Tras coincidir en Guardianes de la Galaxia vol. 2, David Hasselhoff y James Gunn han hablado varias veces sobre adaptar al siglo XXI la mítica serie de los 80
Por si James Gunn no tuviera suficiente trabajo entre el estreno de su nueva serie original de HBO Max, Peacemaker, y el rodaje de Guardianes de la Galaxia vol. 3, parece ser que ha estado pensando en una versión moderna de la clásica serie de los 80 El coche fantástico. En uno de sus habituales mensajes en Twitter, un fan le preguntó a Gunn qué “serie de televisión de supermáquinas de los 80” le gustaría reiniciar, lo que le permitió elegir entre Airwolf, El coche fantástico y El halcón callejero. Para sorpresa de muchos, Gunn reveló que él y David Hasselhoff ya han “hablado” de una nueva versión de su serie clásica.
My friend @DavidHasselhoff and I have discussed doing a modern continuation of Knight Rider many times. The primary hurdle has been there aren’t enough hours in the day to do all the cool things I want to do! https://t.co/Gy24aG4hzc
Para ser sinceros, el tuit de Gunn parece aludir más a dos amigos que simplemente hablaban de “qué pasaría si” sobre un nuevo El coche fantástico y nada que haya llegado a una reunión con personas que podrían hacer realidad dicho proyecto, así que no penséis que esto es un hecho. Para confirmar que estas conversaciones eran ciertas, y también que no hay suficiente tiempo en sus agendas para permitirlo, el propio Hasselhoff respondió al director, añadiendo: “¡Cést la vie my friend!”
El coche fantástico es una serie de televisión de los años 80 protagonizada por Hasselhoff en el papel de Michael Knight, un hombre que utiliza un coche parlante muy avanzado llamado KITT (Knight Industries Two Thousand) para luchar contra el crimen. La serie original se emitió en la NBC durante 4 temporadas a partir de 1982, pero se convirtió en una franquicia sorprendentemente robusta que incluyó un spin-off titulado Código de Venganza, dos series de reinicio en 1997 y 2008 que seguían a familiares de Michael Knight que trabajaban para la misma organización, además de tres películas de televisión y cinco videojuegos.
Chloé Zhao respondía con su afán por hermanar, de alguna manera, ambos universos ficcionales, puesto que como mucha gente ha confesado, el personaje de Ikaris –interpretado por Richard Madden– recuerda a Superman. La directora opina que nunca es malo rendir el homenaje que se merece la figura icónica de Superman, ya sea por medio de una interpretación más moderna o más clásica. Además, en Eternals vemos una escena en la que Gilgamesh (Don Lee) está disfrutando de una película de Superman mientras cuida de Thena (Angelina Jolie).
Por otro lado, el conjunto de poderes de Ikaris es bastante similar al del Superman, aunque sí es cierto que no usa capa. Con respecto a la referencia a Batman, el personaje de Karun se autoconsidera como el Alfred de Kingo, aludiendo a su rol de asistente dedicado al superhéroe y a su álter ego de ciudadano. Sin embargo, Zhao admite que habrá una tercera referencia que tendremos que esperar a verla en las escenas eliminadas de Eternals.
Para más inri, la directora admite que no solo quería homenajear a Batman y Superman de DC, sino también mostrar el amor que profesa hacia la saga de Star Wars, de ahí la presentación de Eros y Pip el Troll en Eternals, al más puro estilo Han y Chewie, con una dinámica de personajes que recuerdan inevitablemente al forajido espacial y a su ayudante peludo.
El popular manga de Rumiko Takahashi conocido en España como Lamu tendrá un nuevo anime 35 años después de finalizar el original
Rumiko Takahashi, creadora de Inuyasha y Ranma 1/2, va a ofrecer a los aficionados una nueva visión de sus inicios. Se ha iniciado la producción de un nuevo anime basado en su primer manga, Urusei Yatsura (conocido en España como Lamu), que se estrenará en 2022. El anuncio se hizo el 1 de enero de 2022 a través de la página web y las redes sociales de la serie, que acaban de aparecer.
El director de Keijo!!!!!!, Hideya Takahashi, dirigirá la serie junto a Yasuhiro Kimura (2.43: Seiin High School Boys Volleyball Team) con diseños de personajes de Naoyuki Asano (Keep Your Hands Off Eizouken!) y composiciones de la serie escritas por Yuko Kakihara (The aquatope on white sand). Sumire Uesaka (Nagatoro en Don’t toy with me, Miss Nagatoro) pondrá voz a Lum, e Hiroshi Kamiya (Levi en Attack on Titan) a Ataru. Puedes ver a ambos con sus respectivos personajes a continuación.
