El guion de Spider-Man 4 estaba terminado

Spider-Man 4

La cuarta entrega del Spider-Man de Sam Raimi estaba totalmente escrita antes de que Sony decidiera cambiar de plan, según confirma el guionista James Valderbilt

Tras la decepcionante recepción de la crítica a Spider-Man 3, Sam Raimi buscaba redención para su versión del icónico superhéroe de Marvel, en la que Tobey Maguire daba vida al personaje. Spider-Man 4 estaba en desarrollo, y el guionista James Vanderbilt fue elegido para escribirlo. Surgieron numerosas diferencias creativas entre los equipos, y el proyecto se canceló en favor del reinicio de la franquicia, con el director Marc Webb tomando las riendas y Andrew Garfield poniéndose el traje del trepamuros.

Vanderbilt, que posteriormente trabajó en The Amazing Spider-Man 1 y 2, confirmó a Screen Rant que el guion completo estaba terminado. Incluso se llegó a un punto en el que nuevos guionistas vinieron a pulirlo para tenerlo listo. En la película, John Malkovich iba a interpretar a Adrian Toomes / El buitre y se estaban iniciando conversaciones con Anne Hathaway para que fuera Felicia Hardy / Gata Negra. Sony canceló la realización del largometraje en ese momento, lo que sorprendió a los escritores involucrados.

Spider-Man - Tobey Maguire

“Sí, bueno, Spider-Man 4, teníamos un guion completo listo para rodar y, como suele ocurrir cuando eres un guionista de cine, trajeron a otros grandes guionistas para que lo mejoraran. Cambiaron algunas cosas, y creo que un año más tarde, llegaron a un punto en el que, no sé por qué, decidieron que ese no era el camino que iban a seguir”.

Uno de los grandes problemas de la tercera entrega es que Sony añadió personajes como Venom y eso era algo que no le gustaba a Sam Raimi, por eso el rodaje fue bastante complicado y el resultado no acabó de convencer a los fans. Lo que significa que fue bastante complejo que todas las partes se pusieran de acuerdo para hacer una cuarta película. Además, el actor Tobey Maguire reconoció que estaba cansado de ser el héroe de Marvel.

Muchos fans han hecho campaña para que Andrew Garfield regrese en The Amazing Spider-Man 3. Mientras tanto, otros presionan con la misma intensidad para que Sam Raimi tenga por fin la oportunidad de hacer su cuarta entrega. Tal vez ambas cosas puedan suceder, ya que, de ser así, los fans no se quejarían demasiado. Dada la inmensa cantidad de dinero que está recaudando actualmente No Way Home, parece que las probabilidades de que vean finalmente la luz son más altas que nunca.

La temporada 2 de The Witcher revienta el contador de visualizaciones en su primera semana

La temporada 2 de The Witcher revienta el contador de visualizaciones en su primera semana

La esperada temporada 2 de The Witcher, que tardó 2 años en llegar por culpa de la pandemia, logró una cifra billonaria de visualizaciones en solo una semana

Parecía que después de la última temporada de Juego de Tronos ya no quedaba mucho más que contar en lo que respecta a series de fantasía. Sin embargo, Netflix se ha empeñado en negar la mayor con su ambiciosa adaptación de The Witcher, la poderosa obra compuesta por varias novelas escritas por el polaco Andrzej Sapkowski, refrendada en su éxito editorial con una saga de juegos de CD Projekt que también disfrutan de las mieles del éxito.

Tras una primera temporada algo irregular a juicio de algunos fans y críticos, la segunda tanda de capítulos ha llegado bendecida con el éxito del público gracias a los 2 billones anglosajones (2000 millones según se contabiliza en Europa) de minutos visualizados obtenidos solo en su primera semana de estreno en Netflix.

