Donny Cates revive en su nueva serie la clásica rivalidad de Marvel entre Hulk y Lobezno
En la serie actual deHulk, de Donny Cates, Ryan Ottley, Banner ha dividido su mente en partes diferentes mientras pilota a Hulk como una nave espacial. Para alimentar la ira de Hulk hace que el Gigante Esmeralda luche contra oponentes peligrosos dentro de la Sala de Máquinas, un lugar dentro de su mente donde el monstruo verde lucha contra niveles crecientes de oponentes y cada victoria lo hace más fuerte en el exterior.
La batalla de la que somos testigos en el número 3 de esta serie, es la sangrienta batalla entre Hulk y un Lobezno de tamaño gigante. Este combate nos deja una imagen espectacular donde vemos al monstruo verde tomar la mano decapitada de Lobezno (con las garras desenvainadas) y la convierte en un arma contra el mutante de tamaño gigante. Hulk termina apuñalando a Lobezno con sus propias garras.
Sin embargo, cuando el monstruo verde derrota a Lobezno de tamaño gigante después de ser apuñalado con sus propias garras se desvanece. Luego, una figura misteriosa que parece una versión oscura del Gigante de Jade hace notar su presencia.El monstruo verde ataca inmediatamente a la figura malvada, pero finalmente desaparece. Dentro de la sala de máquinas, parece que el propio Knull de Hulk tiene algún tipo de control sobre lo que está sucediendo en la psique de Banner.
Además, este enfrentamiento es más interesante sabiendo la rivalidad que tienen estos dos personajes dentro del Universo Marvel. Recordemos que el mutante hizo su debut en las viñetas luchando contra el Gigante Esmeralda antes de unirse a los X-Men. Incluso el Lobezno gigante lleva el atuendo clásico con en el que debutó en los cómics de Marvel.
A veces, Elektra ha sido la mejor aliada de Daredevil, pero otras ha trabajado para la Mano. Una nueva serie del Diablo Guardián, sacará a la luz todos los secretos de esta antiheroína
La siguiente noticia contiene spoilers de Daredevil: La Mujer Sin Miedo #1. Léase bajo su responsabilidad.
Esta nueva versión de la historia de origen de Elektra, se basa en la segunda temporada de Daredevil de Netflix. En su episodio 8 –“Culpable”–, Elektra revela que Stick, el primer maestro de artes marciales de Matt, le pidió que reclutara a Matt Murdock para el Casto. Lo queNetflix hizo fue contar los años universitarios de Daredevil con Elektra, como ya hicieran Frank Miller Y Klaus Janson en el número 168 de Daredevil.
Elektra narra que aprendió a pelear bajo la tutela de Stick, pero cuando la Casta la expulsó, se marchó junto a la Mano; y, tras completar su entrenamiento, el asesino Aka, la manda que encuentre a Matt Murdock en la Universidad de Columbia para iniciarlo como un miembro más. Pero, Elektra poco a poco se va enamorando de Matt, con lo que reniega de su misión.
Esta confesión desvela tanto su amor verdadero hacia Matt, como el hilo narrativo de una Elektra que se niega a matar, asumiendo el testigo de Daredevil y comprendiendo la importancia de salvar a los demás, dándole un nuevo enfoque y perspectiva rejuvenecedora al personaje, que acepta la ideología moral de Matt como propia.
Tras detectar un posible guiño en el tráiler de Caballero Luna muchos aficionados dieron por segura la aparición del gobernante de Lavteria en la serie
Aunque los Cuatro Fantásticos pueden tardar en llegar al UCM, muchos espectadores perspicaces se han convencido de que el primer tráiler de Caballero Luna contenía un posible guiño a la Primera Familia marvelita, concretamente a uno de sus más destacados enemigos.
Una secuencia del tráiler de Caballero Luna muestra a un sorprendido Steven sosteniendo una pistola mientras conduce una furgoneta. Aunque no hay mucha acción en la escena que proporcione contexto, detrás de él hay cajas apiladas con una intrigante etiqueta que comienza con “von D“. Aunque el resto de la etiqueta de la caja está oculta, los aficionados con vista de lince se lanzaron a señalar que podría tratarse de una pista que sobre la aparición de Victor von Doom en la serie del UCM.