Publicada por primera vez en 1978, Urusei Yatsura (Lamu) es una comedia romántica. En ella, un joven llamado Ataru Moroboshi debe competir por el futuro de la Tierra cuando la raza alienígena “Oni” la invade. Tras ganar accidentalmente el concurso, la princesa Lum, oponente de Ataru, se enamora de él y se muda a su casa. Los problemas se suceden a medida que varios factores, como los pretendientes de Lum, las fuerzas alienígenas y la naturaleza pervertida y despreocupada de Ataru, conspiran para separar a la pareja.
Los seguidores de La Casa de EL han elegido el número #11 de la serie Rorschach, publicado por ECC Ediciones, como el mejor cómic del mes de diciembre
Los lectores de La Casa de EL han escogido ya el que según ellos es el mejor cómic del mes de diciembre de 2021 en España. El ganador ha sido el número #11 de la serie Rorschach, obra de Tom King y Jorge Fornés publicada por ECC Ediciones.
A continuación podéis ver los resultados para los cuatro primeros clasificados, entre los que encontramos también otro título de ECC Ediciones como es el segundo número de The nice house on the lake y dos cómics de Planeta Cómic, el decimotercer número de la serie Star Wars y el tercer número de Moonshine.
Rorschach #11
Para resolver un intento de asesinado, el detective tendrá que resolver primero un asesinato real.
Cómo lograron Rorschach y Laura entrar en el mitin del candidato presidencial? ¿Hay alguien de la campaña implicado?
Las respuestas las tiene un hombre muerto. Y, como todos sabemos, los hombres muertos no dicen nada. Por suerte, las escenas de los crímenes y las pruebas sí lo hacen.
Una vez fuera de los mutantes, Jonathan Hickman ha compartido unas ideas que tuvo para el personaje de Tormenta y que fueron desechadas
Que las historias de algunos personajes queden desechadas y no se usen dentro de una editorial no es algo fuera de lo común. A lo largo de las etapas de los guionistas se piensan muchas cosas que no tienen que casar perfectamente con lo que esté ocurriendo o que los editores no lo quieran para ese momento. No obstante, quedan en el tintero algunas ideas interesantes y conocerlas, puede enriquecer mucho más a la comunidad.
De un tiempo a esta parte, conocimos la noticia de que Jonathan Hickman dejaba los mutantes, algo que no hizo tanta gracia. No obstante, muchas ideas de Hickman quedaron por ahí y el guionista ha querido comentar alguna que otra en recientes entrevistas que ha realizado. Para el número de Giant-Size X-Men, el guionista nos comentaba que iba a haber historias personalizadas para cada uno de los mutantes y Tormenta no iba a ser una de ellas.
La historia descartada de Tormenta para el Giant-Size X-Men
Al final, este número iba a tener la posibilidad de historias de cada uno de los personajes, pero la historia de Ororo no va a ser como la que ideó en su momento Hickman, la cual fue desechada por el editor. Según comentaba el guionista para un podcast centrado en los mutantes, parece ser que la idea original de la historia sobre la mutante no era como será al final. Esta historia iba a tener un cruce con Vengadores, pero no estaba en los planes del editor que esto ocurriera.
Siendo más concretos, la historia centrada en Ororo iba a afectar también a T’Challa ya que durante una batalla del personaje, esta iba a encontrarse mal y en cuanto sus compañeros vinieran a ayudarla y ver qué le ocurre, se habría mostrado que Tormenta estaba embarazada del rey de Wakanda. Este hecho llevaría, más adelante, a mostrarnos al hijo del futuro de estos dos personajes, algo que hubiera gustado mucho a los aficionados.
Básicamente, según el propio Hickman, este personaje sería algo así como lo que se pudo ver en Next Avengers y sería una aproximación a ello. No sabemos si más tarde se podrá llegar a usar esta idea que el guionista ha propuesto, pero seguro que hubiera gustado a más de uno. La razón de no usarlo en este número mutante ha sido, principalmente, que los planes para Black Panther eran otros, así que nos quedará esperar. ¿Os hubiera gustado que esto ocurriera en el universo Marvel?