Podrá gustar más o menos, pero si damos por buenas las cifras que ofrece la plataforma, pues es la única medición con la que contamos, y que ha hecho público el medio Variety, parece evidente que el éxito es obvio. Y es que, además, se convirtió en lo más visto en la semana entre el 13 y 19 de diciembre de 2021 a tenor de los datos ofrecidos por Nielsen en su Top 10 de SVOD.

Ya no hay duda de que la apuesta de Netflix por el universo de The Witcher es un éxito sin paliativos. Pronto, disfrutaremos de la tercera temporada de la serie protagonizada por Henry Cavill, y antes llegará The Witcher: Blood Origin, una miniserie precuela que también promete emociones fuertes.

El codirector de Batgirl responde a las críticas sobre el uniforme

Batgirl - Leslie Grace

Tras mostrar la primera imagen oficial de Leslie Grace con el uniforme de Batgirl, Adil El Arbi ha usado sus redes sociales para callar la boca a los fans más protestones

En caso de que os lo hayáis perdido, durante este fin de semana Leslie Grace ha compartido la primera imagen con su uniforme de superheroína en la próxima película de Batgirl. Aunque muchos aficionados no han tardado en expresar su emoción por el hecho de que Barbara Gordon finalmente tenga su propia película, aunque sea directamente en HBO Max, hay algunos que no están contentos con el aspecto del traje.

Aunque muchos fans apreciaron el diseño, basado en la etapa de Batgirl de Burnside (escrita por Cameron Stewart y Brenden Fletcher, con dibujos de Babs Tarr), no todos estaban de acuerdo. Algunos consideraron que el traje recordaba más a una serie de The CW que a un largometraje de gran presupuesto, y hubo más de un comentario sobre el hecho de que Grace parecía estar “disfrazada” del personaje. Pues bien, el codirector Adil El Arbi ha tomado nota de la respuesta, ya que hoy ha compartido lo siguiente en sus historias de Instagram.

batgirl

Esto podría confirmar el rumor de que Babs se pondrá un uniforme diferente en algún momento de la película, pero existe la posibilidad de que El Arbi simplemente esté indicando que estos trajes quedarán mejor cuando veamos a Batgirl en acción. El arte conceptual oficial publicado por Warner parece incluso confirmar que veremos otro uniforme. Dado que este personaje formará parte de la nueva imagen del DCEU, se espera un diseño más blindado, quizás algo más cercano al diseño de Batgirl en el videojuego Arkham Knight.

El argumento de la película aún es una incógnita, aunque desde Warner Bros. se ha confirmado que será una historia de origen. La historia seguirá a Barbara Gordon cuando se ponga la capucha por primera vez como la justiciera de Gotham, Batgirl. También se ha revelado que Michael Keaton retomará su papel de Batman para la película y Brendan Frasier interpretará al antagonista. Aunque aún no se sabe quién será exactamente dicho antagonista.

Shang-Chi y el fallo en su trama que Marvel ha conseguido arreglar

Shang-Chi y el fallo en su trama que Marvel ha conseguido arreglar

Shang-Chi: La Leyenda de los Diez Anillos, supuso la entrada del maestro de kung-fu al UCM, pero había un agujero de guion en la película que Marvel Comics ha subsanado de una forma inteligente

Aunque el filme de Shang-Chi se considera una adición magnífica al UCM, no se ha podido evitar la presencia de un agujero en la trama que dejó a los fans estupefactos. No obstante, gracias a Marvel Comics y el número 7 de Shang-Chi -Gene Luen Yang y Dike Ruan-, se nos dejan claros los misterios ocultos de la tierra natal del protagonista, Ta Lo: hay una serie de poderes que las fuerzas místicas del lugar otorgan a los que atraviesan el umbral de ese mundo. En primer lugar, la capacidad de vinculación psiónica con Qilin, una criatura nativa de Ta Lo, y, en segundo lugar, las habilidades de un maestro arquero.

