Leonardo DiCaprio obligó a Jonah Hill a ver El Mandaloriano

Parece que Leonardo DiCaprio es un gran aficionado a Star Wars y quiere que sus compañeros compartan su gusto por la saga galáctica

Todos hemos tenido amigos que intentan hacernos ver películas o series de televisión que les entusiasman y a veces el resultado final es un simple encogimiento de hombros. En el caso de Leonardo DiCaprio y Jonah Hill, esto sucedió cuando DiCaprio obligó a Jonah Hill a ver El Mandaloriano, y éste sencillamente no quedó impresionado en absoluto.

En una entrevista con W Magazine, Hill recordó que DiCaprio hablaba maravillas de Baby Yoda, a pesar de que Hill no tenía ningún interés en ver la serie. Cuando le preguntaron si alguna vez había mentido sobre ver una serie popular, Hill se salió un poco del tema y admitió que no suele “ver ciencia ficción” y reveló una regla que tiene para los proyectos que ve. Si el tema no puede ocurrir en la vida real, Hill no lo ve, aunque eso cambió después de trabajar con DiCaprio en No mires arriba, de Netflix.

El Mandaloriano le encanta a Leonardo DiCaprio

“Lo hice cuando era un niño. Es vergonzoso. ¿Puedo salirme por la tangente un segundo? No veo ciencia ficción y cosas así, así que nunca había visto Juego de Tronos. Nunca había visto ni un episodio. Empecé hace un par de meses. Voy por la cuarta temporada. Solía tener una regla: si no pasaba o no podía pasar, no me interesaba, porque perdía la concentración.

Leo me hizo ver El Mandaloriano cuando estábamos haciendo No mires arriba, y era como, Baby Yoda era muy mono, pero me importaba un carajo porque no sabía nada de lo que trataba”.

Hill parece ser más un tipo de fantasía, y confiesa que recientemente se enganchó a Juego de Tronos. “‘Juego de Tronos’ es muy enfermizo”, comenta Hill. “Sé que es divertidísimo, porque estoy en 2012. Estoy viendo tres episodios seguidos, como si fuera un atracón de cualquier serie. Pero me olvido de que esto ocurrió en tiempo real y fue como un acontecimiento cultural. Así que vi la Boda Roja, como uno de los tres episodios que vi esa noche. Llamé a mis amigos y les dije: “Dios mío, han matado a Robb Stark, bla, bla, bla”. Y ellos decían: “Sí, amigo. Fue como un evento cultural del nivel de ‘Los Soprano'”.

¿Amañó DC la votación que decidió la muerte de Jason Todd?

Batman: Una muerte en la familia - Muerte Jason Todd - Superman reacción

La editorial dejó que los lectores decidieran el destino de Jason Todd en el clásico Batman: Una muerte en la familia, pero ¿tenía previsto el resultado con antelación?

Batman: Una muerte en la familia es una de esas historias imprescindibles para cualquier seguidor del Hombre Murciélago. La historia se publicó originalmente a través de Batman #426-429, y hay que reconocer que DC lo arriesgó todo en su momento. ¿O tal vez no? La editorial puso la vida de un personaje importante en manos de los lectores y ese personaje era el por aquél entonces compañero de aventuras de Bruce Wayne, Jason Todd.

El personal de la empresa había estado barajando la idea de utilizar un sistema de sondeo telefónico, por entonces vanguardista, para que los lectores de DC pudieran opinar realmente sobre una historia. Pero la encuesta no podía ser una pregunta cualquiera. Tenía que ser una pregunta sobre la que DC deseara realmente la opinión de los lectores y, dado que cada llamada telefónica le costaría al lector 50 céntimos, tenía que ser una cuestión que interesara realmente a los fans.

Jason Todd era el candidato lógico, no porque a O’Neil o a cualquier otro miembro de la redacción de Batman le disgustara el personaje, sino porque sus lectores parecían estar muy divididos respecto a él. Jason era algo muy familiar en nuestra época actual: La primera versión reiniciada de una idea respaldada por 40 años de nostalgia de los fans.