En un año complicado por la pandemia, los estrenos de Marvel Studios han supuesto casi la tercera parte de la recaudación en Estados Unidos
Las salas de cine de Estados Unidos terminaron el año con fuerza con Spider-Man: No Way Home, de Sony y Marvel, pero la industria aún está lejos de la recaudación previa a la pandemia. Según publica The Wrap, la taquilla norteamericana sumó 4.557 millones de dólares en 2021, el doble que en 2020, cuando los cines cerraron la mayor parte del año por la pandemia de coronavirus. Pero sigue siendo un 60% menos en comparación con el total de 2019, que fue de 11.400 millones de dólares.
Películas de Marvel en 2021
Las películas de Marvel estrenadas en 2021 suponen un impresionante 30% de la taquilla norteamericana. Esta impresionante hazaña se debe a un total de cinco películas, entre las que se encuentran Spider-Man: No Way Home, Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos, Eternals, Viuda Negra (que se estrenó al mismo tiempo en Disney+) y Venom: Habrá Matanza, de Sony. En conjunto, estas películas recaudaron más de 1.350 millones de dólares en Norteamérica, cerca del 30% de los 4.450 millones de dólares totales obtenidos en la venta de entradas el año pasado.
La participación del 30% en la recaudación total de 2021 es un aumento considerable respecto a la ya dominante participación del 18% que las películas de Marvel se adjudicaron en 2018 cuando Black Panther, Vengadores: Infinity War y Ant-Man y La Avispa llegaron a los cines.
Fuera del mundo Marvel, Canta 2, de Universal/Illumination, sigue siendo el único estreno navideño que ha tenido un impacto significativo en la taquilla, sumando 19,4 millones de dólares en su segundo fin de semana para un total de 89,7 millones de dólares en el mercado nacional y 144,5 millones en el mundial. Esta semana, la película se convertirá en el primer estreno de animación desde que comenzó la pandemia en superar los 100 millones de dólares en Norteamérica, y al hacerlo superará a Encanto, de Disney, que actualmente es la película de animación más taquillera con 91 millones de dólares.
Se estima que la cifra donada por Keanu Reeves para la investigación contra el cáncer supera los 30 millones de dólares
Keanu Reeves donó el 70% de sus ingresos por la primera película de Matrix para financiar la investigación científica para combatir la leucemia, después de que su hermana menor luchara contra la enfermedad durante 10 años. El actor, de 57 años, que al parecer cobró 10 millones de dólares por adelantado y ganó 35 millones en total por un porcentaje de la taquilla de la primera película de la franquicia en 1999, se animó a financiar la investigación del cáncer de sangre después de que su hermana Kim, que ahora tiene 55 años, fuera diagnosticada en 1991, informa el New York Post.
Reeves también se ausentó del trabajo, retrasando las secuelas de Matrix, y vendió su casa para poder estar cerca de su hermana y cuidarla mientras estaba en tratamiento. El actor siguió donando dinero a la investigación de la leucemia después de que la enfermedad de su hermana remitiera. También puso en marcha su propia fundación privada contra el cáncer, pero se ha mostrado siempre modesto al respecto. Al parecer, dijo a Ladies Home Journal en 2009 que no estaba dispuesto a poner su nombre a la fundación, como suelen hacer otros famosos cuando lanzan iniciativas filantrópicas.
La estrella de “John Wick” también ha prestado su tiempo a maratones televisivos benéficos, utilizando su fama para animar a otros a donar y ayudar a causas relevantes. Por ejemplo, Reeves subastó una cita de 15 minutos a través de Zoom en 2020 para apoyar el Campamento Rainbow Gold, un programa de campamentos de verano en Idaho para niños con cáncer.
Los patrulleros y detectives del Universo DC han de responder ante emergencias e investigar delitos, no solo de humanos, sino también de los metahumanos
Los cómics de héroes con superpoderes es uno de los productos de la cultura popular estadounidense más característicos, porque los cómics son más profundos que el cine y el teatro. La repetición de significados culturales en los cómics, a menudo, refuerzan nociones de justicia particulares, especialmente filosofías punitivas de justicia retributiva e incapacitación. En el ámbito criminológico, es la criminología cultural la rama específica que lo estudia, puesto que ésta es una perspectiva teórica en evolución, influenciada por varias aproximaciones críticas como la teoría del etiquetamiento, el análisis posmoderno, el construccionismo social y la criminología crítica entre otros.