Por desgracia, la explicación real es mucho más sencilla y no hay que buscar mucho para revelarla. Siguiendo con el visionado del tráiler, otro plano tomado de la misma secuencia muestra el interior de la cabina donde conduce el protagonista, en el que es posible ver las mismas cajas desde un ángulo diferente que deja ver el texto en su totalidad: lo que en la primera imagen puede parecer una referencia a Von Doom, en realidad se convierte en “von Darrelman“, una empresa que vende magdalenas.
Esta reciente suposición es tan solo un ejemplo de cómo muchos saltan hambrientos ante el más mínimo rastro de referencia en las series de Disney+ y las películas del UCM. Antes del estreno de la serie Bruja Escarlata y Visión, los espectadores teorizaban que Mephisto podría ser el villano principal de la serie, por lo que, a medida que ésta avanzaba, creían que cualquier personaje sospechoso de Westview era en realidad Mephisto disfrazado.
Además, se especuló con que el ingeniero aeroespacial que se insinuaba con fuerza en un par de episodios de Bruja Escarlata y Visión era Mr. Fantástico, y cuando eso no ocurrió, por supuesto, muchos espectadores se quedaron decepcionados. Y más recientemente, la aparición del Thaddeus Ross de William Hurt en Viuda Negra hizo creer al público que quizá Hulk Rojo esté de camino al UCM.
Disney ha puesto en marcha una nueva versión, escrita por Keith Bunin y Will Gluck, del clásico animado de 1970, Los Aristogatos
Tras el éxito arrollador de las adaptaciones de películas de animación clásicas como La Cenicienta, La Bella y la Bestia, El Rey León y Aladdin, los esfuerzos de Disney por realizar nuevas versiones en imagen real de su catálogo continúan. Según publica Deadline, el estudio pondrá en marcha el desarrollo de una nueva adaptación de Los Aristogatos.
La película de animación original de 1970 fue dirigida por Wolfgang Reitherman y protagonizada por Eva Gabor y Phil Harris poniendo voz a unos gatos que intentan volver a París después de que el personaje de Gabor y sus hijos sean abandonados en el campo. Aunque hoy en día se considera un producto Disney menor, Los Aristogatos tuvo un éxito considerable en los años 70, especialmente en Europa, donde se desarrolla.
Es de suponer que la compañía espera mantener viva esa magia 52 años después con esta versión de acción real, que sigue a la de Cruella del año pasado y a la de La Sirenita del año que viene, en la larga lista de adaptaciones en acción real (y por lo general con abundante CGI) de la filmografía de la productora.
Dado que se encuentra en una fase muy temprana de desarrollo, no se sabe mucho más sobre la nueva película, ni siquiera si será en cines o en streaming. Las fuentes añadieron que, aunque sus personajes principales son animales, tendría un aspecto similar al de la película de La dama y el vagabundo que se estrenó en Disney+ en 2019.
El guion de la película correrá a cargo de Will Gluck, que recientemente dirigió las dos películas de Peter Rabbit, y de Keith Bunin, que ayudó a escribir Onward para Pixar.
El merchandising de Doctor Strange en el Multiverso de la locura habría revelado la participación de un equipo muy diferente de Vengadores
Se ha anunciado un nuevo artículo promocional de Doctor Strange 2, la próxima película de Marvel Studios, en el que se insinúa la aparición de un nuevo equipo de superhéroes. Según un nuevo enlace de Amazon, parece que el personaje de Benedict Cumberbatch se encontrará con un equipo de Vengadores de un universo completamente nuevo.