Partiendo de dicha premisa, en esta película del UCM, Shang-Chi y Katy Chen viajan a Ta Lo para evitar que El Mandarín -padre del protagonista- abra un portal demoníaco y libere a un demonio que absorbe las almas. Una vez en esa tierra mágica, entrenan con los residentes de Ta Lo y, mientras Shang-Chi aprende las técnicas de artes marciales de su madre, Katy aprende tiro con arco.

El fallo de la trama viene cuando Katy, con tan poco tiempo de preparación, consigue derrotar al Morador de la Oscuridad disparándole una flecha, en la garganta, desde muy lejos. Sin embargo, Marvel Comics explica, a través de la madre de Shang-Chi, que Katy fue bendecida por la magia de Ta Lo, por lo que las propiedades mágicas del lugar guiaron su flecha y le permitieron ayudar a Shang-Chi a salvar el mundo.

Katy Chen se convierte en maestra arquera, gracias al entrenamiento de la gente de Ta Lo, en la película de Shang-Chi

Gracias a esta aclaración por parte de Marvel Comis, se subsana un gran agujero de guion de la película, consiguiendo que esta escena tan épica, tenga más lógica y sea más disfrutable por parte del espectador.

Hulk y Doctor Octopus comparten este determinante momento de su origen

Hulk - Doctor Octopus

Visto Hulk como un héroe y Doctor Octopus como un villano, hay un detalle que los une mucho en su pasado

Hulk - Superior Spider-Man - Doctor Octopus - Marvel

Muchas veces tenemos nuestras dudas con respecto a saber las claras diferencias que existen entre los héroes y los villanos. Hay personajes que tienen ciertos comportamientos que han hecho que puedan verse como villanos, ya que su forma de realizar algunas acciones no eran del todo éticas. Con el paso de los años hemos visto que cada cual tiene su manera y, a veces, puede no resultar todo lo correcta del mundo pero sigue siendo funcional.

Esto nos hace pensar que existe una fina línea que diferencia a los héroes de los villanos, pudiendo llegar a ver grandes similitudes entre ellos. La diferencia radica en poder usar todo lo que han obtenido para una orientación ética u otra, algo que en Marvel parecen tener muy claro. Hoy tenemos que sacar a la palestra dos personajes de esta editorial que parece que comparten mucho más de lo que pensábamos pero que, como acabamos de decir, la forma en la que han empleado sus habilidades les ha determinado hacia un lugar u otro.

Todo lo que vamos a contar a continuación ha tenido que ver dentro de Devil’s Reign: Superior Four, la serie que nos trata de contar las aventuras de Doctor Octopus adquiriendo todo el Edificio Baxter y lo que ello conlleva. Como ya vimos en la web, parece que las intenciones del personaje no son todo lo buenas que parecen y la va a liar bastante. No obstante, observando su origen, se ha podido ver un pequeño hecho determinante para él que comparte con otro personaje, más concretamente, un héroe de la editorial.

¿Cuál es el trauma de Bruce Banner, que puede explicar el origen de Hulk, y que también es determinante en el origen de Doctor Octopus?

Hay que recordar también un pequeño detalle sobre este héroe, ya que, en varias ocasiones, se ha puesto en duda sus acciones. Se trata de Hulk o Bruce Banner, ya que el detalle que se comparte es con la versión humana. Es verdad que muchas veces las acciones del gigante verde se han puesto en duda, ya que son más destructivas que constructivas, pero aún así es un héroe que se ha puesto en riesgo y ha luchado por el bien de la Tierra en muchas ocasiones, siendo muy querido por los lectores.

Analizando el pasado de Banner, se puede observar que muchos de los tormentos que le persiguen es debido a su padre. Básicamente se podría decir que sufrió un maltrato constante por su padre, algo que llevó a Banner a ser como es y que más tarde, muchas de estas inseguridades y sentimientos oprimidos fueran expulsados a través de Hulk y todo lo que ello conlleva. Parece ser que no fue el único que lo sufrió, aunque su manera de afrontarlo si que ha sido buena.