Modelo policial en EE.UU. y el Universo DC
En las ciudades ficticias del universo DC, siguiendo el modelo policial norteamericano, hay policías locales, estatales y federales. La policía es una institución de control social formal, que como tal es relativamente reciente puesto que la mayoría de los cuerpos policiales son decimonónicos. Su aparición se debió principalmente a los procesos de urbanización, consecuencia de las revoluciones industriales; el surgimiento del Estado como poder coercitivo legítimo, garante de la seguridad en su territorio; y, por último, a la aparición del Estado de Derecho, donde se trazó una línea de distinción entre la seguridad exterior del Estado, ejercida por las Fuerzas Armadas, para prevenir ataques de otras potencias, y la seguridad interior del mismo, llevada a cabo por las fuerzas policiales.
Los elementos que actualmente caracterizan funcionalmente a la policía son principalmente tres: es la institución estatal que tiene derecho al uso legítimo de la fuerza para hacer cumplir las leyes, su servicio es ininterrumpido durante las veinticuatro horas del día y, por último, es el símbolo de la presencia del Estado en un territorio.
Orgánicamente, las fuerzas de policía suelen tener su referencia fundacional en el ámbito castrense, por lo que su estructura es piramidal y una jerarquía definida, haciendo de la disciplina una característica intrínseca.
“El amo Bruce estudió en la Academia del FBI como sabe. Lamento que no continuara con esa ambición en vez de elegir este camino más oscuro”
Batman: El Señor de la Noche
En el modelo descentralizado norteamericano, las fuerzas policiales suelen ser integrales, así en los departamentos de policía municipales, los agentes pueden llevar a cabo todo tipo de misiones policiales, desde el patrullaje o control del tráfico, hasta la investigación de delitos o la prevención de ataques terroristas.
Las policías estatales pueden realizar funciones integrales, mientras que los agentes federales se suelen centrar en determinados aspectos especializados, como:
La ATF –Alcohol, Tobbacco and Firearms– en la investigación y prevención de las infracciones federales relativas al tráfico ilegal de alcohol, el tabaco, así como el uso ilegal, posesión o fabricación de las armas de fuego, municiones y explosivos
La DEA –Drug Enforcement Administration– como encargada de la persecución del contrabando, el consumo de drogas y el blanqueo de dinero derivado de éstas
Los US Marshals, la policía federal más antigua, con las misiones de persecución de fugitivos, protección de testigos federales, seguridad de sedes judiciales y traslado de presos federales.
El FBI –Federal Bureau of Investigation-, como responsable del contraterrorismo, investigación de la delincuencia organizada, delitos violentos, delitos de cuello blanco o la corrupción. De hecho, Bruce Wayne fue un alumno de la Academia del FBI en Quantico (Virginia), tal y como Alfred cita a Nightwing: “El amo Bruce estudió en la Academia del FBI como sabe. Lamento que no continuara con esa ambición en vez de elegir este camino más oscuro”, en la traducción de Ernest Riera para Batman El Señor de la Noche, de Norma Editorial, 2004.
En las ciudades de Blüdhaven, Central City, Gotham y Metrópolis, además de los delitos habituales, se producen delitos cometidos por metahumanos, donde también intervienen los vigilantes (superhéroes) al margen de las autoridades. Dejando de lado el problema jurídico existente entre la legalidad/alegalidad/ilegalidad de la actividad superheroica, los departamentos de policía de estas ciudades han de investigar los delitos cometidos por esos supervillanos, donde un grupo selecto de agentes suele ser responsable de la investigación
Blüdhaven Police Department
El Departamento de Policía de Blüdhaven era uno de los más corruptos del país, tanto que el Comité Anticorrupción eliminó el puesto de Comisario de Policía, al rivalizar con el propio alcalde. Esta galopante corrupción hizo que las agencias federales como el FBI, la DEA o los agentes del Tesoro, estuviesen continuamente realizando operaciones contra la policía de Blüdhaven, puesto que la mayoría de los agentes no evitaba la comisión de delitos en el mejor de los casos, en el peor, eran los propios agentes quienes cometían las fechorías.
Cuando Richard Grayson, antiguo pupilo de Batman -el Robin original- decidió mudarse a Blüdhaven, al igual que su álter ego heroico: Nightwing (Nightwing vol 2 #1), encontró en el inspector Dudley “Deadly” Soames, el ‘Gordon’ de su mentor, Batman.