La descripción oficial en la página de producto de Amazon dice: “Vive la experiencia del Doctor Stephen Strange en una aventura totalmente nueva que altera la mente con el Doctor Strange en el Multiverso de la locura, de Marvel Studios. Esta camiseta de los Vengadores muestra el logotipo de los Héroes Más Poderosos de la Tierra que podría ser de un multiverso completamente nuevo”. La descripción apunta a que este logo en particular pertenece a un equipo de Vengadores de otra realidad del vasto multiverso.
De no ser por el concepto central de la película, podríamos descartar con toda seguridad que un logotipo diferente sea la prueba de que veremos a unos Vengadores alternativos en la secuela, pero claro, estando el multiverso de por medio cualquier posibilidad es factible. Al fin y al cabo, se rumorea que en la película habrá conceptos y alianzas mucho más descabelladas, desde los Cuatro Fantásticos hasta los X-Men e incluso los Illuminati. Nunca pondría en duda la capacidad de Marvel Studios para incorporar personajes de otros universos si sirven a un propósito narrativo para la trama.
La lista de posibles cameos es tan increíble como interminable. Desde Nicolas Cage retomando su papel de Ghost Rider hasta Tom Cruise como una versión alternativa de Tony Stark, pasando por Ioan Gruffud (el Reed Richards de las películas de los 4F que no fueron un completo desastre), Thomas Jane dando vida a un Punisher con la armadura de Máquina de Guerra, Wesley Snipes luciendo de nuevo las gafas de sol de Blade, e incluso Hugh Jackman, Halle Berry, Famke Janssen y James Marsden (Lobezno, Tormenta, Jean Grey y Cíclope respectivamente). La imaginación de algunos no tiene límites, aunque hay que reconocer que un reparto así no estaría nada mal.
Una nueva teoría basada en la ciencia de Marvel en la que está involucrado el Doctor Octopus afirma que Elon Musk sería el Iron Man de nuestra realidad
Ojo, esta es una teoría extraída de una conversación acaecida en el Devil’s Reign: Superior Four #1, así que, si no quieres spoilers, no sigas leyendo a partir de aquí.
Si te atreves a continuar, todo esto obedece a una especie de burla simpática en la que vemos que, a raíz de una conversación de Otto Octavius, alias el Doctor Octopus, conversa con diversos héroes explicando que en el Multiverso Marvel existen ciertos personajes que son variantes fijas, es decir, existen en todos los mundos del citado multiverso.
Entonces, ¿por qué Elon Musk? Simplemente porque hoy en día es una especie de genio tecnológico y, en su caso, lo más parecido que tenemos en nuestro planeta real a Tony Stark.
Durante la conversación, Octopus se refiere también a otros héroes como el Doctor Extraño (esperemos que sus dobles en nuestro mundo no sean personajes como la Pitonisa Lola) o Spiderman.
Sin embargo, en lo que se refiere a genio de la tecnología capaz de inventar cualquier cosa, no cabe duda de que el controvertido Elon Musk, dueño de Tesla y SpaceX, que sueña con llegar a Marte en cuatro o cinco años, es lo más parecido a Stark (incluso tuvo un cameo en la película de Iron Man 2).
Para saber más, no tienes más que leer Devil’s Reign: Superior Four #1, obra de Zac Thompson con dibujo de Davide Tinto y color de Matt Milla.
La editorial de Humanoids ha querido dejar ver el resultado de esta nueva edición de El Incal para finales de este mes
Es muy importante recordar los grandes hitos de cada una de las industrias que nos gustan y nos hacen disfrutar. Conforme pasan los años van apareciendo grandes obras que marcan un antes y un después en los diferentes medios. Hoy tenemos que hacer una parada por uno de los medios que más queremos en la web: el cómic. Sin lugar a dudas, muchos nos encontramos aquí por nuestra pasión por las viñetas y existen una serie de obras que han marcado mucho a los lectores de todas las edades.
Para la entrada que nos compete tenemos que sacar a la palestra una obra que ha superado ya los 40 años de existencia. Estamos hablando de una obra creada por Alejandro Jodorowsky y Moebius. Si sois avispados, y habéis leído el titular, estamos hablando de El Incal, una gran obra de ciencia ficción que marcó un antes y un después en los cómics. Desde la editorial de Humanoids quieren rendirle homenaje y parece que tendremos una nueva edición de lo más espectacular.