¿Cómo se decidió la muerte de Jason Todd?

Jim Starlin, Jim Aparo y Mike DeCarlo fueron los creadores de los cuatro números, en los que Jason Todd es traicionado por su propia madre ante el Joker, que golpea salvajemente al joven héroe con una palanca antes de encerrarlos en un almacén con una bomba, pero Jason hace acopio de toda su fuerza tras la paliza para liberar a su madre y ella, contrariada por su traición, decide ayudar a Jason a escapar también. Al final del número Batman llega justo a tiempo para ver como el almacén explota, y luego había un anuncio de un par de números 1-900 donde la gente podía votar si Jason sobrevivía a la explosión o no.

Jason Todd llamadas

Las leyendas que rodean la muerte de Jason Todd son algunas de las más persistentes y hay quien ha llegado a afirmar que, si bien es cierto que hubo más votos para que Jason Todd pereciera que para que viviera, eso se debió específicamente a que el personal de DC supervisó las votaciones y se dedicó a votar suficientes veces para asegurarse de que Robin muriera. Desde CBR han hablado con Mark Waid, entonces editor de DC, para verificar si la editorial amañó los resultados para que no sobreviviese.

“No solo formaba parte del equipo en el momento de la campaña, sino que pasé la mayor parte de la tarde y la noche en la oficina de Dan Raspler, el asistente del editor de Batman, mientras seguía de cerca los resultados. Dan, más que nadie, estaba realmente hechizado por el tic-tac de todo ello y asombrado por el hecho de que los resultados fueran, en sus propias palabras, “estadísticamente un empate”.

Puedo decir de primera mano, con los pies en el suelo -y no tengo absolutamente ninguna razón para mentir sobre esto- que DC no hizo nada para falsificar los datos o amañar los resultados. En todo caso, en general, la editorial tenía demasiada fe equivocada en la bondad de la naturaleza humana como para suponer que la mayoría de los lectores votarían por la vida en lugar de la muerte”.

El recuento definitivo de llamadas recibidas esos dos días de septiembre fue de 5271 a favor de que Robin escapase y 5343 para que muriese en la explosión. Starlin escribió dos versiones del Batman #428, y Jim Aparo y el entintador Mike DeCarlo trabajaron en ambas, dibujando ciertas páginas dos veces, pero de forma muy diferente. En la versión inédita, Batman acunaba el maltrecho cuerpo de Jason, con el rostro levantado hacia el cielo en una insólita sonrisa, lo contrario de la imagen publicada, en la que levantaba con pena el cadáver de Jason. En lugar del trágico silencio, el Cruzado de la Capa exclamaba: “¡Está vivo! Gracias a Dios”.

Joss Whedon habla por fin sobre la polémica de Liga de la Justicia

Joss Whedon - Ray Fisher

Por primera vez desde que las acusaciones de Ray Fisher salieran a la luz, Joss Whedon ha querido dar su punto de vista de la situación en su rodaje como sustituto de Zack Snyder

Tras una tragedia familiar, Zack Snyder abandonó su versión de la Liga de la Justicia en 2017. Entonces, Joss Whedon intervino a petición del estudio para completar el rodaje y la posproducción de la película, que fue objeto de un gran escrutinio tanto por parte de la crítica como de los fans. Pero las opiniones de los críticos y los fans al montaje de Whedon de Liga de la Justicia fueron solo la punta del iceberg en lo que respecta a la problemática película del Universo Extendido de DC de 2017.

En 2020, con los seguidores de Snyder reclamando a Warner Bros. que mostrase la versión original del director, Ray Fisher, el actor que interpreta a Cyborg, criticó abiertamente a Whedon por lo que definió como un comportamiento “burdo, abusivo, poco profesional y completamente inaceptable.” La actriz de Wonder Woman, Gal Gadot, también afirmó que Whedon amenazó su carrera durante el rodaje de nuevas escenas.