Además, Grayson se enroló en la policía, donde encontró a varios agentes que trataban de luchar contra la corrupción desde dentro. Uno de ellos, el capitán Phillip Aswal Addad de la brigada de homicidios, fue el impulsor de la limpieza del departamento al ascender a comisario tras la muerte del anterior. En esta ciudad, apenas hay conflictos metahumanos de interés, por lo que los detectives habituales se hacen cargo de las investigaciones, más aún cuando el jefe de homicidios era uno de los pocos agentes íntegros del departamento.
Central City Police Department
La investigación criminal en Central City cuenta con un elemento de apoyo destacado como es su laboratorio criminal. La policía científica cuenta con Barry Allen como forense, la identidad pública del héroe Flash.
Cuando Allen se incorporó al Departamento de Policía de Central City (que no hay que confundir con su homólogo en Kentucky), el anterior forense, Ralph Dibny fue despedido por manipular pruebas en el laboratorio. El laboratorio forense es experto en realizar recogida de pruebas e informes periciales no solo en delitos habituales, sino también en los casos donde metahumanos están implicados.
Este es un laboratorio con colaboradores internacionales, como el CSI Julian Albert, uno de sus forenses experto en metahumanos, quien tras trabajar en la ciudad se mudó a Londres, según se vio en la serie The Flash.
Metropolis Police Department
En la ciudad de Metrópolis, hogar de Superman, el departamento de policía local -Metropolis Police Department, MPD- (también existe un Metropolis PD con Superman en su escudo en el condado de Massac, en Illinois) apareció en el número 16 de Action Comics.
En esta luminosa ciudad del Universo DC, una de las excepciones a las lúgubres urbes habituales, el trabajo con el superhéroe local es público y reconocido. Además, cuenta con una unidad especial para la investigación de los delitos cometidos por los metahumanos, la Unidad de Delitos Especiales (S.C.U. o Special Crimes Unit), que tuvo su propio cómic de la editorial DC (METROPOLIS S.C.U. Special Crimes Unit); sus competencias son aquellos delitos que excedan de la capacidad habitual de investigación del departamento, o que supongan la represión de delitos cuyos autores no sean seres humanos normales (o directamente no sean humanos), e incluso la protección de la ciudad ante amenazas metahumanas, cuando Superman y sus aliados estén ausentes de la localidad.
Aunque sea una unidad muy desarrollada, con grandes capacidades de efectivos y materiales, sobre todo manufacturados por los laboratorios S.T.A.R. y la empresa de John Henry Irons (muy cuestionados por la empresa LexCorp, propiedad de Lex Luthor), una mayoría de agentes de la policía de Metrópolis, se ven a sí mismos como simples ‘barrenderos’, puesto que no pueden proteger a sus ciudadanos de los metahumanos y sus ataques, hasta que el superhéroe de turno acuda a rescatarlos y realice la labor policial.
El buen quehacer de los agentes de la S.C.U. de la policía de Metrópolis, les permitió revertir la ingeniería de una armadura de batalla kriptoniana, para poder equipar a sus agentes en enfrentamientos con metahumanos (Action Comics Vol 1 #705).
El primer mando de la S.C.U. fue la capitana Maggie Sawyer, quien, tras el éxito cosechado por su escuadra en la ciudad, exportó el modelo a otras ciudades norteamericanas. Una vez que Sawyer dejó la S.C.U. para ir a Gotham, la unidad es dirigida por la teniente Lupe Teresa Leocadio-Escudero “The Wolf”, bajo el mando de Mike Henderson, jefe de la División de Metacrímenes del departamento.
Gotham City Police Department
El Departamento de Policía de la Ciudad de Gotham –GCPD-, según se tome una u otra etapa histórica de los cómics, es un gran aliado del Murciélago, con Batseñal en la azotea de su sede central incluida, o su peor enemigo, viendo a Batman como un enemigo público. Este departamento policial ha contado con dos series propias en el universo DC: G.C.P.D. Gotham City Police Department y Gotham Central.
En su concepción actual, tras la reforma del mundo de Batman orquestada por Miller y Mazzuchelli en Batman: Año Uno, la llegada desde Chicago del teniente de policía James Gordon para incorporarse a la policía de Gotham coincide con la vuelta a casa de Bruce Wayne, quien comenzará a actuar como Batman. La policía gothamita, en ese momento, era una organización corrupta bajo el mando del Comisario Gillian B. Loeb, quien hacía y deshacía a su antojo apoyándose en agentes corruptos.