Hay que recordar que esta novela gráfica ha estado en boca de muchos desde no hace mucho, debido a la posible adaptación que va a tener. Exactamente cumple 42 años, y desde la editorial francesa mítica han querido homenajearle para el próximo 25 de enero con una nueva edición especial que sea todo en blanco y negro. De esta forma, obtendremos la obra original pero con todas sus páginas en blanco y negro, en contraposición a como se puede disfrutar actualmente.
Junto con toda esta información, además, han querido anunciar que debido a todo el revuelo que se está formando por su adaptación cinematográfica, no se descarta la realización de más cómics derivados del principal, por lo que esta nueva edición podría ser el pistoletazo de salida para series derivadas. Con el fin de llamar la atención de los lectores, y a escasos 4 días de su lanzamiento, la editorial de Humanoids ha compartido las 10 primeras hojas de esta nueva edición con la sinopsis que muchos ya conoceréis. Os dejamos, para despedirnos, todo lo aportado y os animamos a haceros con la obra de la forma que sea.
Ha tardado un poco, pero finalmente Netflix ha dado el espaldarazo definitivo al gran pelotazo de 2021, El Juego del Calamar, que volvería con una segunda temporada
Seguramente era eso que llaman un secreto a gritos. Sin embargo, hasta hoy, Netflix no había anunciado oficialmente la renovación de El Juego del Calamar para una segunda temporada en su catálogo pese al notable éxito de la serie surcoreana creada por Hwang Dong-hyuk.
Ahora sabemos que por fin Ted Sarandos, el Jefe de Contenidos de Netflix, ha confirmado en una entrevista concedida a Variety que la serie renueva, y que estamos ante el comienzo de la creación del Universo Squid Game, o sea que es posible que, de repetirse el éxito de la primera entrega de capítulos, tengamos una tercera temporada y, quién sabe, tal vez algún spin off.
Esta noticia llega justo cuando el creador de la serie afirmaba en diversas intervenciones que estaba en negociaciones con Netflix para renovar por una segunda e incluso por una tercera temporada. A este respecto, había comentado que:
“Tengo algo así como un marco de referencia para la próxima temporada. Pero también tengo que admitir que siento cada vez más presión sobre la temporada 2, ya que la serie ha recibido mucho más amor y atención de lo que podría haber esperado. También tengo una película que he estado planeando filmar después de Squid Game, y no he decidido cuál debo hacer primero”
Pues parece que es evidente que primero va a hacer es esta segunda temporada de Squid Game, ya que la serie ha sido la sensación en 2021 en Netflix logrando más de 1400 millones de horas visualizadas en solo 23 días. De hecho, según el servicio de streaming, dos terceras partes de los usuarios que vieron la serie la completaron en apenas tres semanas, lo que permitió que 142 millones de clientes la acabaran en solo un mes, superando a Los Bridgerton y convirtiéndose en una de las series más populares de todos los tiempos en la plataforma. O sea, renovación más que merecida.
Mucho se está hablando sobre la película del velocista escarlata y DC Comics quiere que The Flash tenga su serie precuela
Cuando tienes una fuente de inspiración tan rica, es importante sacarle el máximo partido que se pueda. Todo producto audiovisual que esté basado en la industria de los cómics parte con una gran ventaja que pocos han llegado a aprovechar de la mejor manera posible. Hay que tener en cuenta que todas estas historias se respaldan en las viñetas e, incluso, pueden llegar a completarse desde ahí. No solo en las películas y series se puede llegar a aprovechar esto, sino que en los videojuegos que se inspiran en las editoriales también.
A lo largo de estos años, hemos podido ver como algunas empresas se aprovechan de este tipo de estrategia, llegando a tomar referencias de ambos lados. Sin ir más lejos, el videojuego de Marvel’s Spider-Man realizó unos cómics que sirvieron para plantear la situación al jugador antes de ponerse a jugar. Justo después de todo eso, además, también consiguieron unir los hechos del videojuego con la serie principal del personaje, haciendo esto mucho más rico.