Hulk - Doctor Octopus

Gracias a los acontecimientos que hemos podido ver en la historia de Doctor Octopus dentro del evento Devil’s Reign, este detalle ha quedado mostrado a los lectores. Al parecer, Otto también sufrió un maltrato por parte de su padre, algo que le llevó a reprimirse y actuar como actúa en la actualidad. Todo su comportamiento como villano se ha visto influenciado por ello, algo que habría sido determinante para su personalidad.

Con las páginas de este Devil’s Reign: Superior Four #1 se puede ver perfectamente varios de los orígenes del personaje, ya que recordemos que se hace una parada por las versiones alternativas de otros universo. Da igual donde miremos, en todos ellos el personaje sufre abuso por parte de su padre y esto le conlleva a ser el villano que hoy conocemos, aunque con leves modificaciones como ya se ha podido ver.

Hulk - Doctor Octopus

Poco a poco, gracias a esta nueva serie limitada, vamos viendo más elementos del villano de Spiderman, que la verdad es que, aunque está liándola, nos va acercando más su lado humano. Habrá que ver como termina esto, ya que es una serie corta, pero por ahora está bastante interesante y nos está dejando grandes momentos como este.

¿Aliens + Regreso al futuro? Así será Thread

Aliens + Regreso al futuro

James Wan producirá Thread, una historia de terror escrita por el guionista de Moon Knight que mezclará Aliens con Regreso al futuro

Según Deadline, Sony Pictures está desarrollando una película de ciencia ficción titulada Thread. El proyecto es obra de James Wan, el creador del universo The Conjuring, y del guionista principal de Moon Knight, Jeremy Slater. La trama completa de la película se mantiene en secreto, pero la descripción de la premisa suena bastante interesante: Es un híbrido entre Aliens y Regreso al futuro.

Cómo van a combinar estas dos franquicias es un misterio por el momento, pero podemos descartar de manera segura que sea literalmente un cruce entre ambas. Robert Zemeckis ha dejado claro en varias ocasiones que no permitirá un remake de la trilogía y dudamos que deje que la conviertan en una película de terror. Respecto a los xenomorfos, lo más probable es que no aparezcan como tales en Thread sino que se trate de otra raza alienígena.

Atomic Monster, la productora de Wan, está detrás de la franquicia de terror más taquillera de New Line, The Conjuring, y también produjo Malignant el año pasado, así como There’s Someone Inside Your House. Próximamente, la compañía producirá M3GAN, protagonizada por Allison Williams, Violet McGraw y Ronny Chieng, y una nueva versión de Salem’s Lot, basada en la novela original de Stephen King, protagonizada por Lewis Pullman, Alfre Woodard y Bill Camp; así como Aquaman y el Reino Perdido, esta última dirigida por Wan y que acaba de terminar de rodarse en Malibú.

James Wan producirá Thread, descrita como Regreso al futuro + Aliens

Por su parte, Slater no es ajeno al género de terror, ya que trabajó en el thriller sobrenatural de 2015 El efecto Lázaro, y en el thriller de terror de 2017 Stephanie, y fue el creador de la serie El exorcista de la que Fox emitió dos temporadas. También es más conocido por su trabajo en la industria de los superhéroes, ya que actualmente trabaja en la tercera temporada de The Umbrella Academy de Netflix, y en la serie Moon Knight de Marvel Studios. Slater se sentará por primera vez en la silla del director con Thread.

La Muerte de Doctor Extraño trae horribles repercusiones para los X-Men

Doctor Extraño - X-Men

A través de un vistazo del número de La Muerte de Doctor Extraño centrado en X-Men, hemos podido ver algunas impactantes imágenes

Doctor Extraño - X-Men

Los grandes eventos de algunos personajes tienden a afectar por igual a todos los personajes relevantes para una editorial. Va a dar igual la influencia directa que tengan con el afectado, generalmente tendrán que tener su momento dentro de un evento de magnitudes tan amplias como una muerte. Para el día de hoy vamos a centrarnos en el fallecimiento repentino de un personaje de la gran M que está teniendo su gran momento en el cine y que parece que repercutirá a un grupo muy querido por los lectores.