La honestidad de Gordon supuso que los policías corruptos y los mafiosos lo pusiesen a él y a su familia en riesgo, incluso sufriendo el secuestro de su hijo. Finalmente, el trabajo de Gordon consigue limpiar el departamento y el Comisario Loeb fue forzado a dimitir, sustituido por el comisario Grogan (Batman #407), quien ostentaría el mando mientras Gordon seguía siendo teniente como se vio en Catwoman (Catwoman Year One Annual) o en el famoso cómic de Wagner: Batman y los hombres monstruo.
En obras posteriores, se ve la evolución del departamento, donde la División de Homicidios se encarga de los delitos de asesinatos, muertes violentas y los más importantes donde no estén involucrados metahumanos. La investigación de delitos violentos, incluidos los cometidos por metahumanos, corresponde a la Unidad de Delitos Mayores –Major Crimes Unit, M.C.U-, cuyos casos son narrados en Gotham Central, quien contó entre sus filas con la capitana Maggie Sawyer procedente del S.C.U de Metrópolis.
Thor: Love and Thunder llegará el 8 de julio y ya tenemos un primer vistazo a los nuevos trajes de los protagonistas
El dios del trueno tendrá un nuevo vestuario en la nueva entrega dirigida por Taika Waititi y titulada Thor: Love and Thunder. La filtración del arte promocional ha sido a través de una cuenta de Twitter y el vestuario de ambos personajes coincide con los de la filtración del grotesco poster de hace unas semanas, el cual incluso compartió el director. Jane Foster también tendrá un nuevo atuendo, ya que portará el Mjölnir y se convertirá en la diosa del trueno para combatir a Gorr el dios carnicero interpretado por un Christian Bale irreconocible por el maquillaje y otro cambio de peso. Valquiria también tendrá un nuevo aspecto siguiendo la tónica de los dos dioses del trueno.
Destacan varias cosas en la filtración, por una parte Jane está muy conseguida, cercana a la versión del cómic, pero llama la atención que porta un Mjölnir reconstruido, es decir el que rompió Hela y no el que recupera Thor en Endgame. El aspecto del dios es más llamativo por el cambio de colores, esta vez han apostado por un color azul en casi toda la armadura con rayos y detalles dorados, ambos personajes tendrán capas, pero lo que llama la atención de él es la vuelta de la melena dejando de lado el aspecto que tenía desde Thor: Ragnarok.
Luke Cage es uno de los personajes más fuertes de Marvel y según la empresa es el más cercano a Superman en otros aspectos
En los últimos años Luke Cage ha sido un personaje que ha ido obteniendo cierta importancia en los cómics, esto se podría deber a su serie de Netflix y a que Marvel todavía quiere aprovechar el tirón de la serie dándole más relevancia en los cómics, aunque parece que nunca consiguen lo que esperan. Marvel Comics ha aprovechado el nuevo evento, Devil´s Reign para profundizar en el personaje y convertirlo en el posible líder de la revolución de héroes contra la legislación de Kingpin.
La decisión para convertir a Luke Cage en el líder político rival de Kingpin se ha mostrado en el segundo número del evento. La situación provocada por Kingpin está dejando contra las cuerdas a todos, muchos héroes han sido apresados, entre ellos Mr. Fantástico o la Mujer invisible, ya que el villano ha impuesto una ley en Nueva York para que no se produzcan actos heroicos en la ciudad. Luke Cage, Daredevil, Iron Man, Capitán América entre otros héroes han podido escapar de aquella situación y han tomado la decisión de presentarse a unas elecciones para enfrentarse a Kingpin.
En el debate entre los héroes se presentó Stark, debido a su gran poder económico, el resto de los héroes no están de acuerdo. Daredevil acaba proponiendo a Luke Cage como posible alcalde de Nueva York, ya que es el único que da la cara por la ciudad y aun siendo un héroe no oculta su identidad, demostrando ser un gran apoyo para los neoyorquinos. Esta faceta de Cage es la que lo acerca a Superman, ya que ambos personajes dan la cara por sus habitantes y están en contacto con ellos para saber que pasa en la ciudad y por ello Marvel defiende que aunque no tengan la misma fuerza es el personaje más parecido al kryptoniano.
