunque otros títulos de la Casa de las Ideas en los que ha dejado su huella han sido Star-Lord (2017), Marvel 2-in-One (2018 – 2019) y Peter Parker: The Spectacular Spider-Man (2017 – 2019), con cuyo número 310 ganó su tercer premio Eisner y el premio Shuster. Otras obras le han hecho ganar cuatro premios Harvey.

El dibujante Mark Bagley, después de haber trabajado como diseñador tecnológico en la empresa aeroespacial Lockheed Martin, ganó un concurso de nuevos talentos que lo llevó a dibujar para Marvel. Allí, estuvo dos años seguidos como dibujante de la cabecera The New Warriors (1990 – 1992), con guiones de Fabian Nicieza. Sin embargo, el reconocimiento le llegó cuando se encargó de la colección The Amazing Spider-Man (1991 – 2017), tras la salida de Todd McFarlane y Erik Larsen.

Con el hombre araña como su personaje de referencia, el dibujante también se encargó de su versión alternativa, creada por Brian Michael Bendis, conocida como Ultimate Spider-Man (2000 – 2011). También es el creador gráfico de Thunderbolts (1997 – 2003). Actualmente, dibuja la cabecera Venom (desde el 2017), en la que ya había trabajado en 1993.

Chip Zdarsky (Daredevil) y Mark Bagley (Ultimate Spiderman) revisitan el universo de la exitosa miniserie Spiderman: Toda una vida para narrarnos su versión de la historia de uno de los secundarios más míticos de la historia de Spiderman. J. Jonah Jameson, editor del Daily Bugle, odia a Spiderman con pasión. ¿Hasta dónde está dispuesto a llegar para detener al que considera una amenaza? ¿Hay acaso algún límite a su obsesión? Descúbrelo en el complemento perfecto a la revisión del mito del trepamuros que no te puedes perder.

Reseña de Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes 3 – La Masacre Mutante

La Masacre Mutante llega a los Nuevos Mutantes es un enorme tomo publicado por Panini Comics para finalizar con la etapa de Chris Claremont

Dos años y medio después de la publicación del segundo tomo de la recopilación de la serie de los Nuevos Mutantes nos llega ahora a través de Panini Comics una tercera entrega donde se encuentran algunos de los episodios más míticos ya no de la serie sino de todas las franquicias mutantes. Seguro que muchos de los que fuimos jóvenes durante el pasado siglo esperábamos con ganas y nostalgia este tomo que nos llega bajo el título de Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes 3 – La Masacre Mutante.

Nuevos mutantes

Una etapa definitoria

Llegamos aquí poco después de la etapa del señor Bill Sienkiewicz como responsable del dibujo de la serie (aquí le tendremos brevemente como entintador), una que marcó esta colección de forma radical, transformándola en algo muy distinto a lo que la mayoría de lectores de cómics de superhéroes podían esperar en aquella época. Lo que supuestamente nació como una actualización aún más juvenil de la serie principal de mutantes se había convertido en el que probablemente fuera el producto más adulto de Marvel Comics.

En este tercer volumen nos vamos a encontrar unos cómics que también marcaron a toda una generación pero por motivos muy distintos. Volvemos a un mainstream más acorde con lo que era tendencia en los ochenta donde Chris Claremont desarrollaba todo su poder a la hora de conjugar tramas y caracterizar personajes. La angustia adolescente se mezclaba con la épica en formato de telenovela para dar lugar a aventuras inolvidables.

Quizás convendría avisar de que no sería mala idea para la lectura de este tomo hacer una combinación con otros presentes en el catálogo de Panini Comics como el volumen Marvel Gold. La imposible Patrulla-X 7 – La Masacre Mutante e incluso con Marvel Héroes. Secret Wars II: ¿Quién es el Todopoderoso?, que ha llegado a las tiendas a la vez que este, ya que hay fuertes relaciones entre unos y otros y sin tener al menos un vago conocimiento sobre los hechos ahí narrados el lector se puede perder en algún momento…

Reseña de Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes 3 - La Masacre Mutante

El canto de cisne de Claremont

Antes de bajarse de la serie y dejarla en manos de otros autores, el señor Claremont metía aquí el acelerador y metía a nuestros jóvenes protagonistas en toda clase de tinglados que estaban sucediendo en el Universo Marvel y que afectaban de alguna forma a los mutantes.

De esta forma nos vamos a encontrar a estos jóvenes estudiantes participando junto a sus compañeros de curso superior en las famosas Guerras Asgardianas. También les veremos envueltos en toda aquella locura que fue el evento Secret Wars II y también en la Masacre Mutante, ese trágico capítulo en el que los autores mutantes se dieron cuenta por primera vez (pero no por última) de que empezaban a sobrar personajes y la población mutante estaba demasiado disparada y comenzaba a ser intratable.