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En una reciente entrevista con NY Magazine (cortesía de Jumbled Beats en Twitter), el director de Vengadores respondió a las acusaciones de Fisher. Una de las afirmaciones específicas que el actor hizo contra Whedon fue que aclaró digitalmente el tono de la piel de los actores de color. La respuesta de Whedon fue que aclaró toda la película durante la posproducción, incluidos los rostros, y no sólo a personajes concretos.

Según la entrevista, el papel de Cyborg fue recortado en la versión de 2017 de Liga de la Justicia porque le pareció que la historia “no tenía ningún sentido lógico” y pensó que la actuación de Ray Fisher no era buena. Una fuente anónima habría señalado que el personaje tampoco tuvo buena acogida entre el público y fue considerado por muchos como uno de los peores de la película (opuestamente a la reacción de la audiencia tras ver el montaje de Snyder). A pesar de ello, Whedon explica que sus conversaciones con Fisher fueron profesionales y amistosas.

“Ninguna de las acusaciones (hechas por Fisher) es cierta, ni siquiera merece la pena discutirla. Estamos hablando de una fuerza maligna. Estamos hablando de un mal actor, en ambos sentidos”.

El artículo de la revista detalla cómo el set de Liga de la Justicia estaba en tensión bajo las órdenes de Whedon. Mientras que Snyder animaba a los actores a improvisar sus frases, Whedon quería que todos se ciñeran al guion. Un miembro del equipo afirma que Gal Gadot le dijo a Whedon que no entendía cómo funcionaban las películas de superhéroes, a pesar de que Whedon había dirigido previamente dos películas de Los Vengadores. Supuestamente, Whedon dijo a los actores que nunca había trabajado con “un grupo de gente más maleducada”. Por el contrario, los actores consideraron que Whedon era quien se comportó de forma grosera.

El artista de World of Krypton rinde homenaje a Jack Kirby dibujando el mundo natal de Superman

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Jack Kirby dejó una huella imborrable en DC y este arte del planeta natal de Superman capta completamente el estilo del legendario dibujante

Después de una pelea con Stan Lee a finales de la década de 1960, Jack Kirby llegó a DC Comics y creó la enorme y extensa Saga del Cuarto Mundo, que le dio al Universo DC el mundo de Apokolips, gobernado por Darkseid y Nuevo Genesis, presidido. por el Alto Padre. No contento con detenerse allí, Kirby creó otros personajes, como el demonio Etrigan y Kamandi, que también han tenido un gran impacto en el Universo DC.

Kirby hizo las paces con Marvel y regresó a mediados de la década de 1970, pero la marca que dejó en DC fue imborrable, cambiando para siempre el lado cósmico de la editorial. Ahora, una nueva obra de arte para World of Krypton rinde homenaje a Jack Kirby, al mezclar su estética inconfundible con el mundo natal de Superman. La miniserie World of Krypton está escrita por Robert Venditti, ilustrada por Michael Avon Oeming, coloreada por Nick Filardi y rotulada por Hassan Otsmane-Elhaou.

El colorista de World of Krypton Nick Filardi compartió la imagen en su Twitter del arte de Oeming, donde vemos el diseño de una ciudad kryptoniana. Jack Kirby tenía un estilo propio, particularmente en lo que respecta a los diseños de edificios y fondos, y el arte de Oeming captura perfectamente eso, mostrando cómo se vería una magnífica ciudad kryptoniana si Kirby la hubiera ilustrado. El mejor trabajo de Kirby estaba repleto de pequeños detalles que enriquecían las ilustraciones y Oeming también captura esto, con pequeños adornos, como personas y autos futuristas en las carreteras del cielo.