Para poder centrarnos en esto tenemos que movernos hacia el lado de los mutantes de la editorial, un grupo de personajes que están teniendo un momento lleno de curvas. Durante los últimos acontecimientos del evento principal de La Muerte de Doctor Extraño, toda la Tierra se ha visto sumida en un caos y un ataque constante a todas las grandes ciudades, por lo que nuestros héroes favoritos tendrán que echar un cable donde puedan.

Vamos a hacer una parada por los X-Men, ya que acudirán a Inglaterra con el fin de parar las amenazas que hay por allí. Lo que ellos no saben es que las consecuencias van a ser terribles, sobre todo para ellos mismos. Una entidad mágica se encargará de cambiar las formas de nuestros mutantes y esto llevará a que adquieran una versión horrible y que se retroalimenta con todo sus poderes. Cambiando su forma de ver las cosas, ahora se han convertido en una amenaza y alguien deberá pararles los pies.

Death of Doctor Strange: Black Knight / X-Men

Aquí entra en juego el otro personaje que tiene protagonismo en esta historia. Hay que recordar que el número en concreto que estamos tratando es Death of Doctor Strange: Black Knight / X-Men #1, lo que nos indica que el Caballero Negro va a estar por aquí, no solo por el título, sino porque su deber es proteger Londres de todas estas amenazas místicas. Debido a esto, nuestro héroe de oscura armadura tendrá que hacer frente a la amenaza que van a suponer los mutantes y, seguramente, devolverles a su forma. Os dejamos lo poco que han querido mostrar de este número tan peculiar.

Se puede ver claramente que los personajes que aparecen son los integrantes del equipo mutante pero exagerando algunas de sus facciones y manteniendo los poderes que tanto los caracterizan. No cabe duda de que va a ser una ardua tarea para nuestro héroe británico, pero no estará solo, ya que Faiza Hussain, portadora de Excalibur y el padre del actual Caballero Negro, también vendrán en su ayuda, algo que le vendrá de perlas.

Hasta aquí podemos leer acerca de esta historia dentro del gran evento que está suponiendo la muerte del hechicero que más queremos de la editorial. En nuestro país ya hemos podido comenzar a disfrutar de la serie principal del evento, aunque esta pequeña historia escrita por Si Spurrier y dibujada por Bob Quinn, todavía tardará algo más, ya que sale este mes. ¿Os llama la atención toda la que se ha montado?


6 datos sobre el Caballero Negro. Descubre quién es el Caballero Negro, el personaje interpretado por Kit Harington en la película de Eternals.

El Caballero Negro de Marvel comparte esta habilidad con Goku. El dibujante Sergio Dávila ve una clara relación entre los Saiyans de Dragon Ball y el nuevo poder del Caballero Negro de Marvel.

Una de las familias más famosas de Marvel suma un nuevo miembro en La Muerte del Doctor Extraño. En La Muerte del Doctor Extraño tendremos a un nuevo Hechicero Supremo en el Universo Marvel.

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Películas

Películas que ya han cumplido veinte años pero, en su día, triunfaron en taquilla.

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Películas

El 2002 fue un gran año para la industria fílmica. Hablamos de una época en la que aún no se había estrenado el formato 3D y las plataformas no le esteban empezado a comer el terreno a las salas de cine. Fue entonces cuando vieron la luz películas que, entre segundas partes, primeras entregas de prometedoras sagas y cintas autoconclusivas hicieron del 2002 un buen año para ir al cine, sobre todo gracias a que no se contaba con impedimentos como la pandemia actual. Aunque han pasado veinte años, las once películas que mencionamos a continuación se han negado a envejecer.

Os dejamos con 11 películas que cumplen 20 años en el 2022.