Reseña de Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes 3 - La Masacre Mutante

Por lo demás habría que destacar la presencia de Magneto como líder reformado que en sustitución de un ausente Charles Xavier. El señor del magnetismo tratará de personificar el rol de villano arrepentido que se convierte en un héroe molón al más puro estilo Vegeta. Con la perspectiva que nos da el tiempo podemos ver esto como un desarrollo de personaje que no fue a ningún lado, pero en su momento fue de lo más interesante.

En definitiva, este tomo hará las delicias de todos aquellos que disfrutaron de estas aventuras en su momento, aunque puede ser inevitable ver que el tiempo no ha tratado a todas estas historias demasiado bien, tanto a un nivel visual como narrativo. A pesar de todo la épica de un tiempo en la que lo que ocurría tenía realmente su importancia y trascendencia es lo que no se ha perdido y lo que hace grandes a estos cómics.

El tomo Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes 3 – La masacre mutante publicado por Panini Comics en tapa dura contiene 696 páginas a color con un tamaño de 17 x 26 cm. e incluye la traducción de la edición americana de los números del #35 al #54 de la serie The New Mutants, el segundo y tercer anual de esta, el segundo anual de la serie Web of Spider-Man y el décimo anual de la serie The Uncanny X-Men, además de todas las portadas de los números incluidos, un artículo escritos por Raimon Fonseca bajo el título de El fin de una era y una sección de extras con diverso material.

El precio de venta recomendado es de 44,95 € y se puso a la venta en noviembre de 2021.


Masacre mutante

Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes 3 – La Masacre Mutante

ISBN: 9788411010900

Empieza con el viaje de Los Nuevos Mutantes hasta la tierra de los dioses nórdicos, donde se verán envueltos junto a La Patrulla-X en “Las guerras asgardianas”. A su vuelta, el Profesor Xavier ya no está, y un nuevo maestro ocupa su silla: Magneto. Su intento de purgar los pecados del pasado no será suficiente para que sus alumnos confíen en él, en un tomo que incluye dos Annuals dibujados por Alan Davis y los cruces con Secret Wars II y “La Masacre Mutante”. Contempla el apoteósico final de la etapa de Chris Claremont al frente de la serie.

Autores: Jackson Guice, Keith Pollard, Mary Wilshire, Sal Buscema, Arthur Adams, Chris Claremont, Alan Davis, Kevin Nowlan, Rick Leonardi y Bret Blevins

South Park tendrá dos nuevos especiales este año

South Park

Después de los capítulos especiales centrados en la pandemia, South Park vuelve a Paramount+ para más gamberradas

Desde 2019 no hemos tenido ni una nueva temporada de la serie más gamberra, South Park. Lo que sí es cierto es que como mínimo hemos tenido 4 especiales bastante extensos, dos de ellos muy relevantes para el futuro de la serie. Los dos últimos, Post Covid y Post Covid: The Return of Covid exclusivos de Paramount+. Precisamente, gracias a esta plataforma, vamos a tener dos episodios especiales este mismo año:

¿Habrá siempre capítulos especiales a final de año?

No necesariamente tiene que ser a final de año y no necesariamente tiene que ser un evento de dos partes. Estamos barajando opciones y tenemos muchísimas flexibilidad para traer estas historias a Paramount+, aunque podemos confirmar que este año habrá dos.

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Marvel cambia a todos los integrantes de los 4 Fantásticos

Nuevos 4 Fantásticos 1

Ni Sue, ni Reed, ni Johnny y mucho menos Ben Grimm… Los nuevos 4 Fantásticos son un equipo imposible

Vuelve el gran Peter David junto a Alan Robinson para traernos, y esta vez de verdad, una NUEVA serie de los 4 Fantásticos. ¿Queréis saber quienes formarán este nuevo equipo salido de la mente de algún fan? Spider-Man, Lobezno, Hulk y el Motorista Fantasma. Los que seáis más cafeteros estaréis ya arqueando la ceja, pues este equipo ya existió, concretamente en el número 347 de la serie original. Lo que van a hacer David y compañía es revisitar la época en la que apareció por primera vez:

Lobezno, Hulk, el Motorista Fantasma y Spider-man se han reunido para investigar una oleada de violencia en Las Vegas. Y con unos cerebros demoníacos moviendo los hilos van a necesitar algo de ayuda extra… ¡Esta aventura totalmente nueva contará con un montón de estrellas invitadas sorpresa, incluyendo a los FF originales y una serie de villanos misteriosos que nunca verás venir!

Nuevos 4 Fantásticos

New Fantastic Four se pondrá a la venta el 25 de mayo en Estados Unidos.