Si bien mezclar Krypton con la estética de Jack Kirby puede parecer una elección extraña al principio, tiene sentido a la luz de la historia de Jack Kirby en DC. Cuando llegó en 1970, Kirby podría haber elegido cualquier título en la lista de DC para ilustrarlo, y eligió al amigo de Superman, Jimmy Olsen. Kirby comenzó a sembrar su Saga del Cuarto Mundo en sus páginas. En esencia, Kirby usó los mitos de Superman para introducir sus creaciones en el Universo DC, y el arte de Oeming es el tributo perfecto.
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En Spider-Man: Across the Spider-verse cada dimensión tendrá diferente estilo

Spider-Man: Across the Spider-verse (parte 1)

Chris Miller ha confirmado que la primera parte de Spider-Man: Across the Spider-verse explorará un estilo artístico en las distintas dimensiones que visite Miles Morales

El Spider-verso está a punto de volverse mucho más interesante y complicado en la próxima película Spider-Man: Across the Spider-Verse (parte 1). Los creadores de la película presentaron el tráiler de la esperada secuela de Spider-Man: Un nuevo universo y el regreso de Miles Morales/Spider-Man. Los guionistas Phil Lord y Chris Miller hablaron sobre la próxima película del Spider-verso y avanzaron que la película será más “ambiciosa” que la anterior.

En una reciente entrevista con Collider, Lord y Miller adelantaron que los fans a los que les encantó el rompedor aspecto visual de la primera película se encontrarán con una grata sorpresa en la continuación, revelando que cada dimensión que visitará Miles en la nueva película tendrá su propio estilo de animación.

Spider-Man: Across the Spider-Verse (part 1)

“Es, como ha señalado Phil, una secuela muy ambiciosa, porque no queríamos volver a hacer lo mismo. Así que la idea de ir a diferentes dimensiones nos ofreció una oportunidad artística para que cada mundo tuviera su propio estilo artístico, y para poder empujar a la gente de ImageWorks a desarrollar una forma de que cada dimensión pareciera dibujada por la mano de un artista diferente. Ver el desarrollo de ese material es impresionante, y realmente, es la razón por la que seguimos haciéndolo, porque es muy complicado hacerlo bien”.

El pasado mes de diciembre se publicó el primer metraje de Across the Spider-Verse (parte 1), un avance de dos minutos y medio que se estrenó en la Comic Con de Brasil. La esperada película de animación seguirá a Miles Morales, al que pone voz Shameik Moore, después de ser transportado a otro universo y tener un encuentro con Spider-Man 2099, al que pone voz Oscar Isaac, Miguel O’Hara. En su última aventura, Morales volverá a formar equipo con la Gwen Stacy/Spider-Gwen de Hailee Steinfeld, así como con un nuevo grupo de lanzarredes que se enfrentarán a un nuevo villano.

El Pacificador canonizó una nueva agencia gubernamental de los cómics de DC

Los tres primeros capítulos de El Pacificador ya están en HBO Max y trae algunas sorpresas inesperadas para los más fanáticos de los cómics de DC

El Pacificador canonizó una nueva agencia gubernamental de los cómics de DC

John Cena ha vuelto a interpretar a el Pacificador para la nueva serie de HBO Max siendo la primera serie del Universo Extendido de DC. James Gunn está expandiendo lo empezado en su Escuadrón Suicida presentándonos al Pacificador cinco meses más tarde de lo ocurrido en Corto Maltes y el Proyecto Estrella de mar. En ese momento el equipo estaba controlado por la directora de A.R.G.U.S., Amanda Waller, pero ahora nadie conoce el pasado del nuevo jefe del equipo, Clemson Murm. La otra agente de A.R.G.U.S. que se encuentra en el equipo es Emilia Harcourt, por la cual conocemos que hay otra organización en la serie, la DEO.