Hoy toca el turno de hablar de DC Comics y este hecho de juntar productos audiovisuales y cómics. Tenemos que plantar el foco en el velocista escarlata, ya que la película de The Flash se estrena este año y parece que desde la editorial de DC han querido preparar un cómic como precuela de la misma. De esta forma, el estreno de Warner será posterior a que termine la serie de cómics que se han planteado, sirviendo como un punto de partida para el público.
Ya hemos dicho que no es la primera vez que se prueba eso, pero es la primera que vemos esto con una producción del bando de DC y nos sorprende enormemente, ya que se le está dando mucha cabida a esta película. Esto recuerda a cuando comentaron que se tratará de un reinicio completo de todo el universo del cine que conocemos de DC Comics, por lo que parece que para Warner es de suma importancia que salga bien.
The Flash: The Fastest Man Alive será el título del cómic precuela de la película The Flash
Escrito por Kenny Porter y dibujado por Ricardo López Ortiz, parece que esta serie de cómics titulada The Flash: The Fattest Man Alive llegará a las tiendas el próximo mes de abril. Contará la historia de Barry Allen pidiendo ayuda a Batman contra una nueva amenaza que está atacando Central City e iremos viendo esta alianza formada entre ambos personajes. Como se puede observar en la portada mostrada, el aspecto del velocista es el mismo que el de la película, además de ver un atisbo de Ezra Miller en el rostro.
Sin lugar a dudas, esta estrategia de la editorial es buscar la máxima atención para la cinta, ya que desde que se han visto detalles, todo lo que buscan es solucionar los fallos del pasado y hacer borrón y cuenta nueva. No sabemos si esta iniciativa les saldrá tan bien como se espera, pero al menos ha llamado la atención y seguramente más de uno le eche un vistazo. Desde la web han dado todos estos detalles, por lo que no descartamos que un vistazo a algunas páginas llegue dentro de poco.
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La llamada Biblia del Dune de Jodorowsky por el que un grupo pagó casi 3 millones de euros en bitcoins es de acceso libre en Internet
Hace unos días os contábamos que la biblia del Dune de Jodorowsky, es decir, el libro con bocetos, diseños, storyboards y anotaciones de la película que no se llegó a filmar, se compró como NFT por casi tres millones de dólares. Hoy sabemos que el libro está disponible en Internet de forma gratuita. Solo existe un puñado de copias físicas y se esperaba que la subastada se vendiera por unos 40.000 dólares, pero fue adquirida por un coste muy superior por SpiceDAO, un colectivo respaldado por criptomonedas cuyos miembros tienen un interés compartido en la saga Dune de Frank Herbert y sus adaptaciones posteriores, incluida la versión no realizada de Jodorowsky.
Para comprender el interés por ese libro en particular tenemos que recapitular un poco. En 1974, el visionario cineasta, experto en tarot y escritor Alejandro Jodorowsky se embarcó en el que quizá fuera el proyecto cinematográfico más ambicioso jamás intentado. Jean Giraud, más conocido como Moebius, se encargó de elaborar los storyboards. H.R. Giger, más conocido por su diseño visual para la franquicia Alien, se encargaría del trabajo artístico.
El mismísimo Salvador Dalí interpretaría el papel del Emperador del Universo, acompañado en el reparto por Orson Welles como el Barón Harkonnen y David Carradine como el Duque Atreides, Mick Jagger y una banda sonora de Pink Floyd. La película duraría al menos 14 horas y todo eso está recogido en la Biblia del Dune de Jodorowsky.
Aunque la SpiceDAO -llamada así por la valiosa sustancia cosechada en Arrakis en los libros- ha anunciado sus planes de poner a disposición del público la copia que han comprado, en la actualidad se puede encontrar gratuitamente otra copia en un álbum de fotos compartido en Google dedicado a él, que podéis ver haciendo clic aquí.