El Señor de los Anillos: Las dos torres

Las 11 películas más taquilleras del 2002

El primer puesto de la lista lo ocupa este largometraje, con una recaudación de 926 millones de dólares. Basada en la novela homónima de J. R. R. Tolkien, se trata de una correcta secuela de El Señor de los Anillos: La comunidad del anillo (2001) y funciona como antesala para El Señor de los Anillos: El retorno del rey (2003), que se convirtió en una de las mejores películas de la historia del cine, junto a Ben-Hur (1959) y Titanic (1997).

Harry Potter y la cámara secreta

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Las novelas sobre este joven mago, escritas por J. K. Rowling, siempre han pasado a la gran pantalla con una taquilla más que decente. Si Harry Potter y la piedra filosofal (2001) funcionó muy bien, la película analizada en este apartado también obtuvo unos resultados muy rentables, con una recaudación de 867 millones de dólares. Las seis películas restantes de la saga y los filmes derivados de estas siguieron demostrando que el mundo mágico creado por la novelista inglesa funciona muy bien en pantalla.

Spider-Man

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Las películas de Blade (1998) y X – Men (2000) demostraron que era posible hacer una buena película de Marvel. Por eso, cuando le llegó el turno al hombre araña, no tuvo problemas en trepar hasta los 821,7 millones de dólares, logrando que la serie setentera de Nicholas Hammond quedara a años luz de la versión que estrenaba Tobey Maguire. Le siguieron las secuelas Spider-Man 2 (2004) y Spider-Man 3 (2007).

Star Wars II: El ataque de los clones

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Aunque ningún proyecto que se haya llevado a cabo sobre la saga galáctica por excelencia del mundo del cine ha logrado igualar a las películas originales, eso no impide que dicha franquicia no deje de expandirse. La segunda trilogía que se llevó a cabo (que abarcaba los tres primeros capítulos de la saga) arrancó con Star Wars: La amenaza fantasma (1999) y terminó con Star Wars: La venganza de los Sith (2005). La película que se encontraban en medio logró recaudar 649,4 millones de dólares.

Men in Black II

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Después del éxito del filme Men in Black (1997) no es de extrañar que los agentes K y J regresaran para una secuela que logró recaudar 441,8 millones de dólares. Además de lograr el quinto puesto en la lista de películas más taquilleras del 2002, debió dejar a los espectadores suficientemente satisfechos como para llevar a cabo el rodaje de Men in Black 3 (2012), a pesar de que tuviese lugar diez años después.

Muere otro día

Las 11 películas más taquilleras del 2002

En un año con tantas secuelas de importantes franquicias cinematográficas, James Bond no podía ser menos. Se trataba de la última interpretación de Pierce Brosnan como el agente secreto 007, en un filme que logró embolsarse la cantidad de 432 millones de dólares. El actor ya había encarnado antes al personaje en Goldeneye (1995), El mañana nunca muere (1997) y El mundo nunca es suficiente (1999).

Señales

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Como ya hemos comentado al inicio del artículo, en 2002 no solo tuvieron éxito las franquicias, sino también algunas películas autoconclusivas, como es el caso de este filme, que mezcla el suspense con la ciencia ficción, el cual logró recaudar 408,2 millones de dólares.

Ice Age: La edad del hielo

Las 11 películas más taquilleras del 2002

El cine de animación también se ganó su hueco entre las películas más taquilleras del 2002, recaudando 383,3 millones de dólares y marcando el pistoletazo de salida para esta nueva franquicia, que ha contado con diversas secuelas: Ice Age: El deshielo (2006), Ice Age: La era de los dinosaurios (2009), Ice Age: La formación de los continentes (2012) y Ice Age: El gran cataclismo (2016).

Mi gran boda griega

Las 11 películas más taquilleras del 2002

No es muy habitual que una comedia romántica se cuele en la lista de las películas más taquilleras, pero este film lo logró con una recaudación de 368,7 millones, lo que propició que, varios años más tarde, llegase a ver la luz la secuela Mi gran boda griega 2 (2016).