En el episodio tres, Harcourt confirma que antes de haber trabajado con A.R.G.U.S. estuvo trabajando para la DEO, Departamento de Operaciones Extranormales, el cual apareció por primera vez en el número 550 de Batman de 1998 de Dan Cutis Johnson y J.H. Williams III. El objetivo de esta organización era monitorear y controlar a personas “extranormales” para prevenir las amenazas, pero como todos sabemos las organizaciones llevadas por el gobierno siempre tienen intenciones ocultas. En el Pacificador escuchamos la primera vez que nombran a la organización en el DCEU, pero también lo pudimos conocer en la película de Linterna Verde, apoyado secretamente por el senador o en la serie de Supergirl.

Esta página original de Spiderman con su traje negro se subastó por 3,36 millones de dólares

Spiderman traje negro

El precio de venta de esta página original donde vemos a Spiderman con su icónico traje negro ha supuesto un nuevo récord

El disfraz de Spiderman es uno de los trajes de superhéroes más icónicos que existen, pero eso no ha impedido a Peter Parker llevar distintos trajes con diferentes características y diseños. El disfraz de reemplazo más famoso de Spiderman es su icónico traje negro. El azul y el rojo dan paso al negro con un símbolo de araña blanco mucho más grande en el torso del disfraz. Además que este sería el punto de partida para presentar a uno de los personajes más famosos del Universo Marvel: Venom.

Recientemente, la casa de subastas Heritage Auction ha vendido la página original número 25 de Secret Wars, dibujada por Mike Zech, por 3.360.000 millones de dolares. Esta cifra de dinero bate un nuevo récord ya que es el precio más alto jamás pagado por una página interior original (no una portada) de un cómic. Para que hagamos una comparación, el anterior récord lo tenía la icónica página de inicio de Batman y Robin en el número 3 de El regreso del Caballero Oscuro, dibujado a lápiz por Frank Miller y entintado por Klaus Janson, y que se vendió por 448,125 dolares.

Aunque todo el mundo recuerda la icónica portada del número 8 de Secret Wars, la primera vez que vimos a Spiderman con el traje negro ocurrió unos meses antes en el Asombroso Spiderman #252. Aunque en Secret Wars se nos explica el origen del traje.

Así luce la Estatua de la Libertad tributo al Capitán América en Spider-man: No Way Home

Así luce la Estatua de la Libertad tributo al Capitán América en Spider-man: No Way Home

Un artista conceptual de Marvel ha mostrado nuevos detalles sobre el look del monumento homenaje al Capitán América de Spideran: No Way Home

Cuidado, pues a partir de aquí podrías ver algún spoiler que tal vez no te apetezca descubrir si todavía eres de los pocos amantes del trepamuros que no fueron al cine a disfrutar de la cinta.

Spoilers -

El artista conceptual de Marvel Marek Okon ha revelado detalles de la Estatua de la Libertad en tributo al Capitán América de la película Spider-Man: No Way Home, coproducida por Marvel Studios y Sony.

Okon ha compartido imágenes de alta resolución en su cuenta de Twitter, donde podemos ver las actualizaciones del diseño de la estatua con los icónicos elementos que siempre describieron al Capitán América y cómo se fue desarrollando el proyecto.

A lo largo del hilo de tweets, el creador va desvelando el trabajo realizado para dar presencia a esta magnífica creación capaz de sorprender a propios y extraños en un film que, se mire por donde se mire, ya ha hecho historia al reunir a los tres Spìder-Man del cine del siglo XXI, Tom Holland, Andrew Garfield y Tobey Maguire.

Y así, hasta dar como resultado la imagen espectacular que vemos aquí.