Minority Report

Las 11 películas más taquilleras del 2002

No se puede hacer una lista de las películas más taquilleras del 2002 sin contar con Steven Spielberg, que logró recaudar 358 millones de dólares con este filme basado en un relato corto de Philip K. Dick, titulado El informe de la minoría (1956).

Atrápame si puedes

Las 11 películas más taquilleras del 2002

Y terminamos nuestro listado de las películas más taquilleras del 2002 recurriendo de nuevo a Steven Spielberg, que llegó hasta los 352,1 millones de dólares con esta comedia dramática criminal basada en la vida de Frank Abagnale Jr.

Reseña de Miles Morales: Shock Waves

Miles Morales: Shock Waves

Miles Morales: Shock Waves, una novela gráfica que nos presenta al nuevo Spiderman como nunca se le había visto antes.

En julio del 2020, Marvel firmaba un acuerdo con la editorial Scholastic (especializada en libros para niños), en la búsqueda del desarrollo de jóvenes lectores, mediante novelas gráficas protagonizadas por personajes icónicos de la Casa de las Ideas. Dada su actual popularidad, es comprensible que le haya tocado al nuevo Spiderman la oportunidad de inaugurar este proyecto con el cómic Miles Morales: Shock Waves, que cuenta con guiones de Justin A. Reynolds y dibujos de Pablo León, cuya portada puede verse bajo este párrafo.

Reseña de Miles Morales: Shock Waves

A lo largo de seis capítulos, Miles Morales: Shock Waves nos cuenta lo complicado que resulta para el joven Spiderman tratar siempre de hacer lo correcto. El problema es que, cuando tienes poderes, no es tan fácil compaginar tus compromisos personales con tu responsabilidad como superhéroe. Sin embargo, lo que Miles Morales no puede imaginar es que ambos rumbos van a confluir en el mismo punto.

Teniendo en cuenta quién es el protagonista del volumen, no resulta nada raro encontrarnos dentro de las páginas de Miles Morales: Shock Waves con personajes habituales de su elenco, como la familia del joven héroe o su amigo Ganke. No obstante, sí que cabe destacar la aparición de sus heroicas compañeras Miss Marvel y Chica Ardilla y, sobre todo, la del Spiderman original, cuya presencia ya queda profetizada en la esquina izquierda inferior de la portada, tal y como ya hemos mostrado en la imagen.

Aunque el tomo Miles Morales: Shock Waves funcione de manera autoconclusiva e independiente, lo que facilita su comprensión aunque nunca hayas leído nada de esta versión de Spiderman, la historia que nos cuenta casa perfectamente con las aventuras narradas en la colección regular del personaje, por lo que los sucesos que tienen lugar en la novela gráfica podrían intercalarse sin problemas entre dos arcos argumentales de la cabecera original.

Como se puede notar con solo echar un vistazo a la imagen que acompaña a este párrafo, el volumen Miles Morales: Shock Waves cuenta con un estilo de dibujo muy particular, bastante alejado de lo que estamos acostumbrados, algo que es perfectamente deliberado, ya que pretende ser la pauta a seguir en todos los tomos que vean la luz dentro de esta colaboración entre Marvel y Scholastic.

Reseña de Miles Morales: Shock Waves

Por supuesto, Miles Morales: Shock Waves no es una lectura imprescindible, pero no cabe la menor duda de que es perfectamente recomendable para los conocidos como completistas y para todos aquellos que sean seguidores del personaje, con especial dedicación a los más pequeños de la casa.

Miles Morales: Shock Waves se completa con varias imágenes de Spiderman en diversas posturas, tal y como se muestra en la imagen inferior, además de dedicatorias y biografías de los autores y un avance de nueve páginas de Ms. Marvel: Bajo presión (ya a la venta), que es el título del siguiente tomo resultante de la colaboración entre Marvel y Scholastic.

Reseña de Miles Morales: Shock Waves

Esta novela gráfica está correctamente publicada por Panini Comics, en formato rústica, a todo color. Sus medidas son 17 x 23 centímetros, consta de 130 páginas y su precio es de 14,95 euros.

El sueño de Justin A. Reynolds siempre fue ser escritor. Indies Introduce y los Best Books School Library Journal han seleccionado su primera novela, títulada Tú, siempre, todavía (2019), la cual ha sido traducida a diecisiete idiomas, además de estar pendiente de ser llevada al cine por Paramount Players. Early Departures (2020), es su segunda novela. Le gusta pasar el tiempo con su familia en Ohio y bailar, aunque no se le dé muy bien. Más información sobre él en justinareynolds.com.

El dibujante y diseñador Pablo León cuenta entre sus clientes con grandes empresas, como Warner Bros Animation, OddBot Inc, Puny Entertainment o Bento Box Entertainment. The Journey (2019), cómic de su propia creación, basado en historias reales sobre latinoamericanos que han emigrado a Estados Unidos, fue candidato a los premios Eisner.

Marvel ha unido fuerzas con Scholastic para crear una nueva línea de novelas gráficas dirigidas a los lectores jóvenes. El primer título de esta colección está protagonizado por Miles Morales, un Spider-Man adolescente, destinado a recoger el testigo de Peter Parker.

Miles Morales es un chico normal, que combina sus estudios en la Academia Brooklyn Visions de Nueva York con sus balanceos por las calles de Brooklyn como Spider-Man. Después de que un terremoto asole el lugar de nacimiento de su madre en Puerto Rico, Miles entra en acción para ayudar y organizar una recaudación de fondos para la isla devastada. Pero cuando el padre de un nuevo estudiante desaparece, Miles empieza a hacer conexiones entre la desaparición y una corporación gigante que patrocina la recaudación de fondos. ¿Quién está detrás de la desaparición y cómo se relaciona esto con Spider-Man?

Arkham Asylum y su misterioso origen explicado

Arkham Asylum y su misterioso origen explicado

¿En qué se inspiró Denny O’Neil para crear el Manicomio Arkham Asylum en The Threat of the Two Headed Coin de Batman #258?

Arkham Asylum, por aquel entonces conocido como el Hospital Arkham, debutó en Batman #258 -Denny O’Neil, Irv Novick y Dick Giordano-, allá por el año 1974. En la historia, un general llamado John Harris, saca a Dos Caras del Centro.

Publicación de HP Lovecraft que pudo inspirar Arkham Asylum de Batman

Para contextualizar, digamos que Arkham Asylum podría ser casi con seguridad una referencia a HP Lovecraft, quien tuvo, de hecho, una serie de historias ambientadas en la ficticia ciudad homónima, y recopiladas bajo el título “The Thing on the Doorstop” (1937) en la publicación Weird Tales. Además, O’Neil fue un gran admirador de las historias góticas y espeluznantes de Lovecraft y Poe. También, hay quien dice que, O’Neil pudo inspirarse en la película Asylum (1972).

Película Asylum, en la que pudo haberse inspirado el famoso Arkham Asylum de Batman

No obstante, recordemos que el creador de Arkham Asylum no fue en realidad el propio Denny O’Neil, sino el veterano escritor y editor de DC, Jack C. Harris que, en una entrevista concedida a Bryan D. Stroud, confesó lo siguiente:

Creé arkham asylum, pero en realidad no fue creado por nadie en dc, sino por hp lovecraft. era donde iban los enloquecidos por los dioses mayores de Lovecraft.

Un día, cenando con Denny O’Neil le dije que criminales como two-faced y el joker no deberían de ser simplemente encarcelados, sino encerrados en un manicomio, porque están locos. ¿Y qué mejor que arkham asylum de las historias de lovecraft?

Una de las penalidades que hay que sortear en las historias de los cómics es centrarse en quién escribió la historia real, evitando la etiqueta de “inspirado por el escritor X” aunque, obviamente, no estén completamente ausentes del cómic.