Así luce la Estatua de la Libertad tributo al Capitán América en Spider-man: No Way Home

Batwoman sigue rompiendo barreras con la representación de sus personajes

batwoman

La serie de The CW, Batwoman, ha cambiado los arquetipos de sus personajes representándolos con distintas razas y orientaciones a las versiones de los cómics

Batwoman ya ha tenido dos representaciones en la serie, la primera interpretada por Ruby Rose se mostró como una superheroína abiertamente homosexual y en la segunda temporada tras la marcha de Rose llegó Javicia Leslie, para darle representación a la primera Batwoman negra en las series. La actriz principal ha querido compartir su opinión sobre este cambio y lo orgullosa que se siente de que otros personajes también tengan cambios que rompan las barreras de como conocíamos a los personajes originalmente, como ha ocurrido con Poison Ivy y el Joker.

Javicia Leslie ha comentado sobre los rodajes y el reparto ‘Nos sentimos muy honrados de ser un elenco tan diverso, sabemos que mucha gente nos ve y se pueden sentir representados. Me encanta nuestra forma de jugar con lo que ya existe en los cómics, llevándolo a la actualidad y a nuestros problemas. La pasada temporada tuvimos un episodio centrado en el Black Lives Matter y su importancia.’ La serie ha vuelto a romper una barrera, en la segunda temporada de Batwoman vimos al primer Joker negro y ahora Poison Ivy tiene la primera representación asiática-americana.

Leslie ha añadido sobre este cambio que ‘Cuando Nicole se convirtió en Poison Ivy, sabíamos lo importante que era y lo emocionados que estábamos de que ella fuera Poison Ivy en la serie. Con la serie estamos demostrando que no hay raza para los trajes de superhéroes. Pueden tener cualquier raza y convertirse en hermosos personajes que amaremos toda nuestra vida.’ Creegan sobre el cambio de su personaje ha comentado que ‘Es una locura. Lo he procesado mucho en las últimas semanas y meses y todavía es surrealista para mí. La recepción del nuevo Joker, ser la primera persona de color en interpretar el papel, el mensaje y el amor que he recibido ha sido abrumador.’

Doctor Strange 2 y la foto filtrada de un conocido Charles Xavier

Doctor Strange 2 y la foto filtrada de un conocido Charles Xavier

Se ha filtrado una posible aparición del actor Patrick Stewart caracterizado como el profesor Charles Xavier, en la película Doctor Strange 2

Lleva tiempo especulándose por internet, que los X-Men harán su aparición en la nueva película Doctor Strange in the Multiverse of Madness, y que, el primer mutante que se incluirá en el UCM será el profesor Charles Xavier, además de, incluso, una probable aparición de Magneto en el filme.

A medida que se acerca el día 4 de mayo de 2022, día de estreno para esta Doctor Strange 2, resulta inevitable que los rumores se hayan ido acrecentando, máxime cuando ahora ha comenzado a circular por internet y redes sociales una imagen “filtrada” del actor Patrick Stewart como el Profesor X.

En el anterior tweet citado, se puede ver la imagen que ha roto completamente internet, aunque claro, podría ser perfectamente un montaje o una fotografía falsa con el propósito de crear hype y expectación entre los seguidores del UCM, de cara al estreno de Doctor Strange 2. Recordemos que algo así también sucedió cuando se filtró la primera imagen de Andrew Garfield en Spider-Man: No Way Home.

La posible aparición de James McAvoy y Sophie Turner en Doctor Strange 2

También, se dice que junto a Patrick Stewart, James McAvoy se encargará de dar vida a Charles Xavier, puesto que, recientemente, se le ha podido ver en fotografías donde luce con la cabeza rapada. Si bien, en Doctor Strange 2, no interpretarán a la versión del líder de los Mutantes de la saga de películas de 20th Century Fox, sino una variante que se inspira en la serie de animación de X-Men, de los años 90, de la cual tendremos un reboot de Marvel Studios, próximamente.

Además, incluso se habla de una Sophie Turner -que se ha teñido el pelo de pelirrojo- que volverá en la nueva película de Doctor Strange 2, interpretando su papel de Jean Grey. Eso sí, desde La Casa de EL, es nuestro deber informarte de tomar con cautela (y con pinzas) todas estas filtraciones que veas por internet.